สำหรับนักเขียนหลายๆ คน เรื่องสั้นหรือเรื่องสั้นเป็นสื่อที่เหมาะสมอย่างยิ่ง ต่างจากการเขียนนวนิยายที่เป็นงานที่ยาก ทุกคนสามารถเขียนเรื่องสั้นและที่สำคัญที่สุดคือทำให้เสร็จ เช่นเดียวกับนวนิยาย เรื่องสั้นที่ดีจะทำให้ผู้อ่านประทับใจและเพลิดเพลิน คุณสามารถเรียนรู้การเขียนเรื่องสั้นดีๆ ได้โดยการรวบรวมแนวคิด ร่าง และจัดระเบียบ
ขั้นตอน
ส่วนที่ 1 จาก 3: การรวบรวมความคิด
ขั้นตอนที่ 1 สร้างโครงเรื่องหรือสถานการณ์
คิดถึงเรื่องที่จะเกิดขึ้นและสิ่งที่จะเกิดขึ้นในเรื่องราว พิจารณาสิ่งที่คุณพยายามจะสื่อหรืออธิบาย ตัดสินใจเลือกแนวทางหรือมุมมองในเรื่อง
- ตัวอย่างเช่น คุณอาจเริ่มต้นด้วยโครงเรื่องง่ายๆ เช่น ตัวละครหลักต้องรับมือกับข่าวร้ายหรือตัวละครหลักได้รับการเยี่ยมเยียนจากเพื่อนหรือสมาชิกในครอบครัว
- คุณยังสามารถลองสร้างโครงเรื่องที่ซับซ้อน เช่น ตัวละครหลักที่ตื่นขึ้นมาในมิติคู่ขนาน หรือตัวละครหลักที่ค้นพบความลับดำมืดของคนอื่น
ขั้นตอนที่ 2 มุ่งเน้นไปที่ตัวละครหลักที่ซับซ้อน
เรื่องสั้นส่วนใหญ่เน้นที่ตัวละครหลักหนึ่งตัวหรือไม่เกินสองตัว ลองนึกภาพตัวละครหลักที่มีความปรารถนาที่ชัดเจน แต่ยังเต็มไปด้วยความขัดแย้ง อย่าเพิ่งทำให้ตัวละครดีหรือไม่ดี ให้ตัวละครหลักของคุณมีลักษณะและความรู้สึกที่น่าสนใจเพื่อให้พวกเขารู้สึกซับซ้อนและสมบูรณ์
- คุณสามารถใช้คนจริงๆ ในชีวิตของคุณเป็นแรงบันดาลใจให้กับตัวละครหลักได้ หรือคุณอาจสังเกตคนแปลกหน้าในที่สาธารณะและใช้คุณลักษณะของพวกเขาเป็นตัวละครหลักของคุณ
- ตัวอย่างเช่น บางทีตัวละครหลักของคุณอาจเป็นเด็กสาววัยรุ่นที่ต้องการปกป้องน้องสาวตัวน้อยของเธอจากการถูกรังแกที่โรงเรียน แต่ยังต้องการได้รับการยอมรับจากเพื่อนคนอื่นๆ ที่โรงเรียนด้วย หรือบางทีตัวละครหลักของคุณอาจเป็นชายชราผู้โดดเดี่ยวที่เริ่มผูกมิตรกับเพื่อนบ้าน แต่กลับกลายเป็นว่าเข้าไปพัวพันกับกิจกรรมที่ผิดกฎหมาย
ขั้นตอนที่ 3 สร้างความขัดแย้งกลางสำหรับตัวละครหลัก
เรื่องสั้นที่ดีทุกเรื่องมีความขัดแย้งกลาง นั่นคือ ตัวละครหลักต้องเผชิญกับปัญหา นำเสนอความขัดแย้งของตัวละครหลักในตอนต้นเรื่องสั้นของคุณ ทำให้ชีวิตของตัวละครหลักของคุณยากหรือยาก
ตัวอย่างเช่น ตัวละครของคุณอาจมีความหลงใหลหรือความปรารถนาที่ยากจะเติมเต็ม หรือบางทีตัวละครหลักของคุณอาจตกอยู่ในสถานการณ์ที่เลวร้ายหรืออันตรายและต้องหาทางเอาตัวรอด
