3 วิธีในการสร้างตัวอย่างภาพยนตร์

2024 ผู้เขียน: Jason Gerald | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2024-01-16 20:01

ตัวอย่างภาพยนตร์เป็นผลงานศิลปะแบบสแตนด์อโลน แยกจากโฆษณาส่งเสริมการขายสำหรับภาพยนตร์ ตัวอย่างภาพยนตร์ที่ดีให้ "แอบดู" ของภาพยนตร์เต็มโดยไม่เปิดเผยมากเกินไป สร้างความตื่นเต้นให้กับภาพยนตร์เรื่องนี้ และให้ผู้ดูสนใจในผลิตภัณฑ์ขั้นสุดท้ายที่ทำให้ผู้ชมต้องการมากขึ้น การสร้างตัวอย่างภาพยนตร์ที่สมบูรณ์แบบไม่ใช่เรื่องเล็ก การทำภารกิจนี้ให้สำเร็จจะต้องมีการวางแผน ความอุตสาหะ และทักษะที่ค่อนข้างแตกต่างไปจากที่ต้องใช้ในการสร้างภาพยนตร์ทั้งเรื่อง

ขั้นตอน

วิธีที่ 1 จาก 3: การสร้างตัวอย่างพื้นฐาน

ขั้นตอนที่ 1 เริ่มต้นด้วยหน้าจอสั้น ๆ เพื่อแสดงข้อมูลบริษัทผู้ผลิต

พยายามจำตัวอย่างภาพยนตร์ที่คุณดูครั้งล่าสุด - เว้นแต่จะเป็นตัวอย่างภาพยนตร์อิสระที่มีเงินน้อยมาก อาจเป็นไปได้ว่าสิ่งแรกที่คุณเห็นในตัวอย่างอาจไม่ใช่ตัวอย่างสำหรับภาพยนตร์เรื่องนี้ แต่มีหน้าจอสั้นๆ ที่แสดงโลโก้ของ สตูดิโอของผู้สร้างภาพยนตร์ บริษัทผลิตหรือผู้จัดจำหน่าย เป็นต้น ภาพเหล่านี้แม้สั้น ๆ มีความสำคัญ - ผู้ที่เกี่ยวข้องในภาพยนตร์ต้องการได้รับการยอมรับจากเวลาและเงินของพวกเขา - ดังนั้นอย่าลืมพวกเขา

• แต่จำไว้ว่า คุณไม่ต้องรอจนกว่าภาพเหล่านี้จะแสดงโลโก้ของคุณเสร็จแล้ว เพื่อเริ่มแนะนำภาพยนตร์ของคุณต่อผู้ชม อันที่จริง ตัวอย่างส่วนใหญ่ใช้วินาทีอันมีค่าเพื่อแสดงโลโก้โดยเริ่มเล่นเพลงที่สร้างอารมณ์ให้กับตัวอย่าง (อธิบายด้านล่าง) และ/หรือเล่นบทสนทนาจากภาพยนตร์
• นอกจากนี้ โปรดจำไว้ว่า โลโก้มาตรฐานของสตูดิโอและ/หรือบริษัทผู้ผลิตสามารถปรับเปลี่ยนอย่างสร้างสรรค์เพื่อให้เข้ากับอารมณ์ของตัวอย่างได้ ซึ่งพบได้ไม่บ่อยนัก ตัวอย่างเช่น ตัวอย่างแรกของ Office Space (1999) แสดงโลโก้ 20th Century Fox ในรูปแบบของสปอตไลท์และข้อความสีทองทำให้ดูเหมือนพิมพ์จากเครื่องสำนักงานของ Xerox

ขั้นตอนที่ 2 กำหนดอารมณ์ ประเภท และตัวละครหลักของภาพยนตร์

อย่าเสียเวลาแนะนำผู้ชมให้รู้จักข้อเท็จจริงพื้นฐานจากภาพยนตร์ของคุณ ภายในสิบถึงสามสิบวินาทีแรกของตัวอย่างของคุณ ผู้ชมควรมีความคิดคร่าวๆ ว่าตัวอย่างภาพยนตร์ประเภทใด ตัวละครหลักคือใคร และบรรยากาศของภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นอย่างไร (อัล มืดมน ร่าเริง แดกดัน ฯลฯ) มีวิธีหนึ่งที่ "ถูกต้อง" ในการทำเช่นนี้ แต่โดยส่วนใหญ่ ตัวอย่างจะทำโดยการแสดงตัวอย่างสั้นๆ ของตัวละครหลักที่พูดหรือทำอะไรบางอย่างที่กำหนดอารมณ์และเนื้อหาของภาพยนตร์โดยทั่วไปอย่างชัดเจน

• ตัวอย่างเช่น เรามาดูตัวอย่าง 20 วินาทีแรกของภาพยนตร์เรื่อง Whiplash ที่นำแสดงโดย J. K. ซิมมอนส์และไมล์ เทลเลอร์

เปิดด้วยภาพถนนในนิวยอร์กตอนกลางคืน เราเห็นแอนดรูว์ เนย์แมน (ไมลส์ เทลเลอร์) ชายหนุ่มวัยเรียนกำลังคุยกับนิโคล (เมลิสสา เบนัวอิสต์) ผู้หญิงวัยเดียวกับเขาที่แผงขายอาหาร

NICOLE

สถานที่แห่งนี้สะดวกสบาย

แอนดรูว์

ฉันชอบเพลงที่พวกเขาเล่นมาก - Bob Ellis ตีกลอง

นิโคลหัวเราะ เราเห็นเท้าของทั้งคู่แตะกันอยู่ใต้โต๊ะ

แอนดรูว์ (พากย์เสียง)

