เสียงดั๊บสเต็ปดูเหมือนเสียงที่สร้างโดยหุ่นยนต์ในกาแล็กซีอื่น แต่ที่สำคัญคือ จริงๆ แล้วเสียงมาจากไหน? คนธรรมดาทำเพลงแบบนี้ได้ยังไง? ด้วยการเรียนรู้อุปกรณ์ที่จำเป็น ซอฟต์แวร์ และโครงสร้างของเพลง Dubstep คุณสามารถเริ่มต้นสร้างเพลงที่เจ๋งที่สุดในจักรวาลทั้งหมดได้ ดูขั้นตอนที่ 1 สำหรับคำแนะนำเพิ่มเติม
ขั้นตอน
ส่วนที่ 1 จาก 3: อุปกรณ์ที่จำเป็น
ขั้นตอนที่ 1 จัดเตรียมแล็ปท็อปที่มีโปรเซสเซอร์ที่รวดเร็วและที่เก็บข้อมูลหน่วยความจำจำนวนมาก
ผู้ผลิต EDM และ Dubstep หลายรายใช้คอมพิวเตอร์หลายเครื่องในการผลิตเพลง โดยไม่คำนึงถึงคอมพิวเตอร์ส่วนบุคคลที่ใช้ทำอย่างอื่น คุณไม่ต้องกังวลกับมันหรือซื้อคอมพิวเตอร์บางประเภท ผู้ผลิตหลายรายใช้เฉพาะพีซีและ Mac แล็ปท็อปและคอมพิวเตอร์เดสก์ท็อปทั้งราคาถูกและแพง
-
หากคุณต้องการใช้ Mac ตรวจสอบให้แน่ใจว่ามีจุดต่อไปนี้:
- 1.8 GHz พร้อมโปรเซสเซอร์ Intel
- RAM2-4GB
- OSX 10.5 หรือใหม่กว่า
-
หากคุณต้องการใช้ พีซี ตรวจสอบให้แน่ใจว่ามีจุดต่อไปนี้:
- โปรเซสเซอร์ Pentium หรือ Celeron 2GHz
- RAM2-4GB
- Windows XP, Vista หรือ Windows 7
- การ์ดเสียงที่รองรับไดรเวอร์ ASIO
ขั้นตอนที่ 2. ค้นหาซอฟต์แวร์ที่ใช้ในการผลิตเพลง
นี่คือสิ่งที่คุณจะใช้ในการเตรียมแต่ละแทร็ก ป้อนตัวอย่าง บีตต่อเนื่อง มิกซ์ และบันทึกส่วนประกอบ dubstep ทั้งหมดของคุณ ทั้งในฮาร์ดแวร์และซอฟต์แวร์ ผู้ผลิต Dubstep มักจะมีการตั้งค่าและรสนิยมของตัวเอง ประเด็นคือคุณสามารถสร้างเพลง Dubstep บนคอมพิวเตอร์เครื่องใดก็ได้ และใช้ซอฟต์แวร์ใดก็ได้ มีซอฟต์แวร์หลายประเภทสำหรับการผลิตเพลง ตั้งแต่ซอฟต์แวร์ฟรี (GarageBand) ไปจนถึงซอฟต์แวร์ที่มีค่าใช้จ่ายหลายร้อยดอลลาร์ (Ableton Live) จำไว้ว่าคุณถูกจำกัดด้วยความคิดสร้างสรรค์ของคุณเท่านั้น เพียงแค่ใช้สิ่งที่เหมาะกับคุณและสิ่งที่สามารถช่วยคุณได้ ด้านล่างนี้คือแพ็คเกจซอฟต์แวร์ยอดนิยมที่ใช้สำหรับบันทึก dubstep:
- ฟรุ๊ตตี้ลูป
- เรอนอยส์
- Ableton Live
- Cakewalk Sonar
- GarageBand
ขั้นตอนที่ 3 พิจารณาเพิ่มฮาร์ดแวร์อื่นๆ ในการตั้งค่าของคุณ
