ในการแสดงละคร บทบาทของผู้อำนวยการสร้างมีความแตกต่างกันแต่มีความสำคัญไม่น้อยไปกว่าบทบาทของผู้กำกับ ผู้ผลิตมีหน้าที่รับผิดชอบด้านการเงิน การจัดการ และภาระผูกพันด้านลอจิสติกส์สำหรับการผลิตละคร ผู้ผลิตยังสามารถให้คำแนะนำด้านความคิดสร้างสรรค์ของรายการได้อีกด้วย ดูขั้นตอนที่ 1 ด้านล่างเพื่อเรียนรู้วิธีสร้างการแสดงละครของคุณเอง!
ขั้นตอน
ส่วนที่ 1 จาก 2: การวางแผนและการจัดระเบียบ
ขั้นตอนที่ 1 ค้นหาสคริปต์
คุณในฐานะโปรดิวเซอร์คือคนแรกที่เริ่มขั้นตอนการแสดงละคร ก่อนสิ่งอื่นใดจะเริ่มต้นขึ้น คุณ (และ/หรือทีมงานของคุณ) จำเป็นต้องตัดสินใจว่า "จะสร้างโรงละครแบบไหน" คุณสามารถสร้างละครคลาสสิก เช่น Les Miserables, Death of a Salesman, Ms. ไซง่อน หรือ A Raisin in the Sun – การแสดงละครที่มีชื่อเสียงเช่นนี้มักถูกจัดบ่อยครั้งเป็นเวลาหลายสิบปีหลังจากการปรากฏตัวครั้งแรกของพวกเขา อย่างไรก็ตาม คุณอาจตัดสินใจที่จะแสดงละครใหม่ ในกรณีนี้ คุณต้องรับรองสคริปต์คุณภาพจากนักเขียนที่มีความสามารถ ซึ่งสามารถพบได้ในสถานที่ต่างๆ รวมถึงวิทยาลัย บริษัทโรงละคร หรือผ่านเอเจนซี่หรือผู้จัดพิมพ์
จำไว้ว่าการแสดงละครเป็นทรัพย์สินทางปัญญา ดังนั้นการแสดงจึงกำหนดให้เราต้องเสียค่าลิขสิทธิ์ในการใช้งาน ควรติดต่อ นักเขียนบทละคร ตัวแทน หรือเจ้าของสิทธิ์การแสดงว่าบทที่เลือกไม่เป็นสาธารณสมบัติ
ขั้นตอนที่ 2. ค้นหาผู้กำกับ
ผู้กำกับคือ "หัวหน้า" ของรายการในแง่ของการตัดสินใจอย่างสร้างสรรค์ เขาจัดการผู้เล่นระหว่างการฝึกซ้อมและเป็นผู้ตัดสินขั้นสุดท้ายเกี่ยวกับการตัดสินใจด้านสุนทรียศาสตร์ เช่น อุปกรณ์และการออกแบบเครื่องแต่งกาย ผู้กำกับยังเป็นคนที่ได้รับความชื่นชม (หรือเยาะเย้ย) มากที่สุดจากการแสดงของนักแสดง โปรดิวเซอร์มีหน้าที่ในการหาผู้กำกับที่เหมาะสมกับการแสดง โดยสามารถเลือกเพื่อน เพื่อนร่วมงาน หรือนักแสดงหน้าใหม่ที่มีพรสวรรค์เป็นผู้กำกับได้ อย่างไรก็ตาม โปรดทราบว่ากรรมการอาจปฏิเสธคำเชิญให้สั่งการหรือเจรจาเรื่องค่าธรรมเนียมที่สูงขึ้น ในฐานะผู้ผลิต คุณมีหน้าที่รับผิดชอบในการหากรรมการทดแทนและ/หรือมีส่วนร่วมในการเจรจาบางอย่างตามความจำเป็น
ผู้ผลิตบางรายมีบทบาทเช่นเดียวกับผู้กำกับ จะทำให้ภาระที่ต้องแบกหนักขึ้นมาก ดังนั้นจงระวังการมีหลายบทบาท เว้นแต่ว่าคุณจะมีประสบการณ์มากมายอยู่แล้ว
ขั้นตอนที่ 3 รับเงินทุนที่รับประกัน
