ความฝันในการเป็นศิลปินที่มีชื่อเสียงอาจไม่เป็นไปได้อย่างที่คุณคิด: จิตรกรอัจฉริยะเด็กที่ชื่อว่า Sir John Everett Millais เป็นหนึ่งในผู้ก่อตั้งขบวนการ Pre-Raphaelite และได้รับรางวัลเหรียญเงินใน Society of Arts ที่ อายุเก้าขวบ ในทำนองเดียวกัน Pablo Picasso หนึ่งในผู้ก่อตั้งขบวนการ Cubism ถือเป็นอัจฉริยะเด็ก แม้กระทั่งทุกวันนี้ ศิลปินรุ่นเยาว์อย่าง Akiane Kramarik ก็ยังถูกมองว่าเป็นเด็กอัจฉริยะ หากคุณมีทักษะด้านศิลปะ บางทีชื่อของคุณอาจถูกลิขิตให้จดจำไปตลอดกาล คุณพร้อมที่จะเรียนรู้วิธีการ? อ่านต่อ!
ขั้นตอน
ส่วนที่ 1 จาก 2: สร้างทักษะของคุณ
ขั้นตอนที่ 1. ฝึกฝน
แน่นอนว่าการได้รับแรงบันดาลใจเป็นสิ่งที่ยอดเยี่ยม แต่หากไม่มีทักษะทางเทคนิคในการทำให้วิสัยทัศน์ของคุณเป็นจริง คุณจะไม่สามารถไปถึงจุดสูงสุดได้ ไม่ว่าสื่อที่คุณเลือกจะเป็นผู้เชี่ยวชาญในทุกสิ่ง
- ใช้เวลาหนึ่งชั่วโมงหรือมากกว่านั้นในแต่ละวันเพื่ออุทิศตัวเองเพื่อฝึกฝนเทคนิคของคุณ
- เน้นที่จุดอ่อนหลักของคุณเป็นหลัก แต่สร้างจุดแข็งของคุณด้วย
- ใช้ประโยชน์จากชุมชนและทรัพยากรที่คุณหาได้ ผู้ผลิตอุปกรณ์ศิลปะและร้านศิลปะมักเสนอหนังสือ บทช่วยสอน วิดีโอ และเว็บไซต์ฟรีที่เต็มไปด้วยเคล็ดลับ เทคนิคการระบายสี และอื่นๆ อีกมากมาย
- ร้านค้าบางแห่งมีการจัดสัมมนาฝึกอบรม ซึ่งคุณไม่เพียงแต่จะได้ทักษะใหม่ๆ เท่านั้น แต่ยังได้พบปะกับศิลปินคนอื่นๆ
ขั้นตอนที่ 2. ทำสิ่งที่คุณรัก
เลือกหัวข้อที่มีความหมายกับคุณและคุณต้องการวาดได้ดี
- เริ่มต้นด้วยการวาดภาพธรรมชาติ ภาพถ่ายของคุณเอง ภาพถ่ายที่ไม่มีลิขสิทธิ์ หรือคุณสามารถใช้โดยได้รับอนุญาต วาดหรือลงสีภาพเดียวกันซ้ำแล้วซ้ำเล่าด้วยวิธีการต่างๆ เช่น การใช้สี ดินสอ นามธรรม ความสมจริง อะไรก็ตามที่ทำให้คุณติ๊ก
- เริ่มต้นด้วยวัตถุง่ายๆ เช่น ลูกบอลยางหรือสี่เหลี่ยมผืนผ้า ไปจนถึงวัตถุที่ยากและซับซ้อนมากขึ้น เช่น กุหลาบ ลูกแก้วใส หรือชามโลหะแวววาว และพยายามเก็บรายละเอียดให้ถูกต้อง เช่น ความโค้งของกลีบดอกไม้ ความใสของกระจก หรือการสะท้อนแสงที่ยอดเยี่ยม แม้แต่ Escher ก็ยังต้องตะลึง! การวาดภาพแต่ละครั้งจะช่วยพัฒนาทักษะของคุณโดยทั่วไป