ในการเริ่มต้น สิ่งที่คุณต้องมีคือซอฟต์แวร์ แต่เมื่อคุณเริ่มจังหวะ คุณสามารถจบเสียง dubstep โดยเพิ่มองค์ประกอบฮาร์ดแวร์พื้นฐานบางอย่างในการตั้งค่าของคุณ
- การมีไมโครโฟน USB เพื่อบันทึกเสียงหรือแร็พเป็นความคิดที่ดีและเป็นวิธีสร้างเสียงใหม่ หากคุณสนใจที่จะมิกซ์เสียงต้นฉบับและองค์ประกอบอคูสติกและมิกซ์เสียงเหล่านี้ในเพลง Dubstep ของคุณ ไมโครโฟนแบบทึบก็เป็นความคิดที่ดี
- การใช้แป้นพิมพ์บนหน้าจอ GarageBand จะใช้เวลาไม่นานก่อนที่คุณจะพร้อมใช้แป้นพิมพ์ MIDI จริง Axiom 25 เป็นรุ่นยอดนิยมที่ให้คุณตั้งโน้ตและแปลงร่างได้โดยตรงบนระบบ Ableton นอกเหนือจากการสร้างเพลง Dubstep
ขั้นตอนที่ 4 พิจารณาเตรียมตัวอย่าง dubstep แบบกำหนดเองเช่นกัน
ผู้ผลิต EDM และ Dubstep มักจะรวบรวมแพ็คเกจทั้งหมดก่อนที่จะเริ่ม ซึ่งรวมถึงซอฟต์แวร์และตัวอย่างบางส่วน รวมถึงบีทลูปที่สามารถใช้แต่งเพลงได้ การทำเพลงอาจเป็นเรื่องยากหากคุณมีสมาธิกับการตัดสินใจเลือกซอฟต์แวร์ที่จะใช้มากเกินไป ดังนั้นเตรียมแพ็คเกจนี้ให้พร้อมเพื่อให้คุณสามารถสร้างเพลงได้เร็วยิ่งขึ้น
โดยปกติแพ็คเกจเหล่านี้มีราคาตั้งแต่ 200-300 ดอลลาร์ซึ่งมีราคาไม่แพงและเป็นวิธีที่ดีในการผลิต dubstep ที่คุณต้องการ นอกจากนี้ยังสามารถเป็นวิธีที่จะไปหากคุณต้องการลงทุนเวลาและเงิน
ขั้นตอนที่ 5. มีความคิดสร้างสรรค์และหลงใหล
หากคุณกำลังเริ่มทำเพลง Dubstep ให้หาข้อมูล เรียนรู้ประวัติศาสตร์และเทคนิคของแนวเพลงของคุณและดื่มด่ำกับวัฒนธรรมดนตรีอิเล็กทรอนิกส์แดนซ์ คุณจำเป็นต้องรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับ dubstep มากกว่าแค่ Skrillex และยังมีอย่างอื่นที่เรียกว่า "the drop"
- ฟังการรวบรวม Box of Dub รวมถึงคอลเลกชั่นเพลงอื่นๆ เช่น Five Years of Hyperdub, Soundboy Punishments และคอลเลกชั่นจากนักดนตรีคนอื่นๆ ที่สร้าง dubstep ที่มีคุณภาพ ฟังเสียงของเขาอย่างระมัดระวัง ค้นหาว่าอะไรที่ทำให้คุณฟังได้ดี และสิ่งที่คุณชอบเกี่ยวกับเพลงบางเพลง และสิ่งที่คุณไม่ชอบเกี่ยวกับเพลงอื่นๆ
- ฟัง Burial, Scuba และ Skream
ส่วนที่ 2 จาก 3: เรียนรู้ซอฟต์แวร์
ขั้นตอนที่ 1 เรียนรู้พื้นฐาน