ฉันเป็นส่วนหนึ่งของวงออร์เคสตราแจ๊สที่ดีที่สุดของ Shaffer – โรงเรียนดนตรีที่ดีที่สุดในประเทศ

ขณะที่แอนดรูว์พูด เราเห็นภาพของเขายืนอยู่หน้าโรงเรียน แล้วดูเขาซ้อมกลอง ในขณะที่เขาพูดต่อ เราเห็นภาพของเทอเรนซ์ เฟลตเชอร์ (เจ.เค. ซิมมอนส์) ชายชราที่เดินเข้าไปในห้องและแขวนเสื้อคลุมและหมวกของเขา เราหันไปหาเฟลทเชอร์คุยกับแอนดรูว์พิงกำแพง

เฟล็ทเชอร์

ที่สำคัญคือการพักผ่อน อย่ากังวลเรื่องดนตรี อย่ากังวลว่าคนอื่นจะคิดอย่างไร คุณมาที่นี่ด้วยเหตุผล มีความสุข.

เราเปลี่ยนฉากเป็น Fletcher ที่ทำท่าทางให้วงดนตรีเริ่มเล่น

เฟล็ทเชอร์

อา-ห้า, หก, และ…

ในเวลาเพียง 20 วินาที ตัวอย่างภาพยนตร์ Whiplash บอกเล่าเรื่องราวมากมายเกี่ยวกับภาพยนตร์เรื่องนี้: แอนดรูว์เป็นจุดสนใจของภาพยนตร์เรื่องนี้ แอนดรูว์เป็นอัจฉริยะทางดนตรีรุ่นเยาว์ ภาพยนตร์เรื่องนี้มีองค์ประกอบที่โรแมนติก และเฟลตเชอร์มีความสัมพันธ์ระหว่างครู/ที่ปรึกษากับแอนดรูว์

ขั้นตอนที่ 3 แนะนำความขัดแย้งหลักของภาพยนตร์ของคุณ

เมื่อคุณสร้าง "สภาพที่เป็นอยู่" ของภาพยนตร์ได้แล้ว ให้แนะนำความขัดแย้งหลัก - ผู้คน สิ่งของ ความรู้สึก และเหตุการณ์ที่จะเป็นพื้นฐานของเรื่องราว กล่าวอีกนัยหนึ่ง แสดงให้ผู้ชมเห็นว่าเหตุใดพวกเขาจึงควรสนใจเกี่ยวกับตัวละครและธีมที่คุณเพิ่งแนะนำ ลองตอบคำถามเช่น "เกิดอะไรขึ้นที่ทำให้เนื้อเรื่องดำเนินไปอย่างน่าทึ่ง", "ตัวละครรู้สึกอย่างไรเกี่ยวกับเรื่องนี้" และ "ตัวละครหลักพยายามแก้ไขความขัดแย้งอย่างไร" ในคำพูดของ Jerry Flattum แห่ง Scriptmag.com "การเล่าเรื่องมีพื้นฐานมาจากความขัดแย้ง หากไม่มีความขัดแย้ง ก็ไม่มีละคร ละครคือความขัดแย้ง"

• กลับไปที่ตัวอย่าง Whiplash เพื่อดูตัวอย่างต่อ เมื่อตัวอย่างสร้างรากฐานของภาพยนตร์แล้ว ก็จะเปิดเผยความขัดแย้งหลักในทันที

เราเห็นแอนดรูว์เล่นกลองในวงดนตรีแจ๊สอย่างมั่นใจ ขณะที่เฟลตเชอร์เป็นผู้นำ เพลงแจ๊สที่ร่าเริงเล่นอยู่เบื้องหลัง

เฟล็ทเชอร์

(ชมเชยแอนดริว) ที่นี่บัดดี้รวย!

วงดนตรียังคงเล่นต่อไป ทันใดนั้น เฟลตเชอร์ก็บอกให้วงดนตรีหยุด

เฟล็ทเชอร์

(พูดกับแอนดรูว์) มีปัญหานิดหน่อย คุณกำลังรีบ เริ่มกันเลย! (เฟลทเชอร์ส่งสัญญาณให้วงดนตรีเริ่มเล่น) ห้า หก และ…

แอนดรูว์และสมาชิกในวงยังคงร้องเพลงต่อไป เฟลตเชอร์โยนเก้าอี้ให้แอนดรูว์โดยไม่เตือนล่วงหน้า ซึ่งก้มตัวลงในวินาทีสุดท้าย

เฟล็ทเชอร์

(โกรธ) คุณเล่นเร็วเกินไปหรือช้าเกินไป?

แอนดรูว์

(ลาออก) อืม ฉันไม่รู้

ไปที่ฉากต่อสู้ระยะประชิด Fletcher โน้มตัวไปที่ Andrew เฟลตเชอร์ตบหน้าแอนดรูว์อย่างแรง

เฟล็ทเชอร์

(โวยวาย) ถ้าตั้งใจจะทำลายวงดนตรีของฉัน ฉันจะตัดแกเป็นหมู!

แอนดรูว์เริ่มร้องไห้

เฟล็ทเชอร์

โอ้พระเจ้า. คุณเป็นหนึ่งในบรรดาผู้ที่ขอความสงสารเพราะน้ำตาหรือไม่? น้องสาวไร้ประโยชน์ที่ตอนนี้กำลังร้องไห้และแช่กลองของฉันเหมือนเด็กผู้หญิงอายุเก้าขวบ!