- ฝึกวาดโดยใช้การนับเวลา เลือกหัวข้อของคุณ ตั้งเวลาหนึ่งหรือสองนาที แล้วเริ่มวาด จากนั้นให้หยุดเมื่อตัวจับเวลาดับลง แม้ว่าภาพวาดของคุณจะยังไม่เสร็จ
- ตั้งเวลาอีกครั้งบนตัวจับเวลาและทำซ้ำ สร้างภาพ 10 ภาพในสามนาทีสำหรับแต่ละภาพ คุณจะได้ทักษะด้วยวิธีนี้มากกว่าการใช้เวลาครึ่งชั่วโมงในการวาดรายละเอียดแบบเดียวกัน
ขั้นตอนที่ 3 ใช้อุปกรณ์ศิลปะที่หลากหลาย
เริ่มต้นด้วยดินสอ จากนั้นไปที่ถ่าน ดินสอสี พาสเทล สี หรืออะไรก็ได้ที่คุณสนใจ อย่ากลัวที่จะลองใช้อุปกรณ์หรือเทคนิคใหม่ๆ
- หากคุณต้องการลองใช้สื่อใหม่ราคาแพง ตรงไปที่เว็บไซต์ของร้าน Bali Artemedia หรือ Artland และส่งอีเมลหาพวกเขาเพื่อดูตัวอย่าง ผู้ให้บริการอุปกรณ์ศิลปะหลายรายผลิตผลิตภัณฑ์ขนาดเล็กหรือผู้ผลิตจะส่งแปรงหรือกระดาษราคาแพงหรือผ้าใบชิ้นเล็กๆ ให้ทดลองใช้ก่อนตัดสินใจซื้อ
- วิธีนี้จะทำให้คุณมีโอกาสได้ลองใช้งานก่อนและดูว่าคุณจะชอบหรือไม่ ลองมากกว่าหนึ่งยี่ห้อ - ผลิตภัณฑ์ตัวอย่างมักจะไม่มีสีเดียวกับผลิตภัณฑ์จริง และคุณสามารถค้นหาแบรนด์ที่คุณควรซื้อโดยการทดลองกับพวกเขาก่อน
ขั้นตอนที่ 4 ขอคำวิจารณ์จากเพื่อนและครอบครัว
ทำให้ชัดเจนว่าคุณต้องการความคิดเห็นที่ตรงไปตรงมา ไม่ใช่แค่ความคิดเห็นที่ละเอียดอ่อน เช่น "ฉันรักคุณ ดังนั้นทุกสิ่งที่คุณทำจึงยอดเยี่ยม" หากพวกเขาคิดว่างานของคุณดี แสดงว่าคุณกำลังทำสิ่งที่ถูกต้อง! หากพวกเขาไม่คิดอย่างนั้น แสดงว่าคุณยังคงทำในสิ่งที่ถูกต้อง ถ้าบางคนคิดว่าเทคนิคของคุณดี แต่มีบางอย่างที่ยังขาดอยู่ในเรื่องของคุณ ก็เป็นโอกาสที่จะได้ไตร่ตรองถึงตัวเองและเรียนรู้บางสิ่ง
อย่าสับสนระหว่างคำวิจารณ์แบบมืออาชีพกับคำวิจารณ์ส่วนตัว โดยเฉพาะอย่างยิ่งถ้านักวิจารณ์คือคนที่ไม่สนใจว่าคุณจะเป็นศิลปินหรือไม่
ขั้นตอนที่ 5. ขอความคิดเห็นนอกแวดวงเพื่อนของคุณ
ขอคำวิจารณ์จากคนที่วาดรูปเก่งกว่าคุณ หาเพื่อนออนไลน์กับศิลปินตัวจริงที่คุณชื่นชมผลงาน ยกย่องพวกเขาและถามคำถามที่ฉลาดเกี่ยวกับเทคนิคของพวกเขา ในไม่ช้า คุณจะพบว่าศิลปินจำนวนมากสนุกกับการสอนผู้เริ่มต้นและชอบที่จะแบ่งปันสิ่งที่พวกเขาได้เรียนรู้
หลังจากเรียนรู้เพิ่มเติมแล้ว ให้ติดต่อผู้เริ่มต้น คุณจะได้เรียนรู้มากขึ้นทุกครั้งที่คุณอธิบายและสาธิตสิ่งที่คุณรู้อยู่แล้ว ครูที่เรียนบทเรียนจากนักเรียนเป็นเรื่องธรรมดามาก