ขั้นตอนที่ 4. เลือกพื้นหลังที่น่าสนใจ
องค์ประกอบสำคัญอีกประการหนึ่งในเรื่องสั้นคือฉากหรือสถานที่ที่เรื่องราวเกิดขึ้น คุณสามารถใช้ฉากหลักในเรื่องสั้นและเพิ่มรายละเอียดเบื้องหลังให้กับตัวละครในเรื่องได้ เลือกพื้นหลังที่ดึงดูดใจคุณเพื่อให้คุณสามารถดึงดูดผู้อ่านได้
- ตัวอย่างเช่น สร้างเรื่องราวที่โรงเรียนมัธยมในบ้านเกิดของคุณ หรือสร้างเรื่องราวในอาณานิคมเล็กๆ บนดาวอังคาร
- อย่าพยายามคิดราคาแพงเกินไปกับภูมิหลังที่แตกต่างกันเพื่อไม่ให้ผู้อ่านสับสน โดยปกติ ฉากหนึ่งถึงสองฉากก็เพียงพอแล้วสำหรับเรื่องสั้นเรื่องเดียว
ขั้นตอนที่ 5. นึกถึงธีมเฉพาะ
เรื่องสั้นหลายเรื่องเน้นเรื่องเดียวและสำรวจจากมุมมองของผู้บรรยายหรือตัวละครหลัก คุณสามารถใช้หัวข้อกว้างๆ เช่น "ความรัก" "ต้องการ" หรือ "แพ้" และคิดเกี่ยวกับเรื่องนี้จากมุมมองของตัวละครหลักของคุณ
คุณยังสามารถเน้นไปที่หัวข้อเฉพาะ เช่น "ความรักระหว่างพี่น้อง" "ความปรารถนาที่จะสร้างมิตรภาพ" หรือ "การสูญเสียพ่อแม่"
ขั้นตอนที่ 6 ออกแบบจุดสุดยอดทางอารมณ์
เรื่องสั้นที่ดีทุกเรื่องมีช่วงเวลาที่น่าประหลาดใจเมื่อตัวละครหลักถึงขีดสุดทางอารมณ์ ไคลแม็กซ์มักเกิดขึ้นตอนท้ายเรื่องหรือตอนท้ายเรื่อง ที่จุดไคลแม็กซ์ ตัวละครหลักรู้สึกหนักใจ ติดอยู่ สิ้นหวัง หรือแม้แต่ควบคุมไม่ได้
ตัวอย่างเช่น สร้างจุดไคลแม็กซ์ทางอารมณ์เมื่อตัวละครหลัก ชายชราผู้โดดเดี่ยว ต้องต่อสู้กับเพื่อนบ้านเกี่ยวกับกิจกรรมที่ผิดกฎหมายของเขา หรือสร้างจุดไคลแม็กซ์ทางอารมณ์เมื่อตัวละครหลัก เด็กสาววัยรุ่น ปกป้องน้องสาวของเธอจากการรังแกที่โรงเรียนของเธอ
ขั้นตอนที่ 7 ออกแบบตอนจบที่บิดเบี้ยวหรือน่าประหลาดใจ
คิดไอเดียปิดท้ายที่จะเซอร์ไพรส์ เขย่าขวัญ หรือทำให้ผู้อ่านของคุณสนใจ หลีกเลี่ยงตอนจบที่ชัดเจนเกินไปเพื่อให้ผู้อ่านเดาตอนจบได้ล่วงหน้า ให้ผู้อ่านเข้าใจผิดคิดว่าตนเองสามารถคาดเดาตอนจบได้ จากนั้นจึงดึงความสนใจไปที่ตัวละครอื่นหรือภาพที่น่าประหลาดใจ
หลีกเลี่ยงลูกเล่นในตอนท้ายของเรื่อง เช่น อย่าพึ่งพาความคิดที่ซ้ำซากจำเจหรือพล็อตเรื่องคุ้นเคยเพื่อทำให้ผู้อ่านประหลาดใจ สร้างความสงสัยและระทึกใจในเรื่องเพื่อให้ผู้อ่านของคุณจะประหลาดใจเมื่อพวกเขามาถึงจุดสิ้นสุดของเรื่อง
ขั้นตอนที่ 8 อ่านตัวอย่างเรื่องสั้น