ตัวอย่าง Whiplash ทำให้ความขัดแย้งหลักของภาพยนตร์เรื่องนี้เกิดผลที่น่าประหลาดใจ เฟลตเชอร์ ซึ่งในตอนแรกดูเหมือนจะเป็นครูธรรมดา ถูกเปิดเผยว่าเป็นผู้ทรมานที่โหดเหี้ยม ไร้ความปราณี และความรุนแรง ความขัดแย้งนั้นชัดเจนโดยไม่จำเป็นต้องให้ภาพยนตร์เปิดเผยอย่างตรงไปตรงมา: แอนดรูว์ ผู้ซึ่งอยากเป็นนักดนตรีที่ยิ่งใหญ่ จะสามารถทนต่อแรงกดดันมหาศาลจากการอยู่ภายใต้การดูแลของเฟลตเชอร์ได้หรือไม่

ขั้นตอนที่ 4 ให้ "แอบดู" ฉากที่เพิ่มขึ้นของภาพยนตร์ (โดยไม่รั่วไหลของโครงเรื่อง

) เมื่อคุณสร้างตัวละครหลักและความขัดแย้งของภาพยนตร์เรื่องนี้ได้แล้ว คุณก็จะมีอิสระมากขึ้นเล็กน้อยในการดำเนินการกับตัวอย่างของคุณ ตัวอย่างสมัยใหม่จำนวนมากเลือกที่จะบอกใบ้ถึงความคืบหน้าของพล็อตโดยแสดงตัวอย่างวลีสำคัญหรือเหตุการณ์สำคัญๆ ในภาพยนตร์ที่คมชัดและรวดเร็วในลำดับคร่าวๆ (แต่มักจะไม่แม่นยำ) แต่อย่าลืมว่าผู้ชมภาพยนตร์อาจเกลียดตัวอย่างที่เผยให้เห็นพล็อตเรื่องมากเกินไป โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากมีการหักมุมที่น่าประหลาดใจ ดังนั้นอย่าเปิดเผยมากเกินไป - อย่าให้หนังเซอร์ไพรส์มากเกินไป!

• ตัวอย่าง Whiplash สำรวจจังหวะเนื้อเรื่องพื้นฐานของภาพยนตร์และเปิดเผยรายละเอียดเพียงเล็กน้อย ตัวอย่างสั้นๆ ด้านล่างนำมาจากตัวอย่าง เพื่อให้สามารถปรับความยาวของบทความได้ เราจึงละเว้นตัวอย่างรูปภาพบางส่วน:

แอนดรูว์และจิม (พอล ไรเซอร์) พ่อของเขากำลังคุยกันอยู่ในห้องครัวที่มีแสงสลัว

จิม

แล้ววงดนตรีในสตูดิโอของคุณล่ะ?

แอนดรูว์

(ไม่สบายนิดหน่อย) เยี่ยม! ใช่ ฉันคิดว่าเขา… ชอบฉันมากกว่าตอนนี้

เราหันไปหาฟุตเทจของเฟลทเชอร์ตะโกนใส่แอนดรูว์ขณะที่เขาตีกลอง ไม่ได้ยินคำพูดใดๆ ได้ยินแต่เพลงที่มืดมนและแข่งกัน

ตัวอย่างสั้น ๆ ถูกมองว่าเป็นเฟลตเชอร์พูดในการบรรยาย: แอนดรูว์เดินไปตามโถงคอนกรีตสีเข้ม แอนดรูว์ตีกลองอย่างเดือดดาลบนเวที เหงื่อท่วมตัว แอนดรูว์วิ่งผ่านลานจอดรถพร้อมกระเป๋าเกียร์ของเขา แอนดรูว์ตีกลองด้วยความโกรธเกรี้ยวขณะฝึกซ้อม

เฟล็ทเชอร์ (พากย์เสียง)

ฉันผลักดันผู้คนมากกว่าที่พวกเขาคาดหวัง ฉันเชื่อว่ามันเป็น… จำเป็นอย่างยิ่ง

แอนดรูว์และนิโคลนั่งอยู่ในร้านอาหาร

แอนดรูว์

ฉันต้องการที่จะเป็นหนึ่งในที่ยิ่งใหญ่ที่สุด และเพราะฉันทำ มันจะใช้เวลาของฉันมากขึ้น… และด้วยเหตุนี้ ฉันจึงรู้สึกว่าเราไม่ควรอยู่ด้วยกัน

นิโคลมองตรงๆ ประหลาดใจ

ตัวอย่างสั้น ๆ นี้ให้คำแนะนำที่ดีเกี่ยวกับวิธีการดำเนินเรื่องใน Whiplash โดยไม่เปิดเผยเรื่องใหญ่ให้เราทราบ ตอนนี้เราทราบดีว่าความเครียดจากการตีกลองภายใต้การดูแลของเฟล็ทเชอร์จะค่อยๆ คืบคลานเข้ามาในชีวิตของแอนดรูว์ เรารู้ว่าเฟลตเชอร์มองปรัชญาการสอนของเขาว่าเป็นหนทางที่จะขับเคลื่อนนักดนตรีรุ่นใหม่ที่มีความสามารถไปสู่ความยิ่งใหญ่ และเรารู้ว่าแอนดรูว์และนิโคลจะเริ่มพบกับความตึงเครียดในความรักของพวกเขาที่ โรงเรียน ในขณะที่เล่นกลองแอนดรูว์ใช้เวลามากขึ้น อย่างไรก็ตาม เรา ไม่ รู้แน่ว่าความสัมพันธ์ของแอนดรูว์และนิโคลและสมาชิกในครอบครัวจะได้รับผลกระทบในระยะยาวอย่างไร ที่สำคัญที่สุด เราไม่รู้ว่าแอนดรูว์จะ "ยอดเยี่ยม" ได้จริงหรือไม่ในตอนจบของหนัง