ขั้นตอนที่ 6 เรียนรู้ที่จะชมเชยอย่างชาญฉลาด
เมื่อเพื่อนและสมาชิกในครอบครัวของคุณชอบทุกสิ่งที่คุณวาดและคิดว่ามันดี หรือแม่ของคุณเอา doodle ในวัยเด็กของคุณติดตู้เย็นตั้งแต่คุณอายุ 2 ขวบ (และเชื่อว่าคุณจะเป็นปิกัสโซสักวันหนึ่ง) ทำตัวให้ผ่อนคลายและ เอาไว้เป็นกองหนุน
- ยิ่งคุณเก่งศิลปะมากเท่าไหร่ ผู้คนก็จะชมเชยคุณและเรียกตัวเองว่ามีความสามารถได้ง่ายขึ้นเท่านั้น
- บางครั้งคำชมอาจเป็นคำวิจารณ์ และนั่นก็เป็นสิ่งที่มีค่ามาก! หากศิลปินที่คุณชื่นชมผลงานของคุณชมเชยเช่น "ฉันชอบสีสันในภาพวาดนี้" หมายความว่าพวกเขาไม่เพียง แต่ใจดีพอที่จะชมเชยคุณเท่านั้น แต่ยังใช้เวลาในการทำความเข้าใจและชื่นชมวิธีการ คุณวาด
ขั้นตอนที่ 7 พัฒนาสไตล์ที่แข็งแกร่งสำหรับตัวคุณเอง
ทำได้โดยการเรียนรู้การวาดภาพและวาดภาพเกี่ยวกับเรื่องที่คุณโปรดปรานในทุกวิธีที่จิตรกรคนโปรดของคุณทำ ยิ่งคุณเรียนรู้เทคนิคและเข้าใจความหลงใหลในศิลปะของคุณมากเท่าไหร่ สไตล์ของคุณก็จะยิ่งปรากฏมากขึ้นเท่านั้น
- การมีสไตล์เป็นของตัวเองเป็นการผสมผสานระหว่างการเรียนรู้การวาดและระบายสีโดยใช้สื่อที่คุณชื่นชอบในขณะที่ให้ความสนใจกับเรื่องที่คุณชื่นชอบอย่างต่อเนื่อง
- คุณจะกลายเป็นผู้เชี่ยวชาญ "แบรนด์ส่วนบุคคล" ในระดับกลาง ความเชี่ยวชาญในเรื่องและสื่อจะเกิดขึ้นเองตามธรรมชาติในภายหลัง เมื่อคุณสามารถทำงานกับมันได้อย่างง่ายดายโดยไม่ต้องคิดเกี่ยวกับวิธีการ แต่ให้ผลลัพธ์ที่สอดคล้องกันเสมอ
ขั้นตอนที่ 8 เป็นคนมีประสิทธิผล
เพื่อให้งานของคุณเข้าสู่แกลเลอรี คุณต้องมีผลงานที่ดีที่สุดของคุณอย่างน้อยหนึ่งโหลซึ่งมีบางอย่างที่เหมือนกัน ไม่ว่าจะเป็นหัวเรื่อง สไตล์ ขนาดทั่วไป หรือระดับทักษะ
ตรวจสอบให้แน่ใจว่างานของคุณพร้อมใช้งานในรูปแบบต่างๆ มากที่สุด เพื่อไม่ให้มีข้อจำกัดสำหรับเจ้าของแกลเลอรี่หรือผู้สนับสนุนงานศิลปะที่สนใจดูงานของคุณ
ส่วนที่ 2 จาก 2: ทำการตลาดด้วยตัวเอง
ขั้นตอนที่ 1 เผยแพร่งานของคุณ
วิธีที่ดีที่สุดในการเป็นศิลปินที่มีชื่อเสียงคือการทำให้ตัวเองเป็นที่รู้จัก! อินเทอร์เน็ตเปิดโอกาสให้ผู้คนเห็นคุณและส่งเสริมงานอันมีค่าทางศิลปะของคุณ และในศตวรรษที่ 21 ที่เต็มไปด้วยข้อมูลทุกวันนี้ สิ่งสำคัญคือต้องใช้เครื่องมือทั้งหมดที่คุณทำได้เพื่อสร้างชื่อและชื่อเสียงของคุณ
