การทำอนิเมะไม่ใช่เรื่องง่าย เป็นกระบวนการสร้างและวาดภาพโลก ค้นหาแรงจูงใจ และถักทอเรื่องราวอย่างเต็มที่! อย่างไรก็ตาม กิจกรรมนี้ยังเหมาะสำหรับการออกกำลังกายอย่างสร้างสรรค์อีกด้วย หากคุณมีความสนใจในอนิเมะเป็นอย่างมาก คุณจะสนุกสนานไปกับการสร้างอนิเมะของคุณเอง
ขั้นตอน
วิธีที่ 1 จาก 6: การสร้างโลก
ขั้นตอนที่ 1. ค้นหาตำแหน่งของเรื่องราวที่จะสร้าง
เรื่องราวเกิดขึ้นบนโลกมนุษย์ต่างดาวหรือไม่? สถานที่คล้ายกับโลกหรือไม่? คุณไม่จำเป็นต้องระบุรายละเอียดทั้งหมดของโลกที่จะสร้าง แต่ให้แน่ใจว่าตำแหน่งของเรื่องราวที่จะเกิดขึ้น
ตัวอย่างเช่น คุณอาจต้องการให้เรื่องราวส่วนใหญ่เกิดขึ้นในโลกที่คนส่วนใหญ่อาศัยอยู่ในถ้ำ เพราะในโลกภายนอกมีหลุมสไลม์ที่อันตรายมากมาย เหยื่อจำนวนมาก
ขั้นตอนที่ 2 ค้นหาสิ่งที่น่าสนใจจากโลกเทียมของคุณ
อนิเมะมักจะมีส่วนมหัศจรรย์และแปลกประหลาดของโลก บางทีในโลกนั้น เปียโนสามารถพูดและให้คำแนะนำแก่มนุษย์ได้ อาจมีสัตว์บินได้หลายชนิดที่มนุษย์ใช้เดินทาง คุณไม่จำเป็นต้องสร้างแฟนตาซีหรือนิยายวิทยาศาสตร์มากนัก เลือกสิ่งที่เหมาะกับโลกและเรื่องราวของคุณ
ตัวอย่างเช่น เวทมนตร์ในโลกของคุณอาจเป็นตำนานที่ไม่มีใครรู้ความจริง บางทีอาจมีข่าวลือว่าคนที่สามารถอยู่รอดได้หลังจากตกลงไปในหลุมสไลม์จะได้รับพลังพิเศษ แต่ไม่มีใครรู้ความจริง
ขั้นตอนที่ 3 กำหนดความก้าวหน้าทางเทคโนโลยีของโลกของคุณ
ชาวโลกของคุณอาศัยอยู่ในอพาร์ตเมนต์หรือกระท่อมไม้หรือไม่? พวกเขาล่าสัตว์หรือซื้ออาหารในซูเปอร์มาร์เก็ตหรือไม่? แน่นอน มีความเป็นไปได้มากมายนอกเหนือจากตัวอย่างเหล่านี้ สถานะของเทคโนโลยีของโลกจะเป็นตัวกำหนดว่าตัวละครในโลกของคุณจะโต้ตอบกับปัญหาอย่างไร
ตัวอย่างเช่น ถ้ามีคนตกลงไปในหลุมสไลม์ในโลกที่มีเทคโนโลยีล้ำหน้า มันอาจจะไม่ใช่ปัญหาเพราะทุกคนสวมชุดป้องกันน้ำเมือก
วิธีที่ 2 จาก 6: การสร้างตัวละคร
ขั้นตอนที่ 1 กำหนดลักษณะและบุคลิกภาพของตัวละคร
เราแนะนำว่าควรกำหนดรูปลักษณ์และบุคลิกภาพของตัวละครไว้ด้วยกัน ลองวาดตัวละครแล้วเขียนลักษณะบุคลิกภาพไว้ข้างภาพ บางทีตัวละครของคุณอาจฉลาดและมีไหวพริบ แต่ก็โกรธง่าย อาจมีตัวละครที่ภักดีมาก แต่เกลียดคนแปลกหน้า ร่างตัวละครของคุณ
การปรากฏตัวของตัวละครมีความสำคัญมากเพราะสามารถกำหนดบุคลิกภาพของเขาได้ ตัวอย่างเช่น บางทีหนึ่งในตัวละครในเรื่องของคุณเป็นคนกล้ามใหญ่ แต่การที่จะทำให้มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว คุณทำให้เขารู้สึกขี้ขลาด เพราะร่างกายของตัวละครสามารถแสดงบุคลิกของตัวละครได้อย่างน่าสนใจ