ขั้นตอนที่ 5. อธิบายข้อความหลักของภาพยนตร์

เมื่อตัวอย่างของคุณใกล้จะถึงจุดสิ้นสุด ให้ผู้ชมประทับใจและประทับใจไม่รู้ลืมโดยระบุธีมหลักของภาพยนตร์ของคุณในแบบที่ยกระดับและมีส่วนร่วม ตามคู่มือวรรณกรรมโดย William Flint Thrall et al ธีมคือแนวคิดหลักหรือแนวคิดที่โดดเด่นในงานวรรณกรรม กล่าวอีกนัยหนึ่ง คุณต้องพยายามแสดงให้ผู้ชมเห็นว่าภาพยนตร์ของคุณเกี่ยวกับอะไร ไม่ใช่ในแง่ของโครงเรื่อง แต่ หัวข้อทั่วไป คำถามที่ภาพยนตร์ของคุณพยายามสร้างสัมพันธ์กับผู้ชม คุณจะลดความขัดแย้งหลักของภาพยนตร์ของคุณให้เป็นภาพหรือประโยคเดียวที่น่าจดจำได้อย่างไร

• ช่วงเวลาสำคัญของตัวอย่าง Whiplash ใกล้ถึงจุดสิ้นสุด:

เกร็ดเล็กเกร็ดน้อยปรากฏขึ้นเมื่อเฟลตเชอร์พูดอย่างเงียบ ๆ ในการบรรยาย: แอนดรูว์นั่งอยู่ในห้องโถงของหอพักเพียงลำพัง แอนดรูว์ออกจากอาคารตอนดึก แอนดรูว์มองด้วยสีหน้ากังวลใจในห้องรอของวงดนตรี สุดท้ายนี้ เราร่วมกับ Fletcher และ Andrew ในห้องมืด - ประโยคสุดท้ายของ Fletcher มาจากเขาโดยตรงเมื่อเสียงเพลงดังขึ้น

เฟล็ทเชอร์ (เสียงบางส่วน)

ไม่มีคำสองคำในภาษาอังกฤษที่อันตรายไปกว่างานที่ดี

ในตัวอย่างนี้ รถพ่วงบอกเป็นนัยถึงคำถามเฉพาะเรื่องที่เป็นหัวใจของภาพยนตร์เรื่อง Whiplash: วิธีการที่โหดร้ายของเฟล็ทเชอร์นั้นสมเหตุสมผลหรือไม่ หากเขาสามารถผลิตนักดนตรีที่ยอดเยี่ยมได้อย่างแท้จริง ถ้านักดนตรีอายุน้อยและอนาคตไกลไม่ต้องตกนรกในโลกนี้ เขาจะบรรลุความรุ่งโรจน์ที่เขาปรารถนาไม่ได้หรือ? ตัวอย่างอย่างชาญฉลาดที่จะไม่ตอบคำถามเหล่านี้ - เราจะต้องดูหนังด้วยตัวเองเพื่อค้นหาคำตอบ!

ขั้นตอนที่ 6 จบตัวอย่างด้วยประโยคหรือรูปภาพที่น่าจดจำโดยทั่วไป

ไม่กี่วินาทีสุดท้ายของตัวอย่างเป็นโอกาสของคุณที่จะบอกลาผู้ดูหรือหลอกล่อภาพที่น่าสนใจ และทำให้ความปรารถนาที่จะได้เห็นภาพยนตร์ของคุณไม่อาจต้านทานได้ คุณไม่จำเป็นต้องแสดงอารมณ์รุนแรงเหมือนเมื่อก่อนเมื่อเปิดเผยธีมหลักของภาพยนตร์ ในที่นี้ มักจะมีประสิทธิภาพที่จะจบตัวอย่างด้วยประโยคที่มีไหวพริบเพียงประโยคเดียว ภาพที่ยั่วยวน หรือรูปลักษณ์สั้นๆ ที่ยกระดับขึ้นเมื่อแสดงเป็นลำดับ แต่อย่า ไม่เปิดเผยมาก เกี่ยวกับเนื้อเรื่องของหนัง

Whiplash ใช้แนวทางที่ไม่เหมือนใครที่นี่ แทนที่จะจบลงด้วยการยิงนัดเดียว ตัวอย่างจะจบลงด้วยฟุตเทจที่รวดเร็วหลายรายการซึ่งเร็วขึ้นและตึงเครียดมากขึ้น ไม่มีบทสนทนาใด ๆ - มีเพียงจังหวะที่ช้าและสม่ำเสมอของกลองสแนร์ที่เร็วขึ้นและเร็วขึ้นเมื่อบิตมีความถี่มากขึ้น เสียงกลองดังขึ้นถึงจุดสูงสุดที่ทรงพลัง จากนั้นก็หยุดกะทันหัน - เราเหลือภาพโคลสอัพของแอนดรูว์พร้อมกับกลองชุดของเขา เหงื่อออก พร้อมสีหน้าตึงเครียดขณะที่โน้ตเปียโนตัวเดียวก้องอยู่ในเพลงแบ็คกราวด์ การกระทำที่เร่งช้านั้นน่าตื่นเต้น ทำให้ดีอกดีใจ และทำให้เราอยากดูมากขึ้น แต่ตัวอย่างไม่ได้เปิดเผยรายละเอียดใดๆ เกี่ยวกับโครงเรื่อง