ในการเริ่มต้น อย่าคิดมากเกินไปเกี่ยวกับวิธีการบันทึก dubstep ของคุณ สิ่งที่คุณควรให้ความสนใจคือการเรียนรู้ซอฟต์แวร์และส่วนประกอบต่างๆ ให้มากที่สุด ลองเล่นซอฟต์แวร์และแต่งเพลงตลก และบันทึกเสียงแปลก ๆ ที่ปกติไม่ได้ยิน การใช้เวลาศึกษาซอฟต์แวร์จะช่วยให้คุณตีความเพลงที่คุณได้ยินในหัวลงในคอมพิวเตอร์ได้ มันเป็นเครื่องดนตรี ดังนั้นจงเรียนรู้ที่จะเล่นมัน
ไม่ว่าคุณจะดาวน์โหลดและติดตั้งแพ็คเกจซอฟต์แวร์ใดก็ตาม ศึกษาซอฟต์แวร์หรือค้นหาวิดีโอแสดงวิธีการบน YouTube เพื่อเรียนรู้ทั้งหมด ศึกษากับโปรดิวเซอร์ Dubstep ที่มีประสบการณ์ซึ่งยินดีที่จะบอกคุณทุกอย่างเกี่ยวกับซอฟต์แวร์และสอนคุณ
ขั้นตอนที่ 2 สร้างชุดตัวอย่าง
สามารถหาตัวอย่างได้ทางอินเทอร์เน็ต เซสชั่นการบันทึกของคุณ หรือคุณสามารถซื้อตัวอย่างหลายๆ ตัวอย่างเพื่อให้ได้ตัวอย่างคุณภาพสูง จัดระเบียบตามหมวดหมู่เพื่อให้คุณจำได้ง่าย และคุณสามารถเริ่มสร้างเพลงที่เหมาะกับรสนิยมของคุณได้
- ลองใช้ฮาร์ดไดรฟ์ภายนอกเพื่อเก็บตัวอย่างของคุณ จัดระเบียบตามหมวดหมู่ เช่น "กลองอะคูสติก" "เสียงคนพูด" และ "เสียงสังเคราะห์" หรือติดป้ายกำกับว่าติดหู เช่น "สเปซีย์" หรือ "ขี้เถ้า" เพื่อผสมผสานในพื้นผิวที่น่าสนใจเมื่อคุณทำเพลง
- ไม่มีอะไรเสียหายในการลองของเก่าและเริ่มต้นด้วยแผ่นเสียงไวนิลและแปลงตัวอย่างแอนะล็อกของคุณให้เป็นดิจิทัล ค้นหาเพลงเก่าที่คุณชอบและลองฟัง
ขั้นตอนที่ 3 ฝึกทำจังหวะกลอง
โดยปกติ คุณจะเริ่มกำหนดจังหวะเมื่อคุณเริ่มเพลงใหม่และซอฟต์แวร์จะเล่นจังหวะหรือเอฟเฟกต์อื่นๆ เพื่อให้ตรงกับจังหวะของเพลงที่คุณต้องการ หากคุณกำลังใช้ตัวอย่างของคุณเอง พวกเขามักจะถูกหลอกให้สร้างจังหวะที่คุ้นเคย
- จังหวะในเพลงมักจะสร้างโดยการผสมเสียงเตะ บ่วง และไฮแฮทในจังหวะพื้นฐานของคุณ เลือกตัวอย่างการเตะและเพิ่มเสียงเบสและหมัด หรือวางตัวอย่างการเตะที่แตกต่างกัน 3 ตัวอย่างเพื่อสร้างเสียง Dubstep ที่แตกต่างกัน
- จังหวะ dubstep มักจะอยู่ที่ประมาณ 140 ครั้งต่อนาที คุณไม่จำเป็นต้องยึดติดกับจังหวะนั้น แต่เพลง Dubstep มักจะไม่ต่ำกว่า 120 หรือ 130