ขั้นตอนที่ 2 กำหนดตัวละครหลักของเรื่อง
คุณไม่จำเป็นต้องมีตัวละครหลักเพียงตัวเดียว แต่ควรจัดหาใครสักคนเพื่อให้ผู้อ่านสนับสนุน โดยปกติอะนิเมะจะมีตัวละครหลักอย่างน้อยหนึ่งตัว
ขั้นตอนที่ 3 พิจารณาให้อำนาจพิเศษ
อนิเมะมักจะมีตัวละครที่มีพลังพิเศษในการบรรลุสิ่งที่ยิ่งใหญ่ เป็นความคิดที่ดีที่จะมอบความแข็งแกร่งให้กับตัวละครหลักเพื่อช่วยเขาจัดการกับบททดสอบทั้งหมดในอนิเมะ คุณไม่จำเป็นต้องให้พลังอันยิ่งใหญ่เช่นสามารถบินได้หรือพลังพิเศษ มองหาพลังรองที่ช่วยให้ตัวละครหลักแก้ปัญหาของเขาด้วยวิธีที่ไม่เหมือนใคร
ตัวอย่างเช่น บางทีตัวละครของคุณอาจกล้าหาญมาก! พลังนั้นไม่ใช่เวทมนตร์ แต่เป็นความสามารถพิเศษ
ขั้นตอนที่ 4 สร้างความสัมพันธ์ระหว่างตัวละครแต่ละตัว
สมาชิกในครอบครัว คู่รัก และเพื่อนของตัวละครหลักสามารถมีบทบาทสำคัญในเรื่องได้ พวกเขามีความสัมพันธ์ที่แน่นแฟ้นที่สุดกับตัวละครหลักเพื่อสร้างแรงจูงใจ แรงบันดาลใจ และสร้างความขัดแย้งของเรื่องราว สิ่งเหล่านี้จะเพิ่มความน่าสนใจให้กับเรื่องราวของคุณ
ขั้นตอนที่ 5. กำหนดแรงจูงใจของตัวละครแต่ละตัว
ตัวละครอื่นๆ สามารถมีบทบาทในแรงจูงใจของตัวละครของคุณ แต่ให้มองหาสิ่งที่ไม่เหมือนใครที่กระตุ้นพวกเขา ตัวอย่างเช่น ตัวละครหลักต้องการได้รับความรู้ หรือคนรัก หรืออาจเป็นสิ่งที่ตัวละครหลักมีความปรารถนาอย่างแรงกล้า
วิธีที่ 3 จาก 6: การสร้างแอนิเมชั่น
ขั้นตอนที่ 1 เริ่มวาดภาพโลกของคุณในโปรแกรมแอนิเมชั่น
คุณสามารถหาโปรแกรมแอนิเมชั่นฟรีมากมายบนอินเทอร์เน็ตที่จะช่วยให้คุณสร้างโลกและตัวละครได้อย่างง่ายดาย รูปลักษณ์ของโลกที่คุณต้องการถูกกำหนดไว้แล้ว ดังนั้นตอนนี้ก็ขึ้นอยู่กับคุณแล้วที่จะดำเนินการให้เกิดขึ้น อย่ารีบร้อนและไม่ต้องกลัวว่าผลลัพธ์จะไม่เหมือนกับแผนเดิม
ขั้นตอนที่ 2 วาดตัวละครของคุณ
สร้างตัวละครโดยใช้โปรแกรมแอนิเมชั่นเดียวกัน อ้างถึงภาพวาดและภาพร่างที่ทำขึ้นเพื่อกำหนดผลลัพธ์สุดท้าย
ขั้นตอนที่ 3 อธิบายปฏิสัมพันธ์ของตัวละครของคุณกับโลกของเขา
ตอนนี้ สิ่งที่คุณต้องทำคือป้อนตัวละครเข้าสู่โลก ซึ่งจะให้แนวคิดและเรื่องราวต่างๆ ตามมาในทันที บางทีตัวละครของคุณอาจต้องการสำรวจหน้าผาขนาดใหญ่ที่ไม่เคยถูกเหยียบด้วยเท้ามนุษย์ บางทีดวงอาทิตย์อาจเริ่มหรี่ลงทุกวัน และคุณต้องการทราบสาเหตุ สภาพแวดล้อมสามารถส่งเสริมเรื่องราวต่างๆ ได้อย่างมาก และเรื่องนี้ก็เป็นความจริงสำหรับอนิเมะ