เรียนรู้สิ่งที่ทำให้เรื่องสั้นประสบความสำเร็จและดึงดูดผู้อ่านโดยดูตัวอย่างจากนักเขียนที่มีทักษะ อ่านเรื่องสั้นจากหลายประเภทตั้งแต่วรรณกรรม นิยายวิทยาศาสตร์ ไปจนถึงแฟนตาซี สังเกตว่าผู้เขียนใช้ตัวละคร ธีม ฉาก และโครงเรื่องเพื่อสร้างเอฟเฟกต์ที่ยอดเยี่ยมให้กับเรื่องสั้นของเขาได้อย่างไร คุณอ่านได้:
- “The Lady with the Dog” โดย Anton Chekhov
- “สิ่งที่ฉันตั้งใจจะบอกคุณ” โดย Alice Munro
- “For Esme-With Love and Squalor” โดย J. D. Salinger
- “เสียงฟ้าร้อง” โดย Ray Bradbury
- “หิมะ แอปเปิล แก้ว” โดย Neil Gaiman
- "Brokeback Mountain" โดย Annie Proulx
- “ต้องการ” โดย Grace Paley
- “อพอลโล” โดย Chimamanda Ngozi Adichie
- “นี่คือวิธีที่คุณสูญเสียเธอ” โดย Junot Diaz
- “เซเว่น” โดย Edwidge Danticat
ส่วนที่ 2 จาก 3: การสร้างร่างแรก
ขั้นตอนที่ 1 สร้างโครงร่างโครงเรื่อง
จัดเรียงโครงเรื่องของเรื่องสั้นออกเป็นห้าส่วน: นิทรรศการ จุดเริ่มต้น โครงเรื่อง จุดไคลแม็กซ์ โครงเรื่อง และความละเอียด ใช้โครงร่างเป็นข้อมูลอ้างอิงเมื่อเขียนเรื่องสั้นเพื่อให้แน่ใจว่ามีจุดเริ่มต้น เนื้อหา และตอนจบที่ชัดเจน
คุณยังสามารถใช้วิธีเกล็ดหิมะ กล่าวคือ สรุปหนึ่งประโยค สรุปย่อหน้าเดียว สรุปตัวละครทั้งหมดในเรื่อง และตารางฉาก
ขั้นตอนที่ 2 สร้างตัวเปิดที่ติดหู
การเปิดเรื่องสั้นต้องมีการกระทำ ความขัดแย้ง หรือภาพที่ผิดปกติเพื่อดึงดูดความสนใจของผู้อ่าน แนะนำตัวละครหลักและฉากให้ผู้อ่านทราบในย่อหน้าแรก นำผู้อ่านเข้าสู่ธีมหรือแนวคิดของเรื่อง
- ประโยคเปิด เช่น: “ฉันรู้สึกโดดเดี่ยวในวันนั้น” ไม่ได้บอกผู้อ่านมากนักเกี่ยวกับผู้บรรยายและเป็นเรื่องธรรมดาเกินไปหรือไม่น่าสนใจ
- ลองสร้างประโยคเปิดแบบนี้: "วันที่ภรรยาทิ้งฉัน ฉันเคาะประตูบ้านเพื่อนบ้านเพื่อถามว่าเธอมีน้ำตาลสำหรับทำเค้กไหม ฉันอาจจะไม่อบ" ประโยคนี้บอกผู้อ่านเกี่ยวกับความขัดแย้งครั้งก่อน ภรรยาของเขาจากไป และความตึงเครียดระหว่างผู้บรรยายกับเพื่อนบ้านของเขา
ขั้นตอนที่ 3 ใช้มุมมองเพียงจุดเดียว
เรื่องสั้นมักใช้มุมมองบุคคลที่หนึ่งและใช้มุมมองเพียงมุมมองเดียว ช่วยให้เรื่องสั้นมีจุดโฟกัสและมุมมองที่ชัดเจน คุณยังสามารถเขียนเรื่องสั้นในมุมมองบุคคลที่สาม ถึงแม้ว่านี่จะสามารถสร้างระยะห่างระหว่างคุณกับผู้อ่านได้