ขั้นตอนที่ 4 ฝึก Wobbles ของคุณ
องค์ประกอบที่สำคัญในเพลง dubstap คือโน้ตเสียงเบสที่โยกเยก ซึ่งมักจะบันทึกด้วยคีย์บอร์ด MIDI หรือซินธ์ และสร้างเสียงเบสที่เรียบง่ายของคุณเอง คุณสามารถหาซินธ์ฟรีมากมายได้ทางออนไลน์ หรือคุณสามารถใช้แพ็คเกจซินธ์ระดับมืออาชีพ เช่น Native Instrument's Massive หรือ Albino 3 ของ Rob Papen
การวอกแวกในเพลงมักจะมีเฉดสีและซินธิไซเซอร์อยู่สองสามเฉด แต่ซินธิไซเซอร์ส่วนใหญ่มาพร้อมกับส่วนเสริมอื่นๆ ที่คุณสามารถเลือกได้
ขั้นตอนที่ 5. เริ่มเพิ่มเอฟเฟกต์และเลเยอร์
เมื่อคุณมีประสบการณ์มากขึ้น ให้เริ่มสร้างการวอกแวกและเพิ่มการบิดเบือนและเอฟเฟกต์อื่นๆ เพื่อสร้างมิกซ์อื่นๆ ในดนตรีอิเล็กโทร
- เพิ่มการวอกแวกของคุณเป็นสองเท่าในตอนเริ่มต้นและสิ้นสุด เมื่อคุณเริ่มบิดเบือนและเล่นที่จุดสูงสุดและผสมผสานเอฟเฟกต์ทั้งหมดเข้าด้วยกัน มันจะมารวมกันในตอนท้ายหากไม่แยกจากกัน
- นำเบสแพตช์ของคุณ คัดลอกทั้งเพลงด้วยซินธ์ และใช้ออสซิลเลเตอร์เพียงตัวเดียวในการแปลงเป็นคลื่นไซน์ เมื่อคลื่นถึงจุดสูงสุด ให้ใช้อีควอไลเซอร์ (ประมาณ 70 Hz) และเมื่ออยู่ที่คลื่นต่ำ ให้ใช้ที่ประมาณ 78 Hz
- ใช้เสียงเบสที่หลากหลายโดยเสียบตัวอย่างของคุณเข้ากับเสียง เล่นเสียงสังเคราะห์เล็กน้อย แล้วกลับมาใหม่อีกครั้ง ทำสองสามครั้งแล้วคุณจะได้เสียงเบสที่วอกแวกมากมายที่จะตามมาด้วยเบสก่อนหน้า คุณสามารถขยายแนวคิดนี้ได้โดยการหมุนทุกอย่างผ่านเอฟเฟกต์ต่างๆ
ตอนที่ 3 ของ 3: การทำเพลง
ขั้นตอนที่ 1. เริ่มจากศูนย์
เริ่มจากจังหวะ เพลง Dubstep หลายเพลงเริ่มต้นด้วยบีต จากนั้นมิกซ์เสียงกลองง่ายๆ แล้วสร้างบีตช้าๆ หลังจากวาฬ ทำนองหลัก เบส และบีทใหม่เริ่มเข้ามา
- เลือกตัวอย่างง่ายๆ หรือเลเยอร์ 3 ส่วนเพื่อสร้างเสียงที่หนักแน่นและลึก มองหาเสียงเพอร์คัชชันอื่นๆ ที่คุณต้องการรวมไว้ด้วย
- หากเบส บ่วง ฉาบ ทอม และคาวเบลล์เพียงพอ คุณสามารถสร้างจังหวะที่ไม่เหมือนใครโดยเลือกตัวอย่างอื่นๆ ลองเพิ่มเสียงปืน รอยเท้า ปรบมือ รถยนต์ เพลงเพอร์คัชชันบน dubstep ก็มีอิทธิพลมากเช่นกัน ดังนั้นอย่าลังเลที่จะเพิ่มเอฟเฟกต์ให้กับตัวอย่างของคุณ!