- บล็อกเกี่ยวกับงานของคุณทุกวัน และรวมภาพประกอบที่แสดงขั้นตอนการทำงานและแกลเลอรี่ของคุณเพื่อแสดงและ/หรือขายงานที่เสร็จแล้วของคุณ
- เยี่ยมชมแกลเลอรี่ในพื้นที่ของคุณและทำความรู้จักกับเจ้าของ เมื่อคุณโตพอแล้ว ให้ไปที่ช่องวาดภาพให้บ่อยที่สุดเท่าที่จะทำได้ ไม่ใช่เพื่อโปรโมตงานของคุณเอง-จะมีโอกาสมากมายสำหรับสิ่งนั้นในภายหลัง-แต่เพื่อจะเป็นศิลปินที่เป็นที่รู้จักในชุมชน
- สร้างบัญชี Facebook สำหรับงานของคุณ และเชิญผู้คนให้มาเยี่ยมชมและ "ถูกใจ" เพจของคุณ ติดต่อกับศิลปินอื่น ๆ ผ่านทาง Facebook การเยี่ยมชมแกลเลอรี่จะช่วยให้คุณเข้าสู่ชุมชน และ Facebook สามารถเข้าถึงมากกว่าสภาพแวดล้อมที่บ้านของคุณ
- ทวีตเป็นประจำเกี่ยวกับศิลปะบน Twitter ศิลปะของคุณเอง ศิลปะประวัติศาสตร์ ป็อปอาร์ต หรืองานศิลปะใดๆ ยิ่งคุณรู้จักศิลปะมากเท่าไหร่ คุณก็จะยิ่งถูกจดจำว่าเป็นคนที่สมควรได้รับความสนใจ ในเวลาเดียวกัน ติดตามบัญชีของศิลปินและแกลเลอรี่ และตอบกลับทวีตของพวกเขา การดำเนินการนี้จะกระตุ้นให้ผู้คนจำนวนมากขึ้น รวมถึงเจ้าของแกลเลอรีติดตามบัญชีของคุณ
- สร้างบัญชี Flickr และโพสต์ภาพสแกนหรือภาพถ่ายงานศิลปะของคุณ Flickr เป็นชุมชนที่กระตือรือร้น และแม้ว่าคุณจะไม่ได้รับคำวิจารณ์เชิงสร้างสรรค์มากนักบน Flickr แต่คุณสามารถสร้างชื่อของคุณบนนั้นได้ และอาจหาเพื่อนออนไลน์กับศิลปินที่มีความสามารถ
ขั้นตอนที่ 2 เข้าร่วมสมาคมวิจิตรศิลป์และเข้าร่วมการแข่งขัน
เริ่มต้นด้วยการแข่งขันระดับนักเรียนและการแข่งขันศิลปะขนาดเล็กในพื้นที่ของคุณ
- สอนในเวิร์คช็อป สิ่งนี้จะไม่เพียงแต่ช่วยให้คุณเป็นที่รู้จักในฐานะศิลปินมากขึ้น แต่ยังเป็นผู้เชี่ยวชาญในสาขาของคุณด้วย
- สร้างทักษะของคุณจนกว่าคุณจะสามารถเข้าร่วมการแข่งขันระดับชาติและระดับนานาชาติในสื่อที่คุณเลือก
- มีส่วนร่วมในการแสดงศิลปะของคณะลูกขุน การเข้าร่วมงานจิตรกรรมในงานศิลปะของคณะลูกขุนถือเป็นความสำเร็จในตัวเองที่จะรวมไว้ในประวัติย่อของคุณ หากมีเหตุการณ์มากเกินไปที่จะแสดงรายการ ให้ย่อรายการเพื่อให้แสดงเฉพาะเหตุการณ์ที่สำคัญที่สุดเท่านั้น
ขั้นตอนที่ 3 มองหาตัวแทนที่เชื่อถือได้
