คุณชอบร้องเพลง เต้นรำ การแสดง และต้องการสยายปีกของคุณในสามสาขานี้หรือไม่? ถ้าใช่ การเป็นนักแสดงละครเพลงคือคำตอบที่คุณต้องการ! วันนี้ความนิยมของโรงละครดนตรีเพิ่มขึ้นในหมู่นักเคลื่อนไหวศิลปะ ในอินโดนีเซียเอง ชมรมละครหลายแห่งได้เข้าสู่แนวดนตรีและมักจะเปิดโอกาสในการออดิชั่นสำหรับผู้ที่ต้องการมีส่วนร่วมในทุกการแสดง สนใจลองไหม อ่านต่อไปเพื่อค้นหาว่าคุณควรทำตามขั้นตอนใดเพื่อประสบความสำเร็จในโลกแห่งดนตรี!
ขั้นตอน
วิธีที่ 1 จาก 4: ฝึกฝนอย่างเหมาะสม
ขั้นตอนที่ 1 ฝึกทักษะพื้นฐานที่จำเป็น
ละครเพลงต้องการนักแสดงที่มีความสามารถในการร้องเพลง, การแสดง, และ เต้นรำ. หากคุณไม่ได้เชี่ยวชาญแค่หนึ่งอย่างหรือทั้งสามอย่าง ให้ทำตามหลักสูตรหรือชั้นเรียนปกติที่มีในเมืองของคุณทันที คุณสามารถค้นหาข้อมูลชั้นเรียนที่มีอยู่บนอินเทอร์เน็ต บางครั้งบางหลักสูตรก็ลงโฆษณาในนิตยสารหรือหนังสือพิมพ์ท้องถิ่นด้วย ประสบการณ์ในการเรียนหลักสูตรนี้จะช่วยเสริมผลงานของคุณด้วยเช่นกัน!
ฝึกฝนกับผู้ที่ประสบความสำเร็จในด้านดนตรีอยู่แล้วหรืออย่างน้อยก็มีนักเรียนที่ประสบความสำเร็จในด้านนั้น
ขั้นตอนที่ 2 ฝึกฝนอย่างหนัก
การร้องเพลง การแสดง และการเต้นเป็น “บทเรียนตลอดชีวิต”; ซึ่งหมายความว่าแม้ว่าตารางการฝึกอย่างเป็นทางการของคุณจะสิ้นสุดลง คุณยังต้องฝึกฝนและพัฒนาทักษะเหล่านี้เพื่อให้ผลงานของคุณออกมาดีที่สุดทุกครั้ง อย่าเกียจคร้านที่จะฝึกเพลงใหม่หรือเต้น หากจำเป็น ให้เข้าร่วมชุมชนท้องถิ่นที่ผลิตละครเพลงเป็นประจำ เติมเต็มประสบการณ์ของคุณและใช้มันเพื่อฝึกฝนทักษะใหม่ๆ
ขั้นตอนที่ 3 ดูแลสภาพร่างกายและความแข็งแกร่งของคุณ
ต่อไปนี้โรงละครดนตรีกำหนดให้คุณต้องเคลื่อนไหวต่อไปทั้งในและหลังเวที ดังนั้นการรักษาสภาพร่างกายและความแข็งแกร่งเป็นสิ่งสำคัญที่คุณต้องทำ ออกกำลังกายแบบคาร์ดิโอ เช่น วิ่ง กระโดดเชือก และ/หรือว่ายน้ำเป็นประจำ จำไว้ว่าการร้องเพลงขณะเคลื่อนไหวนั้นไม่ใช่เรื่องง่ายและทำให้พลังงานหมดไป! ตรวจสอบให้แน่ใจว่าร่างกายของคุณพร้อมสำหรับมัน
ขั้นตอนที่ 4 เข้าร่วมชุมชนโรงละครดนตรีในท้องถิ่น
การเข้าร่วมชุมชนที่มีความสนใจคล้ายกันเป็นสิ่งสำคัญมาก จากพวกเขา คุณสามารถรับคำวิจารณ์และข้อเสนอแนะที่สร้างสรรค์ รวมถึงข้อมูลเกี่ยวกับการคัดเลือกที่คุณสามารถเข้าร่วมได้ นอกจากนี้ พวกเขาจะเป็นหนึ่งในผู้สนับสนุนที่ยิ่งใหญ่ที่สุดสำหรับความต่อเนื่องในอาชีพการงานของคุณ ในทางกลับกัน