ขั้นตอนที่ 2 สร้างท่วงทำนองที่ติดหู
คุณสามารถใช้ซินธ์เดียวกันเพื่อแต่งทำนองของคุณ หรือคุณสามารถมองหาแพตช์ที่สร้างขึ้นเพื่อให้ได้เสียงที่คุณต้องการ
- ลองฟังเพลงก่อนบันทึก เล่นโน้ตบนเปียโน คีย์บอร์ด กีตาร์ หรือเครื่องดนตรีอื่นๆ ที่คุณต้องการ แล้วบันทึกไอเดีย
- เมื่อ Dubstep ไม่ได้วางซ้อนเสียงโดยแนวเพลงอื่น อาจเป็นความคิดที่ดีที่จะเพิ่มเลเยอร์พิเศษให้กับท่วงทำนอง แม้ว่าเสียงจะใกล้เคียงกัน คุณยังคงสามารถเพิ่มเลเยอร์เพื่อให้เหมาะสมยิ่งขึ้น และเพิ่มความตื่นเต้นเมื่อได้ยิน
ขั้นตอนที่ 3 แก้มัน
สิ่งที่ต้องทำเมื่อทำเพลง Dubstep คือสิ่งที่เรียกว่า "drop" ที่จุดไคลแม็กซ์ แบ่งเพลงออกเป็นจังหวะ โยกเยก และเอฟเฟกต์ ดุร้าย! โดยพื้นฐานแล้วเพลงนี้เป็นเพลงดิจิทัล กีต้าร์ที่เหมือนเครื่องจักรที่ทำให้ผู้คนอยากเต้นมากขึ้นไปอีก
สร้างเพลงอย่างช้าๆ และทำเทคนิคโดยเพิ่มจังหวะหรือโยกเยกในช่วงเวลาที่คาดไม่ถึงที่สุด สิ่งที่ยอดเยี่ยมเกี่ยวกับ dubstep ก็คือมันทำให้จังหวะฟรีและคาดเดาไม่ได้ ดนตรีมักจะอยู่ในจังหวะเดียวกัน แต่ไม่หยุดอยู่ที่เดิมทุกครั้ง ทำให้เพลงเติบโตและน่าสนใจ
ขั้นตอนที่ 4. มีความคิดสร้างสรรค์
สร้างสิ่งที่คุณได้ยินในหัวขึ้นมาใหม่ บางครั้งสิ่งที่ผุดขึ้นมาในหัวของคุณมักจะดีกว่า ดังนั้นคุณจึงสามารถขยายความได้อย่างอิสระหากเป็นเรื่องที่น่าสนใจและน่าฟัง แม้ว่าจะไม่ใช่สิ่งที่คุณสร้างขึ้นจริงๆ ถ้าคิดดีก็ขึ้นมาอีก
ขั้นตอนที่ 5. ขยายให้ใหญ่สุด
ใช้เครื่องผสมอาหารแบบมืออาชีพหรือใช้วิธีที่เร็วและง่ายกว่า - ใช้ตัวขยายใหญ่สุดเพื่อบีบอัดและเพิ่มแต่ละระดับ คุณจะได้ระดับเสียงที่น่าฟังยิ่งขึ้น
เคล็ดลับ
- อย่ากลัวที่จะล้มเหลว Dubstep จนถึงขณะนี้ไม่สามารถกำหนดและวางตำแหน่งได้ เพลง Dubstep จำนวนมากยังคงถูกทดลองกับดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ แฟนเพลง dubstep หลายคนแค่อยากจะเต้น ฟังเพลงที่ยากจะลืมเลือน และได้ฟังสิ่งใหม่ๆ เสียงดิจิตอลใหม่ทั้งหมด