ขั้นตอนที่ 7 เพิ่มรายชื่อหรือข้อมูลที่ถูกต้องในตอนท้าย

สุดท้าย ตัวอย่างภาพยนตร์เกือบทั้งหมดจบลงด้วยหน้าบัญชีรายชื่อที่มีข้อมูลเกี่ยวกับภาพยนตร์ โดยปกติ จะจำกัดเฉพาะสตูดิโอและบริษัทผู้ผลิตที่อยู่เบื้องหลังภาพยนตร์และผู้ที่มีบทบาทสำคัญในการผลิต เช่น ผู้กำกับ ผู้อำนวยการสร้าง นักแสดง และอื่นๆ บทบาทรองลงมา เช่น เจ้าหน้าที่สถานที่ พวงกุญแจ ฯลฯ มักจะไม่อยู่ในรายการ

โปรดทราบว่าในสหรัฐอเมริกา Writer's Guild of America (WGA) มีระบบกฎเกณฑ์ที่ครอบคลุมสำหรับการให้เครดิตภาพยนตร์ที่อยู่ภายใต้เขตอำนาจของตน สหภาพแรงงานหรือสมาคมอื่นๆ ที่เกี่ยวข้องกับภาพยนตร์ เช่น Screen Actors Guild (SAG) มีกฎเกณฑ์ที่คล้ายคลึงกันของตนเอง การเปิดตัวภาพยนตร์รายใหญ่ต้องเป็นไปตามกฎเหล่านี้ การแสดงข้อมูลเพียงอย่างเดียวไม่เพียงพอที่ผู้ผลิตตัวอย่างเชื่อว่าเพียงพอ ภาพยนตร์และตัวอย่างที่ละเมิดกฎเหล่านี้อาจพบว่าปล่อยได้ยากเนื่องจากขาดการสนับสนุนจากองค์กรเหล่านี้

วิธีที่ 2 จาก 3: ทำให้ตัวอย่างของคุณมีประสิทธิภาพมากขึ้น

ขั้นตอนที่ 1 ใช้อุปกรณ์ที่ดีที่สุดที่มีอยู่

เมื่อปัจจัยอื่น ๆ อยู่ในสมดุล การจะบ่อนทำลายคุณภาพของรถพ่วงอาจเป็นเรื่องยากโดยการกำจัดอุปกรณ์คุณภาพต่ำด้วยฮาร์ดแวร์ระดับแนวหน้า ตัวอย่างที่ถ่ายด้วยกล้องและไมโครโฟนคุณภาพสูงที่สะอาด รวมกับซอฟต์แวร์ตัดต่อมาตรฐานสากลจะดูและให้เสียงที่น่าตื่นตาตื่นใจได้ง่ายกว่าตัวอย่างที่ถ่ายด้วยงบประมาณต่ำและอุปกรณ์คุณภาพต่ำ แม้ว่าจะสามารถสร้างตัวอย่างที่มีประสิทธิภาพและสวยงามได้ในขณะที่ทำสิ่งนี้ด้วยอุปกรณ์และเงินทุนที่จำกัด แต่ก็ต้องมีการวางแผนและความพยายามมากขึ้น

โปรดทราบว่าปกติแล้ว ตัวอย่างมักจะรวม (แต่ไม่เสมอไป) จากฟุตเทจของภาพยนตร์ ไม่ใช่ถ่ายทำคนเดียว แม้ว่าตามจริงแล้ว การถ่ายทำภาพยนตร์ด้วยอุปกรณ์ไฮเทคนั้นมักจะดีกว่าการเก็บอุปกรณ์นี้ไว้สำหรับรถพ่วงเพียงอย่างเดียว

ขั้นตอนที่ 2 สร้างสตอรีบอร์ดหรือภาพตัวอย่างของคุณ

การวางแผนมีความสำคัญมากในการสร้างตัวอย่างที่น่าสนใจ แม้ว่าคุณจะสร้างตัวอย่างทั้งหมดจากฟุตเทจที่คุณได้ถ่ายทำไปแล้วสำหรับภาพยนตร์ของคุณ แต่ก็ยังฉลาดมากที่จะมีแผนทีละภาพก่อนที่คุณจะเข้าไปในห้องตัดต่อในใจของคุณ ถ้าคุณไม่มีแผน คุณอาจพบว่าตัวเองเสียเวลา: ด้วยฟุตเทจจากภาพยนตร์ยาวที่คุณมีและไม่มีแผนที่ให้ติดตาม อาจเป็นเรื่องยากมากที่จะเริ่มต้นด้วย

• อย่างไรก็ตาม สิ่งสำคัญคืออย่าพยายามมากเกินไปในสตอรี่บอร์ดของคุณ ในโลกของภาพยนตร์ บางครั้งก็มีแผนที่จะปรับเปลี่ยนระหว่างการถ่ายทำ ตัวอย่างเช่น คุณอาจพบว่าตัวอย่างบางรายการที่คุณคิดว่าดูสมบูรณ์แบบกลับกลายเป็นว่าไม่สามารถใช้เป็นตัวอย่างได้ ในกรณีนี้ ให้เตรียมปรับแผนของคุณเพื่อแก้ไขข้อผิดพลาดเหล่านี้และทำให้ตัวอย่างของคุณดีที่สุดเท่าที่จะทำได้
• คุณไม่เคยทำสตอรี่บอร์ดมาก่อนเหรอ? ตรวจสอบบทความกระดานเรื่องราวของเราเพื่อเริ่มต้น