วิธีที่ 2 จาก 4: การเตรียมตัวเพื่อออดิชั่น
ขั้นตอนที่ 1 เลือกสื่อการออดิชั่น
ตรวจสอบให้แน่ใจว่าคุณได้เลือกสื่อการออดิชั่นที่เหมาะกับสไตล์การแสดงที่คุณจะเข้าร่วม ประเภทของการแสดงดนตรีแตกต่างกันอย่างมาก ตัวอย่างเช่น RENT เป็นหนึ่งในการแสดงดนตรียอดนิยมที่มีแนวเพลงร็อค หากคุณกำลังคัดเลือกรายการเช่า มันไม่เหมาะอย่างแน่นอนหากคุณนำเนื้อหาคลาสสิกหรือป๊อปมา มันจะเหมาะสมกว่ามากถ้าคุณแสดงเพลงใดเพลงหนึ่งจาก Jesus Christ Superstar หรือ The Rocky Horror Picture Show
- อย่าร้องเพลงที่คณะละครที่ทำการทดสอบคุณได้แสดงในช่วง 5 ปีที่ผ่านมาให้มากที่สุด เป็นไปได้มากที่พวกเขาจะเปรียบเทียบทักษะของคุณกับนักแสดงก่อนหน้า จำไว้ว่าพวกเขากำลังมองหาสิ่งใหม่ อย่าเลียนแบบสไตล์และลักษณะของนักแสดงก่อนหน้าให้มากที่สุด
- หลีกเลี่ยงเพลงที่ร้องบ่อยเกินไป เป็นที่รู้จักกันดี หรือซับซ้อนเกินกว่าจะฟัง อย่าให้รู้สึกว่าคุณเป็นฆราวาสในโลกดนตรี เป็นไปได้มากว่าทีมผู้ผลิตรายการกำลังมองหานักแสดงที่มีความรู้อย่างลึกซึ้งเกี่ยวกับโลกแห่งโรงละครดนตรี
- ตัวอย่างเพลงที่ถูกร้องมากเกินไป ได้แก่ "Tomorrow" หรือ "Maybe" จากการแสดงของ Annie, "Memory" จากการแสดง Cats, "Favorite Things" จาก The Sound of Music, เพลงใดก็ได้จากการแสดง Wicked, Phantom of the Opera, หรือ Les Miserables “Somewhere Over the Rainbow” จากรายการ The Wizard of Oz “Don't Rain on my Parade” จากรายการ Funny Girl “Shy” จากรายการ Once Upon a Mattress “I Enjoy Being a Girl” จากละครเพลงกลองเพลง “Seasons of Love” จากรายการ RENT หรือ “In My Own Little Corner” จากการแสดงซินเดอเรลล่า
- เพลงจากภาพยนตร์ดิสนีย์นั้นดีแต่ไม่เหมาะสำหรับการออดิชั่น หลีกเลี่ยงการร้องเพลงของดิสนีย์ให้มากที่สุด
- อย่าร้องเพลงที่ได้รับความนิยมจากศิลปินบรอดเวย์ (“Taylor the Latte Boy” เป็นตัวอย่างที่ดี)
- หลีกเลี่ยงเพลงที่มีคำหยาบคาย สบถ หรือเสียดสีให้มากที่สุด
ขั้นตอนที่ 2 เตรียมบทพูดคนเดียว
การแสดงดนตรีไม่เพียงแต่ให้คุณร้องเพลงเท่านั้น แต่ยังต้องแสดงด้วย ให้แน่ใจว่าคุณเชี่ยวชาญทั้งสองความสามารถ เช่นเดียวกับการเลือกเพลง ให้หลีกเลี่ยงบทพูดคนเดียวที่ร้องบ่อยเกินไป จำไว้ว่า โปรดิวเซอร์ ผู้กำกับ และทีมแคสติ้งมักต้องการเซอร์ไพรส์เสมอกับบทพูดคนเดียวที่แปลกใหม่และไม่ซ้ำใคร หากคุณเลือกบทพูดคนเดียวที่ผ่านการคัดเลือกมามาก โอกาสที่พวกเขาจะไม่สนใจคุณมากนักในการออดิชั่น