หน้าที่ที่สำคัญที่สุดอย่างหนึ่งของโปรดิวเซอร์คือการจัดหาเงินทุนสำหรับการแสดง หากคุณมีเงินทุนเพียงพอสำหรับการแสดง คุณสามารถทำหน้าที่เป็นผู้สนับสนุนกองทุนแต่เพียงผู้เดียว อย่างไรก็ตาม การแสดงจำนวนมากได้รับทุนสนับสนุนจากกลุ่มนักลงทุน ซึ่งเป็นกลุ่มเศรษฐีที่หวังผลกำไรจากการแสดง ในฐานะโปรดิวเซอร์ เป็นความรับผิดชอบของคุณที่จะ "ชักชวน" นักลงทุน ไม่ว่าจะเป็นเพื่อนส่วนตัวหรือคนแปลกหน้าที่ร่ำรวย ให้สำรองเงินทุนของรายการ
คุณยัง “รับผิดชอบ” ในการทำให้นักลงทุนมีความสุขและรับทราบข้อมูลของงาน แจ้งให้พวกเขาทราบถึงการเปลี่ยนแปลงใดๆ การคาดการณ์ยอดขายใหม่ ฯลฯ
ขั้นตอนที่ 4. หาสถานที่สำหรับการแสดง
จำเป็นต้องมีสถานที่สำหรับกิจกรรมการซ้อมและการแสดง ในฐานะโปรดิวเซอร์ คุณต้องรับผิดชอบในการกำหนดสถานที่สำหรับการผลิตรายการ สถานที่จัดงานต้องสามารถรองรับด้านเทคนิคของการแสดงได้ (ในแง่ของขนาดเวที แสง ระบบเสียง ฯลฯ) และต้องมีขนาดใหญ่พอที่จะรองรับขนาดของผู้ชมได้ บางแง่มุมอื่น ๆ ที่คุณต้องพิจารณาคือ:
- ค่าธรรมเนียมการใช้สถานที่ต่าง ๆ มีกฎสำหรับการแบ่งปันผลกำไรจากการขายตั๋ว ฯลฯ
- สถานที่จัดงานมีเจ้าหน้าที่หน้าห้อง (จุดตรวจตั๋ว ฯลฯ) หรือไม่
- สถานที่ให้ประกันหรือไม่
- ความสวยงามและคุณภาพเสียงของสถานที่จัดงาน
- ประวัติสถานที่
ขั้นตอนที่ 5. กำหนดเวลาการออดิชั่น
ทุกรายการต้องการนักแสดง แม้แต่นักแสดงคนเดียว หากคุณมีเครือข่ายที่ดี คุณสามารถใช้บริการของนักแสดงบางคนในการแสดงของคุณ ในกรณีนี้ คุณสามารถติดต่อพวกเขาโดยตรงเพื่อเสนอให้เข้าร่วมในการแสดง ถ้าไม่ คุณจะต้องกำหนดเวลาการออดิชั่น อย่าลืมโปรโมตการออดิชั่นเพื่อให้นักแสดงที่มีความสามารถรู้ว่าจะออดิชั่นสำหรับการแสดงที่ไหนและเมื่อใด
มุ่งเน้นการส่งเสริมการออดิชั่นในสถานที่ที่นักแสดงมักจะตั้งอยู่ เช่น บริษัทโรงละคร โรงเรียนศิลปะ ฯลฯ รวมทั้งกลุ่มที่มีการติดต่อกับผู้เล่นเหล่านี้บ่อยๆ เช่น หน่วยงานที่มีความสามารถ
ขั้นตอนที่ 6 รับสมัครเจ้าหน้าที่สนับสนุน
นักแสดงไม่ใช่องค์ประกอบผู้เล่นเพียงคนเดียวในการแสดง นักแสดง ช่างเทคนิคแสงและเสียง นักออกแบบแฟชั่น นักออกแบบท่าเต้น และอื่นๆ ร่วมมือกันเพื่อทำให้การแสดงประสบความสำเร็จ ในฐานะโปรดิวเซอร์ คุณจะต้องจัดการการสรรหาพนักงานสนับสนุน แม้ว่าคุณไม่จำเป็นต้องจัดการพวกเขาในหน้าที่ประจำวันของพวกเขา เนื่องจากงานนี้มักจะได้รับมอบหมายให้ผู้จัดการหลายคน
โปรดทราบว่าสถานที่บางแห่งมีพนักงานหน้าห้องและบางแห่งไม่มี ถ้าไม่คุณจะต้องรับสมัครพนักงานบางคน
ขั้นตอนที่ 7 เลือกผู้เล่น