ขั้นตอนที่ 3 รักษาความเรียบร้อยในการแก้ไขของคุณ (หรือหาคนที่สามารถทำแทนคุณได้

) ตัวอย่างที่ดีมี "จังหวะ" ที่เป็นธรรมชาติซึ่งแทบจะอธิบายไม่ถูกเลย ภาพและเสียงในตัวอย่างดูเหมือนจะ "ไหลลื่น" ซึ่งกันและกันด้วยความประทับใจที่ง่ายดายแต่มีเหตุผล ตัวอย่างแต่ละรายการมีความยาวที่เหมาะสม ไม่สั้นจนยากที่จะบอกว่าเกิดอะไรขึ้น แต่ไม่นานจนน่าเบื่อหรือเสียสมาธิ สิ่งนี้ต้องใช้การตัดต่ออย่างระมัดระวังและ "ความรู้สึกที่ดี" สำหรับภาษาภาพในภาพยนตร์ ดังนั้น หากคุณไม่ใช่ผู้ตัดต่อที่มีประสบการณ์ ให้ทำงานร่วมกับผู้ที่มีประสบการณ์เมื่อคุณรวมฟุตเทจสำหรับตัวอย่างของคุณ

เนื่องจากต้องใช้เวลาและความพยายามในการตัดต่อตัวอย่างภาพยนตร์อย่างรอบคอบ สตูดิโอหลายแห่งจึงจ้างบริษัทบุคคลที่สามให้ทำงานตัวอย่างบางส่วนหรือทั้งหมด หากคุณมีเงิน ลองติดต่อหนึ่งในบริษัทเหล่านี้ (หรือฟรีแลนซ์ที่มีประสบการณ์) เพื่อช่วยคุณเรื่องรถพ่วง คุณอาจพบว่าตัวเองประหยัดเงินได้มากขึ้นในระยะยาวโดยการลดเวลาในการพัฒนารถพ่วงของคุณเอง

ขั้นตอนที่ 4. เลือกเพลงและเสียงที่เหมาะกับอารมณ์ของตัวอย่าง

เสียง (และโดยเฉพาะอย่างยิ่งดนตรี) อาจเป็นส่วนสำคัญที่ทำให้ตัวอย่างมีประสิทธิภาพ ตัวอย่างที่ดีที่สุดบางรายการใช้เสียงและดนตรีเพื่อขยายเอฟเฟกต์ของฉากบนหน้าจอและกำหนดอารมณ์ของตัวอย่าง เสียงและดนตรีในลักษณะที่ไม่เข้ากับฉากหรือบางทีอาจเป็นเพลง กลายเป็นจุดสนใจของตัวอย่าง ไม่ใช่ตัวฉาก จึงดึงความสนใจออกจากข้อความของตัวอย่าง

ตัวอย่างการใช้เสียงและดนตรีอย่างยอดเยี่ยมในตัวอย่างภาพยนตร์คือตัวอย่างอย่างเป็นทางการครั้งที่สามสำหรับละครอาชญากรรมโดย Nicolas Winding Refn ในปี 2013 เรื่อง Only God Forgives ในขณะที่ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับการวิจารณ์ในระดับปานกลางถึงเชิงลบ แต่ตัวอย่างก็ค่อนข้างน่าประทับใจ ตัวอย่างเริ่มต้นด้วยฉากเผชิญหน้าระหว่างอาชญากร พร้อมด้วยความรุนแรงโดยนัย ภาพเหล่านี้เสริมด้วยโทนเสียงซินธิไซซินจากยุค 80 ที่เข้ากันได้อย่างลงตัวกับความงามแบบย้อนยุคและเติมนีออน และในขณะเดียวกันก็สื่อถึงความรู้สึกที่น่าสยดสยองอย่างยิ่ง จากนั้นเสียงจะหยุดลงระหว่างตัวอย่างสโลว์โมชั่นที่มีการยิงกันเป็นหมู่ และมีเฉพาะเพลงบัลลาดแบบป๊อป-แอนด์-ซิงค์จากวงดนตรีอินดี้ไทย P. R. O. U. D. ให้มีผลที่น่าสยดสยองมาก

ขั้นตอนที่ 5. พิจารณาเพิ่มคำบรรยายหรือเขียน

ไม่ใช่ทุกตัวอย่างที่ต้องใช้ตัวอย่างภาพยนตร์เป็นพื้นฐานของโครงเรื่อง เรื่องราวเบื้องหลัง ตัวละคร และอื่นๆ บางตัวอย่างใช้แนวทางที่ตรงกว่าโดยใส่เสียงบรรยายหรือคำบรรยายเพื่อช่วยให้บริบทของฟุตเทจบนหน้าจอ อย่างไรก็ตาม ตัวเลือกนี้ควรพิจารณาอย่างรอบคอบ - หากใช้มากเกินไป การพากย์เสียงและการเขียนสามารถดึงความสนใจไปจากตัวอย่างข้อมูลและให้ความรู้สึกที่แปลกประหลาดหรือธรรมดา เมื่อมีข้อสงสัย ให้ทำตามกฎทั่วไปซึ่งในงานศิลปะมักจะแสดงให้เห็นดีกว่าบอก