- เลือกบทพูดคนเดียวที่มีระยะเวลาไม่เกิน 2 นาที ให้เลือกบทพูดคนเดียวที่สามารถแสดงอารมณ์รูปแบบต่างๆ ได้ในเวลาอันสั้นให้ได้มากที่สุด จำไว้ว่าคุณไม่ใช่ออดิชั่นเพียงคนเดียว ทีมผู้ผลิตรายการจะถามว่าพวกเขาต้องการฟังเพิ่มเติมจากคุณหรือไม่
- เลือกบทพูดคนเดียวจากละครหรือภาพยนตร์ บ่อยครั้ง บทพูดคนเดียวในโรงละครดนตรีมีไว้เพื่อสนับสนุนเพลงเท่านั้น จึงไม่ซับซ้อนหรือยาวเท่าบทเดี่ยวในละครหรือภาพยนตร์
- หลีกเลี่ยงการพูดคนเดียวด้วยภาษาหรือท่าทางที่หยาบคายเกินไป หลีกเลี่ยงบทพูดที่มีสำเนียงหนาเกินไปหรือมีการเคลื่อนไหวมากเกินไป เวลาออดิชั่น สิ่งที่คุณต้องแสดงคือทักษะการแสดง ไม่ใช่ความสามารถในการทำให้คนอื่นขุ่นเคือง อย่างไรก็ตาม มีข้อยกเว้นอยู่เสมอ หากปรากฎว่าคุณต้องแสดงบทที่มีแนวโน้มหยาบคายและลามกอนาจาร การเลือกบทคนเดียวที่แปลกและรุนแรงจริง ๆ แล้วเป็นทางเลือกที่เหมาะสมกว่า
ขั้นตอนที่ 3 ฝึกทักษะการเต้นของคุณ
ละครเพลงส่วนใหญ่ต้องการให้นักแสดงเต้น โดยปกติ การออดิชั่นการเต้นจะจัดในรูปแบบชั้นเรียน นักออกแบบท่าเต้นจะสอนท่าเต้นบางอย่างให้คุณและขอให้คุณเลียนแบบพวกเขา อย่างไรก็ตาม การฝึกฝนทักษะการเต้นของคุณเป็นสิ่งจำเป็น อย่าขี้เกียจเรียนรู้การเคลื่อนไหวใหม่! ด้วยวิธีนี้ ร่างกายของคุณจะได้รับการฝึกให้เรียนรู้และจดจำการเคลื่อนไหวใหม่ๆ ในเวลาอันสั้น
ขั้นตอนที่ 4. บันทึกตัวเอง
ลองบันทึกตัวเองขณะซ้อมเนื้อหาการออดิชั่น แล้วดูผลลัพธ์ การวิเคราะห์ข้อผิดพลาดและ/หรือข้อบกพร่องของคุณ ภาษากายที่ถูกต้อง การแสดงออกทางสีหน้า การเปลี่ยนท่าทาง ความแม่นยำของระดับเสียง หรือรูปแบบคำพูดที่รู้สึกแปลก
ตรวจสอบให้แน่ใจว่าคุณสามารถปรับสมดุลการแสดงออกทางสีหน้า ท่าทาง และท่าทางของมือเมื่อนำเสนอเนื้อหาในการออดิชั่น เป็นการดีที่จะขยับมือเมื่อส่งบทพูดคนเดียว แต่การเคลื่อนไหวจะไม่มีประโยชน์หากการแสดงออกทางสีหน้าของคุณง่วงนอน ควบคุมทุกส่วนของร่างกายและทำให้แน่ใจว่าร่างกายของคุณสามารถถ่ายทอดความหลงใหล ความหลงใหล และความปรารถนาที่จะมีส่วนร่วมในการผลิตได้
วิธีที่ 3 จาก 4: การออดิชั่นสำหรับบทบาทเฉพาะ
ขั้นตอนที่ 1 ค้นหาตารางการออดิชั่น