โดยปกติ ผู้กำกับจะเป็นคนสุดท้ายในการคัดเลือกนักแสดง เนื่องจากเขาเป็นคนที่จะทำงานโดยตรงกับนักแสดงเพื่อสร้างรายการ อย่างไรก็ตาม คุณยังคงสามารถป้อนข้อมูลสำหรับกระบวนการคัดเลือกผู้เล่นได้ สิ่งนี้จะขึ้นอยู่กับความสัมพันธ์ของคุณกับผู้กำกับ และโดยเฉพาะอย่างยิ่งหากคุณมีประสบการณ์ในด้านความคิดสร้างสรรค์ในการผลิตละคร
ตอนที่ 2 จาก 2: ตอนที่สอง: ขึ้นแสดงบนเวที
ขั้นตอนที่ 1. กำหนดตารางออกกำลังกาย
การแสดงละครต้องมีการเตรียมการและการฝึกฝนอย่างเข้มข้นเพื่อให้พร้อมที่จะแสดงต่อหน้าผู้ชม ร่วมมือกับผู้กำกับเพื่อสร้างตารางงานที่เข้มงวดแต่สมเหตุสมผล ในแง่ของความเข้มข้น การออกกำลังกายจะต้องทำบ่อยขึ้นเมื่อใกล้ถึงเวลาแสดง ให้ความสนใจกับค่าใช้จ่ายและความพร้อมของสถานที่ฝึกซ้อมและตารางการแสดงอื่นๆ ในสถานที่ที่คุณเลือก ขอแนะนำให้คุณกำหนดเวลาฝึกอย่างน้อยหนึ่งชั่วโมงสำหรับกระดาษแต่ละแผ่น
อย่าลืมจัดสรรเวลาสำหรับการฝึกปฏิบัติทางเทคนิคแต่ละครั้งและอีกหนึ่งครั้งสำหรับการซ้อมแต่งกาย การซ้อมเทคนิคสามารถให้โอกาสนักแสดง ผู้กำกับ และทีมงานในการแสดงโดยใช้เทคนิคของการแสดง เช่น แสง เสียง เครื่องแต่งกาย และสเปเชียลเอฟเฟกต์ ซ้อมการแสดงบนเวที "ราวกับว่ามีคนดู" โดยไม่หยุดหรือหยุด หากผู้เล่นลืมบทสนทนา การแสดงจะต้องดำเนินต่อไปเหมือนรายการจริง
ขั้นตอนที่ 2. ประกันความคุ้มครอง
สถานที่แสดงบางแห่งจะจัดให้มีประกันสำหรับการแสดงละคร บางแห่งจะไม่ทำ หากนักแสดงหรือผู้ชมได้รับบาดเจ็บระหว่างการแสดง ประกันครอบคลุมค่าใช้จ่าย ปกป้องคุณจากค่าใช้จ่ายในการดูแลคุณและสถานที่ ดังนั้น ความคุ้มครองประกันภัยจึงเป็นแนวคิดที่ชาญฉลาดสำหรับการแสดงละครหลายเรื่อง โดยเฉพาะการแสดง "โดยเฉพาะ" ที่เกี่ยวข้องกับกายกรรมบนท้องฟ้า ดอกไม้ไฟ และอื่นๆ
ขั้นตอนที่ 3 ทำหรือซื้ออุปกรณ์บนเวที เครื่องแต่งกาย และอุปกรณ์อื่นๆ
ใช้เวลามากในการสร้างอุปกรณ์และเครื่องแต่งกายที่ออกแบบมาเป็นพิเศษสำหรับการแสดง การผลิตอุปกรณ์ที่ซับซ้อนต้องเริ่มต้นก่อนที่ผู้เล่นจะเริ่มฝึก! ในฐานะผู้ผลิต คุณต้องสรรหา ประสานงาน และมอบหมายนักออกแบบและช่างเทคนิคเพื่อสร้างการแสดงละคร
หากคุณมีเงินทุนจำกัดสำหรับการผลิตละคร คุณไม่จำเป็นต้องทำทุกอย่างที่จำเป็น คุณสามารถใช้เสื้อผ้าเก่าเป็นเครื่องแต่งกายได้ คุณสามารถขอให้อาสาสมัครในพื้นที่ของคุณจัดหาอุปกรณ์ที่จำเป็น โรงละครสามารถเป็นโอกาสที่ดีในการสร้างความบันเทิงให้กับชุมชนด้วยกัน
ขั้นตอนที่ 4 สร้างตารางการแสดง