ค้นหาข้อมูลเกี่ยวกับเอเจนซี่ศิลปะจำนวนหนึ่งและติดต่อลูกค้ารายอื่นๆ ดูว่าพวกเขามีความสุขกับตัวแทนหรือรู้สึกไม่พอใจหรือแม้กระทั่งรู้สึกเหมือนถูกหลอก ตัวแทนมีหน้าที่ทำการตลาดให้กับตัวคุณเองและงานของคุณ ตลอดจนเป็นตัวแทนในการเจรจาสัญญา ตรวจสอบให้แน่ใจว่าพวกเขามีความเชื่อมโยงมากมายและปฏิบัติต่อสัญญาของคุณอย่างดี
คุณอาจต้องทำงานร่วมกับทนายความที่มีชื่อเสียงซึ่งเชี่ยวชาญด้านศิลปะ ในขณะที่ตัวแทนอาจรู้เพียงเล็กน้อยเกี่ยวกับกฎหมายของโลกศิลปะ แต่งานของพวกเขาคือการส่งเสริม งานเดียวของทนายความคือการรู้กฎหมายที่บังคับใช้
ขั้นตอนที่ 4 ทาสีสิ่งที่คุณกังวล
หากคุณไม่สนใจเรื่องนั้น มันจะแสดงในงานของคุณ ศิลปินหลายคนตกหลุมรักวิชาของตน ไม่ว่าจะเป็นชามผลไม้หรือภาพวาดนางแบบ
- ถ้าคุณชอบแสดงความโกรธและอารมณ์เศร้าหมอง ให้ศึกษาจิตรกรที่มืดมน ถ้าคุณชอบการวาดภาพนามธรรมและสไตล์การสาดน้ำ ศึกษาและทำให้เป็นแบบนั้น ภาพวาดทุกประเภทมีเทคนิคเฉพาะของตัวเอง และไม่สามารถทำได้เพียงเพราะมีคนวาดภาพบนผืนผ้าใบและเรียกมันว่าศิลปะ
- ถ้าคุณชอบสัตว์ป่าและกิจกรรมกลางแจ้ง ให้ซื้ออุปกรณ์ศิลปะแบบพกพาขนาดเล็กและทาสี "ในที่โล่ง" (กลางแจ้ง) ในสถานที่ที่คุณชื่นชอบ
- ไม่ว่าความหลงใหลของคุณคืออะไร ให้หาวิธีจับภาพและวางลงบนผืนผ้าใบ
ขั้นตอนที่ 5. พัฒนาเป็นศิลปินต่อไป
การเป็นศิลปินที่แท้จริงก็เหมือนกับความสำเร็จที่ยาวนาน เมื่อคุณไปถึงระดับของชื่อเสียงที่คุณต้องการบรรลุแล้ว ด้วยเงินจำนวนมากและการยอมรับ คุณจะต้องมองหาบางสิ่งที่มากกว่านั้นต่อไป
- การเรียนรู้และสร้างสรรค์สิ่งใหม่ๆ อย่างต่อเนื่อง แม้ว่าคุณจะมีชื่อเสียงแล้ว ไม่เพียงแต่จะทำให้คุณอยู่ในอันดับต้นๆ เท่านั้น มุ่งเน้นไปที่อนาคตแทนที่จะโอ้อวดเกี่ยวกับปีที่ดีที่สุดของคุณในอดีต
- เมื่อสไตล์ของคุณเติบโตขึ้นและเปลี่ยนไป ภาพวาดเก่าๆ ที่คุณสร้างขึ้นจะมีคุณค่ามากขึ้นเรื่อยๆ นักสะสมงานศิลปะจะสนใจในทุกส่วนทางประวัติศาสตร์ของงานของคุณ แม้แต่ภาพวาดที่คุณวาดเมื่อตอนเป็นเด็กก็ยังเป็นสมบัติล้ำค่า สิ่งที่แม่ของคุณใส่ในตู้เย็นถือเป็นเมล็ดพันธุ์แห่งความสำเร็จในปัจจุบันของคุณ ดังนั้นอย่าทิ้งงานในอดีตของคุณทิ้งไป
เคล็ดลับ