โดยปกติคุณต้องลงทะเบียนล่วงหน้าเสมอจึงจะสามารถออดิชั่นได้ ค้นหาหมายเลขโทรศัพท์หรือข้อมูลติดต่ออื่นๆ ที่คุณสามารถโทรติดต่อได้จากเว็บไซต์ของทีมผลิตรายการหรือในโฆษณาทางหนังสือพิมพ์
ขั้นตอนที่ 2. เลือกเสื้อผ้าที่เหมาะกับบทบาทที่ต้องการ
แต่งกายให้เหมาะสม เรียบร้อย และตามบทบาทที่ต้องการ จำไว้ว่าวิธีที่คุณนำเสนอตัวเองต่อหน้าทีมผู้ผลิตรายการคือกุญแจสู่ความสำเร็จของคุณ บางครั้งคุณต้องสวมชุดบางชุดเพื่อแสดงตัวเองให้ดีขึ้น ตรวจสอบให้แน่ใจว่าทีมงานคัดเลือกนักแสดงสามารถจินตนาการถึงคุณในบทบาทนี้ได้ แต่อย่ามุ่งความสนใจไปที่เครื่องแต่งกายมากจนคุณลืมปัจจัยอื่นๆ มากที่สุดเท่าที่จะมากได้ ไม่จำเป็นต้องใช้คุณสมบัติในการออดิชั่น
ขั้นตอนที่ 3 เตรียมเพลง บทพูด และการเต้นรำที่คุณจะแสดง
โดยปกติ ผู้ทดสอบจะได้รับข้อมูลเกี่ยวกับเงื่อนไขเฉพาะที่พวกเขาต้องปฏิบัติตาม เช่น เลือกละครเพลงที่เหมาะกับอายุและช่วงเสียงของคุณและพูดคนเดียว 1-2 นาที
ขั้นตอนที่ 4 ทำตามขั้นตอนการคัดเลือก
สำหรับนักแสดงทั่วไปที่ใฝ่ฝัน กระบวนการออดิชั่นอาจเป็นประสบการณ์ที่น่ากลัว โดยทั่วไปแล้ว การออดิชั่นมีหลายประเภทที่ทำกันโดยทั่วไป:
- เปิดออดิชั่น. ในการออดิชั่นแบบเปิด คุณจะร้องเพลง เต้น และแสดงต่อหน้าผู้กำกับ ผู้กำกับเพลง ทีมงานทั้งหมด และผู้ออดิชั่นคนอื่นๆ
- ปิดออดิชั่น. ในทางกลับกัน ในการออดิชั่นแบบปิด คุณจะร้องเพลง เต้น และแสดงต่อหน้าผู้กำกับและผู้กำกับเพลงเท่านั้น
ขั้นตอนที่ 5. เตรียมตัวสำหรับการปฏิเสธ
แต่ละบทบาทมีลักษณะที่แตกต่างกัน โดยปกติผู้กำกับจะมีภาพของตัวเอง (เฉพาะเจาะจงมาก) ของบุคคลที่ใช่ในการเล่นตัวละครแต่ละตัว แต่อย่ากังวล ทำให้ดีที่สุด! หากคุณไม่ได้รับบทบาทที่ต้องการ เป็นไปได้ว่ารูปลักษณ์ของคุณไม่ตรงกับภาพลักษณ์ของผู้กำกับ
ขั้นตอนที่ 6. ยิ้มและแสดงท่าทางมั่นใจ
อย่าลืมสุภาพและไม่หยิ่งอยู่เสมอ สร้างความประทับใจแรกที่ดี. ให้ความสนใจกับคำพูดที่ออกมาจากปากของคุณและพิจารณาว่าคุณกำลังพูดกับใคร หากทีมผู้ผลิตรายการชอบบุคลิกของคุณ พวกเขาน่าจะเสนอบทบาทหรือสื่อการผลิตอื่นๆ ให้กับคุณ
อย่าเข้าไปยุ่งกับละครที่ไม่จำเป็น ผู้เข้าร่วมที่พูดจาไม่สุภาพเป็นเรื่องปกติที่เกิดขึ้นในชุมชนโรงละครหลายแห่ง แต่นิสัยนี้จะไม่นำคุณไปสู่ความสำเร็จ ยินดีต้อนรับประสบการณ์ของคุณด้วยใจที่เปิดกว้างและการมองโลกในแง่ดี เชื่อฉันเถอะ จิตใจและทัศนคติเชิงบวกเป็นหนึ่งในกุญแจสู่ความสำเร็จของคุณ
วิธีที่ 4 จาก 4: อาชีพทางดนตรี