- บางเรื่องเขียนด้วยบุคคลที่สอง เมื่อผู้บรรยายใช้คำว่า "คุณ" มักใช้เฉพาะเมื่อบุคคลที่ 2 มีความสำคัญต่อการเล่าเรื่องเท่านั้น เช่น ในเรื่องสั้นของเท็ด เชียง เรื่อง “Story of Your Life” หรือเรื่องสั้นของ Junot Diaz “This is How You Lose Her”
- เรื่องสั้นส่วนใหญ่เขียนขึ้นในกาลที่ผ่านมา แม้ว่าคุณจะสามารถเขียนในกาลปัจจุบันเพื่อให้ความรู้สึกร่วมสมัยได้
ขั้นตอนที่ 4 ใช้บทสนทนาเพื่อเปิดเผยตัวละครและย้ายโครงเรื่อง
บทสนทนาในเรื่องสั้นต้องบอกได้มากกว่าหนึ่งสิ่งเสมอ ตรวจสอบให้แน่ใจว่าบทสนทนาเชิญชวนให้ผู้อ่านทำความรู้จักกับตัวละครที่กำลังพูดและเพิ่มบางสิ่งลงในโครงเรื่องของเรื่อง ใช้กริยาโต้ตอบเพื่อเปิดเผยตัวละครและเพิ่มความตึงเครียดให้กับฉากหรือความขัดแย้ง
- ตัวอย่างเช่น แทนที่จะเขียนประโยคเช่น "เฮ้ สบายดีไหม?" ลองเขียนด้วยเสียงตัวละครของคุณ คุณสามารถเขียนว่า "เฮ้ สบายดีไหม" หรือ “คุณไปไหนมา? กี่ปีแล้วที่เราไม่ได้เจอกัน?”
- พยายามใช้รายละเอียดบทสนทนา เช่น “เขาพูดติดอ่าง” “ฉันบ่น” หรือ “เขากรีดร้อง” เป็นตัวละคร แทนที่จะเขียนว่า "'คุณเคยไปที่ไหนมา' เขาพูด" ให้ดีกว่า "'คุณเคยไปที่ไหนมา' เขายืนยัน" หรือ "คุณเคยไปที่ไหนมา" เขาตะโกนขึ้น
ขั้นตอนที่ 5. รวมรายละเอียดทางประสาทสัมผัสลงในพื้นหลัง
คิดถึงบรรยากาศ เสียง รส กลิ่น และสิ่งที่ตัวละครหลักเห็น วาดฉากโดยใช้ประสาทสัมผัสเพื่อให้ผู้อ่านรู้สึกมีชีวิตชีวา
ตัวอย่างเช่น คุณอาจพยายามอธิบายโรงเรียนเก่าของคุณว่าเป็น “อาคารขนาดใหญ่ที่เหมือนโรงงานที่มีกลิ่นเหงื่อจากถุงเท้า สเปรย์ฉีดผม ความฝันที่พลาดไป และชอล์ค” หรือคุณอาจลองบรรยายท้องฟ้าในบ้านว่า “กระดาษเปล่าที่เต็มไปด้วยควันดำหนาทึบจากไฟป่าใกล้บ้านในช่วงเช้าตรู่”
ขั้นตอนที่ 6 จบด้วยการตระหนักรู้หรือเปิดเผย
การรับรู้หรือการเปิดเผยไม่จำเป็นต้องใหญ่โตและโจ่งแจ้ง คุณสามารถทำอย่างละเอียดเมื่อตัวละครของคุณเริ่มเปลี่ยนแปลงหรือเห็นสิ่งต่าง ๆ คุณสามารถจบเรื่องด้วยการเปิดเผยที่เปิดกว้างสำหรับการตีความหรือแก้ไขและชัดเจน
- คุณยังสามารถปิดท้ายด้วยภาพหรือบทสนทนาที่น่าสนใจที่เผยให้เห็นการเปลี่ยนแปลงของตัวละคร
- ตัวอย่างเช่น จบเรื่องเมื่อตัวละครหลักตัดสินใจที่จะรายงานเพื่อนบ้าน แม้ว่ามันจะหมายความว่าเขาจะสูญเสียเพื่อน หรืออธิบายตอนจบด้วยตัวละครหลักที่อุ้มน้องชายที่บาดเจ็บระหว่างทางกลับบ้าน ก่อนเวลาอาหารเย็น
ส่วนที่ 3 จาก 3: การปรับร่างให้เรียบ
ขั้นตอนที่ 1. อ่านออกเสียงเรื่องสั้นของคุณ