- ในขณะที่คุณเรียนรู้ที่จะเพลิดเพลินและชื่นชมงานศิลปะที่สร้างขึ้นโดยจิตรกรคนโปรดของคุณ คุณจะเข้าใจว่าสิ่งที่คุณสร้างขึ้นสามารถมอบความเพลิดเพลินที่เท่าเทียมกันให้กับผู้ซื้องานของคุณทุกคน คุณจะพบขุมทรัพย์ที่ซ่อนอยู่ในโลก แม้แต่ลวดลายวงกลมบนภาพวาดนามธรรมบนผืนผ้าใบที่แสดงถึงความโกรธ ความสุข หรือความรัก จะช่วยให้บุคคลเข้าใจ สัมผัส และแสดงความรู้สึกของเขา
- เพลิดเพลินกับงานศิลปะ ยิ่งคุณเรียนรู้การวาดและวาดภาพนานเท่าไหร่ การสังเกตโลกของคุณก็จะยิ่งแม่นยำมากขึ้นเท่านั้น หากคุณแสวงหาความงาม คุณจะพบมันในสถานที่ที่เลวร้ายที่สุด แปลกประหลาดที่สุด และคาดไม่ถึงที่สุด: ประกายของแสงบนกระจกแตกบนทางเท้าคอนกรีต โค้งของใบไม้บนพื้นหญ้า หรือรอยยิ้มบนใบหน้าของคนแก่ที่น่าเกลียด ผู้หญิงที่จู่ๆ ก็สวยขึ้นได้เพราะแววตาของศิลปินฝึกหัด
- ตระหนักว่าการเรียนรู้การวาดและการวาดภาพจะทำให้คุณเปลี่ยนแปลงและพัฒนาเป็นคนๆ หนึ่ง จริงๆ แล้วคุณใช้ส่วนต่างๆ ของสมองที่คนส่วนใหญ่มักมองข้าม และเช่นเดียวกับกล้ามเนื้อ การทำงานของสมองจะพัฒนาและเปลี่ยนแปลงอย่างถาวร คุณอาจมีสัญชาตญาณสูงและมีความคิดสร้างสรรค์ในกิจกรรมอื่นๆ มากขึ้น คุณอาจแสดงออกในรูปแบบอื่นหรือมีสมาธิมากขึ้น วิธีที่คุณรู้จักสีและเฉดสีจะส่งผลต่อการแต่งตัวของคุณ ด้วยวิธีนี้ คุณจะดูดีขึ้นในสายตาของผู้อื่น การเปลี่ยนแปลงส่วนใหญ่เป็นไปในเชิงบวก
- ให้แน่ใจว่าคุณต้องการที่จะมีชื่อเสียง การเป็นคนดังไม่ใช่เรื่องสนุกเสมอไป ดังนั้นตัดสินใจว่าคุณต้องการมีชื่อเสียงแค่ไหนในระยะยาว ศิลปินท้องถิ่นที่ประสบความสำเร็จสามารถมีรายได้จากชนชั้นกลางที่ดีพอสมควรโดยไม่ต้องมีชื่อเสียงไปทั่วโลก และนั่นก็ยังเป็นงานที่ดี การเป็นศิลปินที่ดีที่สุดในโรงเรียนหรือในแฟนคลับของคุณก็มีชื่อเสียงเช่นกัน ชื่อเสียงเป็นเพียงสัญลักษณ์แสดงความชื่นชมจากคนที่คุณไม่รู้ว่าใครชอบงานของคุณ ชื่อเสียงที่ทำให้คุณมีความสุขมากแค่ไหนคือทางเลือกของชีวิต
- ยิ่งคุณเรียนรู้ที่จะรักความงามและสนุกกับงานศิลปะมากเท่าไร คุณก็ยิ่งเป็นจิตรกรมากขึ้นเท่านั้น และด้วยวิธีนี้ ชีวิตของคุณจะลึกซึ้งและสมบูรณ์ยิ่งขึ้นในทุกด้าน การตระหนักรู้ถึงสิ่งดีๆ ในชีวิต รสชาติของไวน์ ความรู้สึกอาหารดีๆ ในท้อง ความเหน็ดเหนื่อยเมื่อยล้าจากการเดินเล่นในทุ่งที่เปียกแฉะเป็นเวลาสิบห้านาที และสุดท้าย ได้สัมผัสหมอกพลบค่ำแล้วเทลงในผืนผ้าใบคือความสุข ด้วยตัวมันเอง.