ขั้นตอนที่ 1 ลองเข้าชั้นเรียนดนตรีมืออาชีพที่สถาบันอย่างเป็นทางการ
หากคุณต้องการอาชีพในวงการดนตรี ขั้นตอนนี้เป็นสิ่งสำคัญสำหรับคุณ คุณมักจะได้ยินคำว่าพรสวรรค์หรือพรสวรรค์โดยกำเนิด แน่นอนว่าความสามารถเหล่านี้จะทำให้คุณ "เปล่งประกาย" มากกว่าคนอื่นๆ แต่ถ้าไม่หล่อเลี้ยงก็ไปไม่ถึงไหน นอกเหนือจากการฝึกฝนความสามารถของคุณผ่านความรู้ที่ดีแล้ว การเรียนการละครในสถาบันที่เป็นทางการยังจะช่วยขยายความสัมพันธ์ของคุณเพื่อพัฒนาอาชีพบนเวทีอีกด้วย สถาบันทางการ เช่น เรือนกระจก มุ่งเน้นการพัฒนาทักษะเฉพาะ เช่น การร้องเพลง การเต้นรำ การแสดง หรือการเล่นดนตรี
เมื่อเรียนที่มหาวิทยาลัยหรือเรือนกระจก ลองนึกถึงทักษะที่ทำให้คุณโดดเด่นในฐานะนักแสดง ไม่มีใครรู้ว่าผู้ผลิตต้องการความสามารถแบบใด ดังนั้นจึงเป็นความคิดที่ดีที่จะปรับปรุงประสิทธิภาพของคุณทั้งในโดเมนดั้งเดิมและที่ไม่ใช่แบบดั้งเดิม สตีฟ มาร์ตินเป็นที่รู้จักในฐานะนักแสดงตลก แต่เขามักจะเล่นแบนโจเพื่อสนับสนุนเรื่องตลกของเขา หากคุณสามารถเล่นแบนโจและออดิชั่นสำหรับละครเพลงอย่าง Huckleberry Finn (การดัดแปลงจาก "King of the Road" ของ Roger Miller) แสดงว่าคุณก้าวนำหน้าการออดิชั่นที่เหลือถึง 10 ก้าว มันง่ายกว่ามากถ้าคุณสามารถเล่นแบนโจได้จริง ๆ มากกว่าที่คุณเล่นแบนโจ
ขั้นตอนที่ 2 สร้างการเชื่อมต่อ
การเชื่อมต่อเป็นส่วนหนึ่งของการปฏิบัติของคุณในฐานะนักแสดงที่ประสบความสำเร็จ เคล็ดลับนี้ทำให้เกิดความคิดโบราณ แต่เชื่อฉันเถอะ การเชื่อมต่อกับคนที่ใช่ในทางที่ถูกต้องเป็นสิ่งสำคัญมากในการรับประกันความสำเร็จของคุณในอนาคต พิจารณาฝ่ายที่จะเป็นประโยชน์ต่อการพัฒนาอาชีพของคุณ หลังจากนั้นให้เข้าร่วมการแสดงหรือปาร์ตี้ที่คนเหล่านี้มักจะเข้าร่วมบ่อยๆ ดูแลทัศนคติของคุณ! ชื่นชมการแสดงและการแสดงของพวกเขา แสดงให้พวกเขาเห็นสิ่งที่คุณมีเหมือนกันหรือสิ่งที่คุณสามารถช่วยพวกเขาได้ เมื่อเวลาผ่านไป ความเชื่อมโยงเหล่านี้จะนำคุณไปสู่โอกาสในการออดิชั่นและอาชีพที่กว้างขึ้น
ขั้นตอนที่ 3 สร้างประวัติย่อและผลงาน
เช่นเดียวกับงานอื่น ๆ ประวัติย่อหรือผลงานที่มีรายละเอียดและเรียบร้อยจะทำให้คุณดูเป็นมืออาชีพและมีประสบการณ์มากขึ้นในสายตาของทีมงานผลิตรายการ
- เริ่มต้นด้วยการเขียนข้อมูลพื้นฐาน เช่น ชื่อ หมายเลขโทรศัพท์ ที่อยู่อีเมล ที่อยู่บ้าน และวันเกิดของคุณ คุณยังสามารถระบุช่วงเสียงของคุณ (เช่น Soprano, Allto, Tenor หรือ Bass) ในประวัติย่อของคุณ