ฟังเสียงของแต่ละประโยค โดยเฉพาะส่วนของบทสนทนา สังเกตว่าโครงเรื่องไหลได้ดีจากย่อหน้าหนึ่งไปยังอีกย่อหน้าหรือไม่ ตรวจสอบประโยคหรือวลีแปลก ๆ และขีดเส้นใต้เพื่อให้สามารถแก้ไขได้ในภายหลัง
- สังเกตว่าเรื่องราวของคุณเป็นไปตามโครงร่างโครงเรื่องและมีความขัดแย้งที่ชัดเจนในตัวละครหลักหรือไม่
- การอ่านออกเสียงเรื่องราวสามารถช่วยระบุข้อผิดพลาดในการสะกด ไวยากรณ์ หรือเครื่องหมายวรรคตอน
ขั้นตอนที่ 2 แก้ไขเรื่องสั้นของคุณให้ชัดเจนและไหลลื่น
เรื่องสั้นส่วนใหญ่อยู่ระหว่าง 1,000 ถึง 7,000 คำ หรือระหว่างหนึ่งถึงสิบหน้า อย่ากลัวที่จะตัดฉากหรือข้ามประโยคเพื่อย่อและบีบอัดเรื่องราว อย่าลืมใส่รายละเอียดและช่วงเวลาที่สำคัญในเรื่องที่คุณต้องการเล่า
สำหรับเรื่องสั้น มักยิ่งสั้นยิ่งดี อย่ายึดติดกับประโยคที่ไม่พูดอะไรหรือฉากที่ไม่มีจุดประสงค์เพียงเพราะคุณชอบ อย่ากลัวที่จะสรุปเรื่องราวเมื่อส่งแล้ว
ขั้นตอนที่ 3 ค้นหาชื่อที่ติดหู
บรรณาธิการและผู้อ่านส่วนใหญ่จะดูที่ชื่อเรื่องก่อนเพื่อพิจารณาว่าต้องการอ่านต่อหรือไม่ เลือกชื่อที่จะกระตุ้นความอยากรู้หรือความสนใจของผู้อ่านและกระตุ้นให้พวกเขาอ่านเรื่องราวจริง ใช้ธีม คำอธิบาย หรือชื่อตัวละครของเรื่องเป็นชื่อเรื่อง
- ตัวอย่างเช่น ชื่อ "Something I've been Meaning to Tell You" ของ Alice Munro เป็นตัวอย่างที่ดีเพราะใช้คำพูดของตัวละครในเรื่องและทักทายผู้อ่านโดยตรง เมื่อ "ฉัน" ต้องการแบ่งปันบางสิ่งกับผู้อ่าน
- ชื่อเรื่อง “Snow, Apple, Glass” โดย Neil Gaiman ก็เป็นตัวอย่างที่ดีเช่นกัน เนื่องจากแสดงให้เห็นวัตถุสามชิ้นที่น่าสนใจในตัวเอง แต่อาจกลายเป็นเรื่องที่น่าสนใจยิ่งขึ้นเมื่อนำมารวมกันเป็นเรื่องราว
ขั้นตอนที่ 4 ให้คนอื่นอ่านและวิจารณ์เรื่องสั้นของคุณ
แสดงเรื่องสั้นของคุณให้เพื่อน สมาชิกในครอบครัว และเพื่อนร่วมงานที่โรงเรียนดู ถามพวกเขาว่าเรื่องราวของคุณมีอารมณ์หรือมีส่วนร่วมหรือไม่ เปิดใจรับคำวิจารณ์ที่สร้างสรรค์จากผู้อื่นเพราะจะทำให้เรื่องราวของคุณแข็งแกร่งขึ้น
- คุณยังสามารถเข้าร่วมกลุ่มนักเขียนและส่งเรื่องสั้นของคุณสำหรับเวิร์กชอปได้อีกด้วย หรือคุณสามารถเริ่มกลุ่มนักเขียนกับเพื่อน ๆ เพื่อให้คุณสามารถให้คะแนนงานของกันและกันได้
- เมื่อคุณได้รับคำติชมจากผู้อื่นแล้ว ให้พยายามแก้ไขเรื่องสั้นเพื่อให้เป็นฉบับร่างที่ดีที่สุด