- พิจารณารักษาความเป็นส่วนตัวของคุณหากชื่อเสียงของคุณขยายออกไปนอกเขตสบายของคุณ แฟนๆ ของคุณสนใจภาพวาดของคุณและไฮไลท์บางส่วนในชีวิตของคุณ คุณควรจะสามารถพูดคุยเล็กน้อยเกี่ยวกับสาเหตุที่คุณรักการวาดภาพและเหตุผลที่คุณตัดสินใจวาดภาพเรื่องของคุณ การกล่าวถึงที่อยู่ของครอบครัว สัตว์เลี้ยง และสถานที่เกิดของคุณอาจเพียงพอแล้วสำหรับชีวประวัติ คุณไม่จำเป็นต้องบอกว่าอาหารเช้าของคุณคืออะไรหรือรองเท้ายี่ห้อโปรดของคุณ ชื่อเสียงของศิลปินไม่ได้หมายความถึงวิถีชีวิตแบบเจ็ตเซ็ตของ "คนรวยและคนมีชื่อเสียง" เสมอไป ศิลปินที่มีชื่อเสียงหลายคนค่อนข้างจะซ่อนเร้นและเป็นภาพเขียนและบทสัมภาษณ์ที่บันทึกไว้ซึ่งผู้คนเห็น พวกเขาอาจจะสังสรรค์กับญาติพี่น้อง เพื่อนศิลปิน และผู้ที่มีงานอดิเรกคล้ายกันมากขึ้น
- คิดว่างานของคุณเป็นงานที่มีค่าและแท้จริงที่ได้รับการศึกษามาอย่างยาวนานเช่นการแพทย์หรือกฎหมาย ไม่ใช่แค่พรสวรรค์ที่มีมาแต่กำเนิดที่จู่ๆ ก็พบว่าตัวเองอยู่ในกลุ่มผู้โชคดีไม่กี่คน แม้แต่ศิลปินที่ดูเหมือนจะเรียนรู้เร็วหรือเรียนรู้ตั้งแต่อายุยังน้อย กับผู้ที่เริ่มช้าหรือเรียนรู้ช้าหน่อยก็ยังทำงานหนักก่อนที่คุณจะรู้จักพวกเขา เด็กมีความได้เปรียบทางกายภาพในการเรียนรู้ทุกสิ่ง หากพวกเขาเรียนศิลปะในขณะที่สมองยังพัฒนา พวกเขาสามารถเรียนรู้ได้เร็วกว่าผู้ใหญ่ ผู้ใหญ่เรียนรู้ด้วยความพยายามเดียวกัน
คำเตือน
- เชื่อในตัวคุณเอง. คุณยังสามารถเปลี่ยนตัวตนของคุณในโลกของเพื่อนของคุณจากสิ่งที่คุณเคยเป็นมา ให้กลายเป็นสิ่งที่คุณเป็นในฐานะศิลปินได้ บางคนจะโกรธเกี่ยวกับเรื่องนี้และไม่ยอมรับตัวเองในการไล่ตามเป้าหมายทางศิลปะของคุณ พวกเขาจะเรียกคุณว่าโง่หรือแค่เล่นๆ พวกเขาจะดูถูกงานของคุณและบอกว่างานของคุณไม่ใช่งานศิลปะจริงๆ เรียกคุณว่าตัวปลอม ขี้เกียจ และพยายามบอกให้คุณกลับไปเป็นคนเดิมที่คุณเคยเป็น
- การเปลี่ยนแปลงส่วนบุคคลอาจน่ากลัว เมื่อความรู้สึกรุนแรงหรือความไม่แน่นอนเข้ามาครอบงำความรู้สึกของคุณ คุณสามารถใช้การวาดภาพเป็นวิธีจัดการกับความกลัวและก้าวผ่านมันไปได้
- ความสัมพันธ์ที่โรแมนติกอาจไม่มั่นคงหากคู่ของคุณอิจฉาเวลา ความสนใจ และอารมณ์ที่คุณทุ่มเทให้กับงานศิลปะของคุณอยู่เสมอ นี่อาจเป็นหรืออาจไม่ใช่ข้อขัดแย้งที่ได้รับการแก้ไข พยายามอดทนกับคนรัก แต่หากไม่ได้ผล ให้หาคนที่เหมาะสมกว่าและรู้สึกดีกับคุณในฐานะศิลปิน
- ผลที่ตามมาที่เลวร้ายที่สุดของชื่อเสียงคือความพินาศของชีวิตคุณ หากคุณตัดสินใจที่จะใช้ชีวิตตามแบบฉบับของคนดังที่เอาแต่ใจซึ่งเสพยาหรือแอลกอฮอล์
- อย่าให้เงินกับตัวแทนล่วงหน้า หากพวกเขาไม่ประสบความสำเร็จในการส่งเสริมงานของคุณ พวกเขาก็ไม่สมควรได้รับเงิน หากพวกเขาขอมันเป็นสัญญาณว่าพวกเขาไม่สามารถเชื่อถือได้ ตรวจสอบประวัติ และหากตัวแทนดูเหมือนเก่งเกินไป และพูดถึงคุณเหมือนคุณเป็นปิกัสโซ เป็นไปได้ว่าเขาไม่ใช่ตัวแทนจริงๆ ดังนั้นอยู่ห่าง ๆ