- ใช้ระดับเสียงเบสที่เรียบง่าย ถ้าคุณไม่ระวัง เบสที่ดังเกินไปอาจทำให้ท่วงทำนองกลบและทำให้เพลงยุ่งเหยิงได้ เพียงแค่ให้มันง่าย หากคุณไม่ไปแสดงที่คลับ คุณสามารถแสดงให้เพื่อน ๆ ฟัง และฟังพวกเขาจาก iPod ผ่านหูฟังพร้อมเสียงเบสที่เบามาก (หากคุณมิกซ์เสียงอย่างเหมาะสม คุณสามารถใช้ลิงก์ที่ช่วยเพิ่มความกลมกลืนของเสียงเบสได้ เพื่อให้สามารถเปิดเสียงดังขึ้นและลึกขึ้นในระบบที่ไม่ได้สร้างโทนเสียงเหล่านั้น พิมพ์ “Waxes MaxxBass” บน Google)
- อัปโหลดบน YouTube มีหลายคนที่กำลังมองหาเพลง Dubstep ใหม่ๆ เพิ่มแท็ก “dubstep” และแท็กอื่นๆ ที่นักดนตรีที่คล้ายกันได้เพิ่มเข้าไป คุณจะได้รับการตอบรับจากผู้ชม
- สิ่งที่น่าสนใจที่ต้องทำคือค้นหาข้อความที่ตัดตอนมาจากภาพยนตร์และแทรกไว้ก่อนที่เสียงเบสจะดังขึ้น
- เปรียบเทียบผลงานของคุณกับเพลงอื่นๆ เล่นเพลงของคุณหลังจากได้ยินเพลง Dubstep อื่นๆ และเปรียบเทียบโครงสร้าง (ลำดับ) มิกซ์ ระดับเสียง และที่สำคัญที่สุดคืออารมณ์ที่มากับการฟังเพลง คุณต้องการให้ผู้คนมารวมกันเป็นกลุ่มและเต้นรำและเหงื่อออกด้วยกันในเสียงดิจิตอลของเพลงที่คุณทำ สร้างอารมณ์นั้นในเพลงของคุณ
- เรียนรู้วิธีการผสมเพลง ผู้เชี่ยวชาญด้านการผสมมักใช้ฮาร์ดแวร์ประเภทนี้ ความรู้ของพวกเขามาจากอินเทอร์เน็ต คุณเพียงแค่ต้องค้นหาและนำไปปฏิบัติ นักดนตรี Dubstep ส่วนใหญ่ผสมมันเข้าด้วยกัน อย่างน้อยก็บางคนก็ทำแบบนั้น ตัวอย่างเช่น ส่วนใหญ่ปรับอีควอไลเซอร์กลองและเบสเพื่อให้กลมกลืนกัน ไม่มีอะไรจะแย่ไปกว่าการใช้เวลาหนึ่งสัปดาห์ในเพลงหนึ่งๆ เพื่อรอที่จะมิกซ์มัน และพบว่าการวอกแวกของคุณอยู่ในช่วงความถี่เดียวกับกลองของคุณแล้ว… และถ้าคุณเรียนรู้ที่จะมิกซ์เสียงด้วยตัวเอง คุณก็มีแนวโน้มสูงขึ้น พบกับให้เลือกมากมาย ในการสร้างเสียงที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ยิ่งไปกว่านั้น คุณไม่ต้องจ่ายให้คนอื่นทำ และคุณสามารถนำเงินไปลงทุนคืนในสตูดิโอได้
- แสดงให้เพื่อน ๆ และเปิดใจรับฟังโดยเฉพาะคำวิจารณ์
- ไม่ว่าส่วนใดที่ตามมาต่อจากนี้จะทำให้เพลงแต่ละเพลงมีความแตกต่างกันขึ้นอยู่กับแรงบันดาลใจของคุณ แต่จะปลอดภัยกว่าที่จะลองฮัมมันด้วยเสียงเบสหรือทำนองอื่นเพื่อเริ่มต้น