ตัวอย่างหนึ่งที่ใช้การบรรยายในลักษณะที่ควบคุมได้ซึ่งเสริมความสมบูรณ์ของตัวอย่างคือตัวอย่างสำหรับภาพยนตร์ดัดแปลงของ Paul Thomas Anderson ในปี 2014 ของ Inherent Vice Thomas Anderson ในนั้นเสียงผู้หญิงลึกลับนำเสนอพล็อตพื้นฐานของภาพยนตร์ในรูปแบบที่ไม่มีรสนิยมและมีอารมณ์ขันใน สอดคล้องกับฉากในแคลิฟอร์เนียในช่วงต้นยุค 70 และความรู้สึกตลกขบขันของภาพยนตร์เรื่องนี้ การบรรยายจะปรากฏที่จุดเริ่มต้นและจุดสิ้นสุดของตัวอย่างเท่านั้นและจะไม่ขัดจังหวะฉาก ผู้บรรยายใช้ถ้อยคำประชดประชันด้วยเสียงง่วงนอน เช่น "หมอ [ตัวละครหลัก นักสืบขี้เกียจ] อาจไม่ใช่คนใจบุญสุนทาน แต่เขาทำได้ดี…โชคดี ด็อก!" และปิดท้ายตัวอย่างด้วยคำว่า Just in time for Christmas

ขั้นตอนที่ 6 กลั่นตัวอย่างของคุณเป็นฟุตเทจสองนาทีครึ่งหรือน้อยกว่า

ตามกฎทั่วไป ตัวอย่างไม่ควรยาวเกินหนึ่งหรือสองนาที โดยทั่วไปแล้ว ตัวอย่างแบบเต็มจะมีความยาวประมาณสองนาทีครึ่ง แม้ว่าจะไม่ใช่ "กฎที่เข้มงวด" อันที่จริง สมาคมเจ้าของโรงละครแห่งชาติได้พยายามจำกัดตัวอย่างภาพยนตร์ให้มีความยาวสองนาที ไม่ว่าเนื้อหาในภาพยนตร์ของคุณจะเป็นอย่างไร ให้พยายามรวมสิ่งสำคัญทั้งหมดข้างต้นไว้ในแพ็คเกจที่สั้นและเรียบร้อย จำไว้ว่า ยิ่งตัวอย่างของคุณยาวเท่าไร ผู้ชมก็จะยิ่งเบื่อมากขึ้นเท่านั้น

รถพ่วงที่ยาวกว่าสามนาทีนั้นหายากและหายากมาก ตัวอย่างล่าสุดที่ค่อนข้างยาวของตัวอย่างภาพยนตร์ประเภทนี้คือตัวอย่าง "ยาว" เกือบหกนาทีสำหรับภาพยนตร์ที่ดัดแปลงจากนวนิยาย Cloud Atlas ของ David Mitchell ในปี 2012 โดยพี่น้อง Wachowski แม้ว่ารูปแบบที่ยาวขึ้นจะได้รับประโยชน์จากการเล่าเรื่องที่ซับซ้อนของภาพยนตร์ ซึ่งถูกร้อยเรียงระหว่างฉากและช่วงเวลาที่แตกต่างกันหกแบบ แต่ผู้ผลิตตัวอย่างก็เลือกที่จะปล่อยเวอร์ชันที่มีความยาวมาตรฐานอย่างชาญฉลาด

วิธีที่ 3 จาก 3: ขยายมุมมองของคุณ

ขั้นตอนที่ 1 เต็มใจที่จะเล่น (และเพิกเฉย) "กฎ" ของการทำตัวอย่าง

ขั้นตอนในหัวข้อด้านบนจะช่วยให้คุณสร้างตัวอย่างที่น่าสนใจและมีประสิทธิภาพสำหรับภาพยนตร์ส่วนใหญ่ได้ อย่างไรก็ตาม ตัวอย่างที่ยอดเยี่ยมอย่างแท้จริง - ตัวอย่างที่จะถูกจดจำในการปรับแต่งหรือให้ความหมายใหม่แก่รูปแบบศิลปะ - มักถูกมองว่าเป็นตำนานเพราะผู้สร้างของพวกเขากล้าหาญพอที่จะเพิกเฉยต่อแนวโน้มที่กำหนดไว้ในการสร้างตัวอย่าง หากคุณกำลังสร้างตัวอย่างเพื่อความรุ่งโรจน์ ให้ยึดมั่นในวิสัยทัศน์ทางศิลปะของคุณ แม้ว่ามันจะทำให้คุณเลิกใช้เทคนิคการลากตัวอย่างแบบปกติก็ตาม

ตัวอย่างที่ดีของตัวอย่างที่ทะลุขอบเขตของรูปแบบศิลปะเมื่อเปิดตัวเมื่อหลายสิบปีก่อนและได้รับสถานะเป็นหนึ่งในตัวอย่างที่ดีที่สุด (ถ้าไม่ใช่ดีที่สุด) ตลอดกาลคือตัวอย่างภาพยนตร์ Alien ของ Ridley Scott ตัวอย่างเป็นเหมือนภาพยนต์ที่ไม่สบายใจมากกว่าตัวอย่างทั่วไป แต่ความประทับใจที่พวกเขามอบให้นั้นไม่อาจลืมได้ เงื่อนงำเล็กๆ น้อยๆ เพียงอย่างเดียวที่ตัวอย่างให้ผู้ชมคือสโลแกนที่เป็นตำนานในตอนนี้ ซึ่งปรากฏอยู่ในความเงียบอันน่าสะพรึงกลัวที่ส่วนท้ายของตัวอย่าง: "ในอวกาศ ไม่มีใครได้ยินคุณกรีดร้อง" ความเชื่อมโยงระหว่างภาพกับภาพยนตร์ (อย่างชำนาญ) ทำให้ผู้ชมจินตนาการ