โดยปกติ การแสดงละครไม่ได้จัดฉากเพียงครั้งเดียว การแสดงละครขนาดใหญ่สามารถจัดแสดงได้หลายวันต่อสัปดาห์เป็นระยะเวลาหนึ่งเดือน แม้แต่การแสดงละครที่มีขนาดเล็กก็มักจะมี "การต่อรองราคา" ของการแสดงซึ่งประกอบด้วยการแสดงหลายรายการ ในฐานะผู้ผลิต คุณต้องกำหนดตารางการแสดงตามตารางวันหยุด การอนุมัติของพนักงานและการตลาด เช่น การเข้าชมโรงละครตามฤดูกาล และอื่นๆ
พยายามแสดงต่อไปตราบเท่าที่คุณเชื่อว่าคุณสามารถขายตั๋วได้เพียงพอเพื่อสร้างรายได้ หากการแสดงประสบความสำเร็จ คุณสามารถเพิ่มการแสดงพิเศษได้
ขั้นตอนที่ 5. โปรโมตการแสดง
การส่งเสริมการขายเป็นหนึ่งในความรับผิดชอบที่สำคัญที่สุดและสำคัญที่สุดของผู้ผลิตในการทำให้สถานที่ของคุณเต็มไปด้วยผู้ชม คุณต้องทำหลายวิธีแม้จะมีเงินจำกัด คุณสามารถโปรโมตรายการของคุณโดยให้เช่าโฆษณาทางวิทยุ โทรทัศน์ หรือกระดานข่าว หรือแจกจ่ายใบปลิวที่มหาวิทยาลัยในพื้นที่ของคุณ จำนวนเงินที่ต้องใช้ในการส่งเสริมการขายขึ้นอยู่กับความพยายามในการส่งเสริมการขาย "มาก" เพียงใด
ไม่ใช่ตัวเลือกการส่งเสริมการขายทั้งหมดที่ต้องเสียเงิน หากคุณสามารถเกลี้ยกล่อมช่องโทรทัศน์หรือหนังสือพิมพ์ท้องถิ่นให้โปรโมตรายการของคุณได้ คุณจะได้รับสิ่งพิมพ์ฟรี นอกจากนี้ เครือข่ายอินเทอร์เน็ตยังมีโปรโมชั่นฟรีหลายประเภท เช่น หน้าโซเชียลมีเดียและอีเมล
ขั้นตอนที่ 6 จับตาดูการแสดงต่อไป
ความรับผิดของคุณไม่สิ้นสุดระหว่างการแสดง แม้ว่าจะไม่มีการเตรียมตัวและวางแผนที่จะทำอีกต่อไป แต่คุณก็ยังเป็นผู้รับผิดชอบในทุกๆ ด้านของการแสดง เตรียมรับมือกับปัญหาที่อาจเกิดขึ้น คุณจะต้องจัดตารางเวลาในการซ่อมแซมหรือเปลี่ยนอุปกรณ์ที่เสียหาย แก้ไขข้อขัดแย้งของกำหนดการโดยการจัดตารางเวลาใหม่ และอื่นๆ สิ่งที่คุณต้องการคือการแสดงให้ดำเนินไปอย่างราบรื่นโดยไม่มีปัญหาใดๆ และไม่ทำให้คุณต้องออกจากหน้าที่หลังจากเล่นครั้งแรก
ตามที่อธิบายไว้ข้างต้น สิ่งหนึ่งที่คุณต้องทำคือการให้ข้อมูลเกี่ยวกับสถานะของการแสดง โดยเฉพาะอย่างยิ่งในด้านการเงิน นักลงทุนอาจต้องการให้คุณรายงานงบการเงิน อาจเป็นประสบการณ์ที่ตึงเครียดเมื่อการแสดงไม่ได้ทำกำไร
ขั้นตอนที่ 7 จ่ายคืนพนักงานและนักลงทุน
เมื่อการแสดงของคุณเริ่มทำกำไรจากการขายตั๋วแล้ว คุณควรเริ่มจ่ายเงินคืนให้กับนักลงทุนด้วยเปอร์เซ็นต์ของเงินที่ทำได้ สถานที่จัดแสดงมักต้องการให้คุณมีรายได้บางส่วนจากการขายตั๋ว - ในฐานะผู้ผลิต คุณต้องจัดการการกระจายเงินที่ทำได้เพื่อให้เป็นไปตามเป้าหมาย ไม่ว่ารายการจะทำกำไรหรือไม่ คุณต้องแน่ใจว่าแม้แต่นักแสดงและทีมงานที่ทำงานหนักก็ยังได้รับค่าตอบแทนตามที่สัญญาไว้