ตัวอย่างเช่น บางทีโลกของคุณอาจมีช่องว่างขนาดใหญ่อยู่ทุกซอกทุกมุม บางที น้องสาวของตัวละครหลักก็ตกลงไปในขุมลึกนี้ และตัวละครอื่นๆ ก็ต้องหาวิธีที่จะช่วยเธอได้ จากที่นี่คุณสามารถเริ่มโครงเรื่องได้
วิธีที่ 4 จาก 6: การรวม Flow และ Dialog
ขั้นตอนที่ 1 เขียนบทสนทนาที่ตรงกับแรงจูงใจและบุคลิกภาพของตัวละคร
เมื่อคุณมีตัวละครและโลกแล้ว ก็ถึงเวลาโต้ตอบกับพวกเขาทั้งหมดผ่านบทสนทนาเพื่อสร้างเรื่องราว ใช้บทสนทนาที่เหมาะกับสถานการณ์และตัวละครของคุณ พยายามทำให้บทสนทนาสมจริงที่สุด ลองนึกภาพวิธีที่คุณพูดและใช้เพื่อสร้างการสนทนา การสนทนาไม่ควรดำเนินไปเหมือนกับการอ่านสคริปต์ การสนทนามักจะเปลี่ยนและเปลี่ยนเรื่องอยู่ตลอดเวลา ค้นหาวิธีเพิ่มความคิดริเริ่มและอารมณ์ขันให้กับบทสนทนาของคุณ
ขั้นตอนที่ 2 ตรวจสอบให้แน่ใจว่าคุณมีจุดเริ่มต้น ตรงกลาง และจุดสิ้นสุด
ทั้งสามไม่จำเป็นต้องแตกต่างกันมาก แต่การจัดเรียงนี้จะช่วยให้คุณวางแผนโครงเรื่องได้ ลองอ่านคลาสสิกเพื่อเรียนรู้เกี่ยวกับจุดเริ่มต้น ตอนกลาง และตอนท้ายของเรื่อง
ตัวอย่างเช่น ในตอนต้นของอนิเมะ น้องสาวของตัวละครหลักก็ตกลงไปในเหวสไลม์ ส่วนตรงกลางของอนิเมะบอกว่าตัวละครหลักตัดสินใจที่จะไปคนเดียวที่ก้นบึ้งของสไลม์โดยสวมชุดพิเศษเพื่อค้นหาน้องสาวของเขาอย่างไร ในตอนท้ายของเรื่อง ราชาแห่งสไลม์ซึ่งอาศัยอยู่ที่ก้นเหวนั้นยอมให้พี่ชายคนใดคนหนึ่งจากสองคนกลับบ้านได้ ดังนั้นตัวละครหลักจึงตัดสินใจที่จะอยู่เพื่อให้น้องสาวของเขาสามารถกลับบ้านได้
ขั้นตอนที่ 3 รวมเรื่องราวการพัฒนาตัวละคร (arc)
ส่วนโค้งของตัวละครไม่จำเป็นต้องเรียบง่ายและมืดจนเกินไป เรื่องราวทั้งหมดไม่จำเป็นต้องเริ่มต้นด้วยตัวละครที่น่าเศร้าและจบลงอย่างมีความสุข เรื่องราวของตัวละครควรปล่อยให้ตัวละครหลักได้รับการเปลี่ยนแปลงเล็กน้อยหรือตระหนักถึงบางสิ่งบางอย่าง แม้ว่าการรับรู้นี้จะอยู่ในรูปของความจริงที่ว่าไม่มีอะไรเปลี่ยนแปลงตั้งแต่เริ่มเรื่อง แต่ก็ยังเพิ่มความลึกให้กับเรื่องราว ตัวละครไม่ควรทำการกระทำต่าง ๆ อย่างประมาทโดยไม่มีตรรกะที่เหมาะสม
ตัวอย่างเช่น บางทีตัวละครหลักของคุณอาจเห็นแก่ตัวในช่วงเริ่มต้นของเรื่อง แต่การเดินทางไปช่วยน้องสาวของเขาทำให้เขาตระหนักว่าเขาห่วงใยคนอื่นและซ่อนตัวจากโลกภายนอกเท่านั้น ตอนนี้ คุณสามารถหาเหตุผลที่ตัวละครหลักต้องปิดตัวลงในตอนต่อไปได้แล้ว