ขั้นตอนที่ 2 เข้าร่วมการสนทนาเกี่ยวกับการสร้างตัวอย่าง

ตัวอย่างภาพยนตร์เป็นรูปแบบศิลปะมักถูกเขียน ผ่า วิเคราะห์ - โดยเฉพาะอย่างยิ่งกับการถือกำเนิดของเทคโนโลยีที่ทำให้การสนทนาดังกล่าวสะดวกสำหรับฆราวาสในการติดตาม (เช่น กระดานสนทนาทางอินเทอร์เน็ต บล็อก พอดคาสต์ เป็นต้น) หากคุณต้องการแยกตัวเองออกจากการเป็นผู้สร้างตัวอย่างที่ดี คุณควรได้รับ มีส่วนร่วมในการอภิปรายที่เกิดขึ้นทั่วโลก ด้านล่างนี้คือประเด็นสำคัญบางประการที่จะช่วยให้คุณเริ่มต้น - คุณต้องเรียนรู้มากเท่าที่คุณต้องการ

• บทความดีๆ ที่ควรอ่านในตอนเริ่มต้นคือ 9 (สั้น) เคล็ดลับการเล่าเรื่องจากตัวอย่างภาพยนตร์โดย John Long บทความที่เขียนขึ้นสำหรับ fastcocreate.com ในบทความ Long ซึ่งเป็นผู้ร่วมก่อตั้งโรงงานผลิตรถพ่วง กล่าวถึงเทคนิคที่บริษัทของเขาใช้ในการผลิตรถพ่วง
• พอดคาสต์ฟรีหลายรายการพูดถึงแง่มุมของการสร้างภาพยนตร์ของตัวอย่างที่ทันสมัยและคลาสสิก ซึ่งรวมถึง The Trailer Home Podcast ซึ่งเป็นพอดคาสต์ล่าสุดในไอโอวา และ Trailerclash ซึ่งเป็นพอดคาสต์ที่มีให้บริการผ่าน iTunes อีกมากมายสามารถค้นหาได้อย่างง่ายดายโดยขอเครื่องมือค้นหา
• สุดท้าย ไซต์อย่าง Reddit มักจะเป็นแหล่งของการสนทนาที่มีชีวิตชีวา ทันทีที่มีการปล่อยตัวอย่างภาพยนตร์ - ลองเข้าร่วมหนึ่งในชุมชนเหล่านี้และแบ่งปันความคิดเห็นของคุณ!

ขั้นตอนที่ 3 เรียนรู้จากสิ่งที่ดีที่สุด

มีปัญหาในการหาแนวคิดสำหรับตัวอย่างของคุณ? มองหาแรงบันดาลใจสำหรับเส้นเขตแดนและตัวอย่างสำคัญที่สร้างขึ้น ตามที่ไอแซก นิวตันเขียน ความยิ่งใหญ่เกิดขึ้นได้จากการ "ยืนบนไหล่ของยักษ์" กล่าวอีกนัยหนึ่ง อย่ากลัวที่จะตีความแนวคิดของผู้ผลิตรถพ่วงซ้ำๆ ผ่านเลนส์ของทิศทางที่เป็นเอกลักษณ์ของคุณเอง ด้านล่างนี้คือรายชื่อภาพยนตร์สั้น ๆ ที่ถือว่ามีตัวอย่างที่ยอดเยี่ยม - มีมากกว่าที่ฉันจะแสดงรายการได้ที่นี่ โปรดทราบว่าภาพยนตร์บางเรื่องจากตัวอย่างด้านล่างไม่ได้รับการตอบรับอย่างดีจากผู้ชม

• เอเลี่ยน (1979) - กล่าวถึงข้างต้น
• Watchmen (2009) - การใช้ดนตรีและบรรยากาศที่ยอดเยี่ยม
• The Social Network (2010) - ความใจจดใจจ่อเล็กน้อย บรรยากาศที่หนาวเย็น
• Cloverfield (2008) - พัฒนารูปแบบการสร้างภาพยนตร์ที่ไม่ใช่แบบดั้งเดิม สร้างความรู้สึกลึกลับ
• The Minus Man (1999) - ใช้การเล่นคอนเซปต์เพื่อจุดประกายความสนใจในภาพยนตร์ ตัวอย่างนี้ไม่เกี่ยวกับตัวหนังเอง แต่เกี่ยวกับคู่รักในสมมติที่เพิ่งเห็นภาพยนตร์เรื่องนี้และไม่สามารถหยุดพูดถึงเรื่องนี้ได้
• Sleeper (1973) - น่าสังเกตสำหรับคุณสมบัติที่เล่นโวหาร: ผู้กำกับ Woody Allen พูดถึงภาพยนตร์เรื่องใหม่ของเขาในลักษณะทางปัญญาและวัตถุประสงค์ การสนทนานี้ควบคู่ไปกับความตลกขบขันและตลกขบขันของภาพยนตร์เรื่องนี้

เคล็ดลับ

• โดยทั่วไป เป็นความคิดที่ดีที่จะเริ่มทำงานกับตัวอย่างก่อนที่คุณจะถ่ายทำภาพยนตร์เสร็จ หากคุณยังมีฉากให้ถ่าย แสดงว่าคุณมีฉากที่ไม่สมบูรณ์ให้เลือกสำหรับตัวอย่างของคุณ และนั่นก็เป็นการจำกัดความเป็นไปได้
• ตัวอย่างภาพยนตร์สมัยใหม่นั้นแตกต่างจากตัวอย่างที่เคยฉายเมื่อหลายสิบปีก่อนอย่างมาก ลองค้นหาตัวอย่างจากอดีตเพื่อให้เข้าใจพัฒนาการของตัวอย่างมากขึ้น (และเป็นองค์ความรู้ที่กว้างขึ้นสำหรับคุณเมื่อคุณถ่ายทำตัวอย่างในวันนี้)