- เขียนเกี่ยวกับประสบการณ์ทางดนตรีที่ผ่านมาของคุณด้วย เขียนรายการที่คุณเคยไป พร้อมข้อมูลโดยละเอียดเกี่ยวกับเวลาและสถานที่ของการแสดง ทีมที่ผลิตรายการ และบทบาทที่คุณเคยเล่น คุณจะต้องใส่ข้อมูลเกี่ยวกับการฝึกอบรมที่เป็นทางการหรือไม่เป็นทางการที่คุณเคยเข้าร่วมด้วย (เช่น ชั้นเรียนร้องเพลง ชั้นเรียนเต้นรำ ชั้นเรียนการแสดง หรือชั้นเรียนยิมนาสติก) จดประเภทของเครื่องดนตรีที่คุณสามารถเล่นได้ด้วย สำหรับข้อมูลเพิ่มเติม คุณอาจป้อนชื่อครูหรือทีมสอนที่ฝึกฝนคุณ
- ปรับปรุงผลงานดิจิทัลของคุณ ในยุคดิจิทัลปัจจุบัน บัญชีโซเชียลมีเดีย เช่น Facebook หรือ Twitter มักเป็นพอร์ตพอร์ตสองเท่า พิจารณาจัดการบัญชีโซเชียลมีเดียและเว็บไซต์ส่วนตัวของคุณ (ถ้ามี) อย่างเหมาะสม บางครั้ง โปรดิวเซอร์มุ่งเน้นไปที่พอร์ตโฟลิโอดิจิทัลของผู้ทดสอบ ตัวอย่างเช่น ในวิดีโอเมื่อคุณร้องเพลงหรือแสดงที่อัปโหลดไปยัง Youtube หากพอร์ตโฟลิโอดิจิทัลของคุณสามารถถ่ายทอดภาพว่าคุณเป็นผู้ชื่นชอบดนตรีและละครเวที คุณมีแนวโน้มที่จะดูน่าสนใจสำหรับผู้ผลิตมากขึ้น
ขั้นตอนที่ 4 ค้นหาตัวแทนส่วนตัว
คนส่วนใหญ่คิดว่าความหรูหราในการเข้าร่วมเอเจนซี่ (หรือเป็นเจ้าของเอเจนซี่ส่วนตัว) เป็นของศิลปินฮอลลีวูดเท่านั้น สมมติฐานนี้ผิด โดยพื้นฐานแล้วตัวแทนคือผู้ที่ได้รับค่าจ้างเพื่อเชื่อมโยงคุณกับคนอื่นๆ (ในกรณีนี้คือคนที่อาจเป็นประโยชน์ต่ออาชีพการงานของคุณ) แม้ว่าคุณจะสามารถทำได้โดยไม่ได้รับความช่วยเหลือจากตัวแทน แต่การมีตัวแทนจะช่วยเร่งกระบวนการให้เร็วขึ้น ตัวแทนยังสามารถช่วยคุณในการออดิชั่นได้มากขึ้น พูดอีกอย่างก็คือ คุณจะทำงานได้มากขึ้นโดยใช้เวลาน้อยลง
เมื่อมองหาตัวแทน ให้ใส่ใจกับคนที่เคยร่วมงานกับเอเจนซี่ แน่ใจว่าเขาไม่ได้หลอกคุณ
ขั้นตอนที่ 5. เพลิดเพลินไปกับการขึ้น ๆ ลง ๆ ในอาชีพการงานของคุณ
ไม่มีความสำเร็จในทันที ต้องการลงเล่นบทบาทแรกในการแสดงที่ยิ่งใหญ่จริง ๆ หรือไม่? ความอดทนและการรอคอยในขณะที่ดำเนินการต่อไปเป็นกุญแจสำคัญ จู่ๆ ชื่อของคุณจะไม่โด่งดังและเป็นที่รู้จักในหมู่นักเคลื่อนไหวละครด้วยการแสดงเพียงหนึ่งหรือสองรายการ หากคุณเต็มใจที่จะอดทนและรอ คุณจะได้รับผลประโยชน์อันล้ำค่าสองประการ: รายการประสบการณ์ของคุณในประวัติย่อของคุณจะเติบโตขึ้น และคุณจะแปลงโฉมเป็นผู้ดูที่ทรงพลังและเป็นมืออาชีพมากขึ้น!