วิธีที่ 5 จาก 6: จบ Anime
ขั้นตอนที่ 1. คิดชื่อที่ดี
ชื่ออนิเมะที่ดีจะดึงดูดความสนใจของผู้คน ตรวจสอบให้แน่ใจว่าชื่ออนิเมะของคุณเข้ากับโครงเรื่อง
ขั้นตอนที่ 2 ตัดสินใจว่าอนิเมะจะเป็นเรื่องเดียวหรือเป็นซีรีส์เรื่อง
สิ่งนี้กำหนดว่าเรื่องราวจะจบลงหรือไม่ หากอนิเมะกำลังจะทำเป็นซีรีส์ ให้หาวิธีรักษาความสนใจของผู้ชม ถ้าคนดูพอใจตอนจบของตอนแรกก็ไม่มีเหตุผลที่จะดูตอนต่อไป สร้างตอนจบที่แขวนอยู่สำหรับแต่ละตอนของอะนิเมะของคุณ
ขั้นตอนที่ 3 เพิ่มจุดไคลแม็กซ์และบทสรุปที่สนุกสนาน
นี่เป็นส่วนสำคัญของการสร้างจุดจบแบบห้อยต่องแต่ง หากคุณกำลังสร้างหลายตอน คุณควรสร้างสมดุลระหว่างการสิ้นสุดตอนที่แล้วกับการเตรียมตัวสำหรับตอนต่อไป อย่าปล่อยให้คนดูรู้สึกว่าได้ดูตอนก่อนหน้านี้เปล่าๆ แต่ก็ยังสนใจจะดูตอนต่อไป หาจุดสมดุลที่เหมาะสม
ขั้นตอนที่ 4 ปิดเรื่องราวต่อเนื่องทั้งหมด
หากมีความโรแมนติกในตอนต้นของเรื่อง ตรวจสอบให้แน่ใจว่ามีบทสรุปบางอย่างในตอนท้าย ไม่ใช่ว่าทุกพล็อตจะต้องปิดอย่างเรียบร้อย แต่เป็นความคิดที่ดีที่จะทำให้อนิเมะของคุณดูมีการวางแผนมาอย่างดีและเป็นมืออาชีพ ถ้าเรื่องแขวนเยอะ อนิเมะจะดูเลอะเทอะ
วิธีที่ 6 จาก 6: การแบ่งปันอะนิเมะ
ขั้นตอนที่ 1. แสดงให้เพื่อนและครอบครัวดู
นี่เป็นวิธีที่ง่ายที่สุดในการหาแฟน เพื่อนและครอบครัวของคุณมักจะสนับสนุนและแบ่งปันงานของคุณกับผู้อื่น ด้วยวิธีนี้ คุณสามารถสร้างฐานแฟนคลับขนาดเล็กได้
ขั้นตอนที่ 2 สร้างบล็อกหรือไซต์
แบ่งปันงานของคุณทางอินเทอร์เน็ตเพื่อรับผู้ชม คุณยังไม่สามารถคาดหวังรายได้สำหรับงานที่เพิ่งสร้างขึ้น อย่างไรก็ตาม หากอนิเมะของคุณได้รับความนิยมเพิ่มขึ้น ก็เป็นไปได้! ลองเผยแพร่บล็อกของคุณผ่านโซเชียลมีเดียโดยสร้างบัญชี Twitter และหน้า Facebook
ขั้นตอนที่ 3 ติดต่อผู้จัดพิมพ์
พยายามหาคนที่สนใจมากพอที่จะเผยแพร่อนิเมะและเรื่องราวของคุณ ลองเริ่มค้นหาบนอินเทอร์เน็ต มองหาผู้ที่เชี่ยวชาญด้านอนิเมะและชอบการสรรหาศิลปินรุ่นเยาว์ ใครจะไปรู้ เขาอาจจะชอบงานของคุณ
ขั้นตอนที่ 4. ส่งอนิเมะของคุณเข้าสู่การแข่งขัน
หากคุณไม่ต้องการส่งเรื่องราวอนิเมะทั้งหมดของคุณ ให้ส่งตอนเพื่อเข้าร่วมการแข่งขัน มีการแข่งขันภาพยนตร์และเรื่องราวมากมายที่รับอนิเมะ ดียิ่งขึ้นถ้าคุณพบการแข่งขันอะนิเมะ คุณสามารถดูได้บนอินเทอร์เน็ต