5 วิธีในการทำความเข้าใจพื้นฐานของกีตาร์จังหวะ

สารบัญ:

5 วิธีในการทำความเข้าใจพื้นฐานของกีตาร์จังหวะ
5 วิธีในการทำความเข้าใจพื้นฐานของกีตาร์จังหวะ

วีดีโอ: 5 วิธีในการทำความเข้าใจพื้นฐานของกีตาร์จังหวะ

วีดีโอ: 5 วิธีในการทำความเข้าใจพื้นฐานของกีตาร์จังหวะ
วีดีโอ: 3 วิธี ดูแลผิวลูก ในช่วงหน้าหนาว บำรุงผิวพรรณให้ลูกตั้งแต่ยังเด็ก by Barbieแม่บ้านจิงโจ้ Channel 2024, พฤศจิกายน
Anonim

นักกีตาร์ลีลาเป็นส่วนหนึ่งของวีรบุรุษของวงดนตรี พวกเขาเติมเต็มช่องว่างระหว่างเบสและกลองและเครื่องดนตรีไพเราะอื่น ๆ โดยควบคุมความก้าวหน้าของคอร์ดที่เป็นแกนหลักของทำนองของคุณ กีตาร์จังหวะสามารถมีผลกระทบอย่างมากต่อเพลงตราบใดที่คุณไม่ได้ปฏิบัติต่อมันเป็นเครื่องดนตรีรองหรือเครื่องดนตรี "เฉพาะนักกีตาร์ที่มีหมัดเท่านั้น"

ขั้นตอน

วิธีที่ 1 จาก 5: การเล่น Power Chord

Image
Image

ขั้นตอนที่ 1 ใช้เครื่องเมตรอนอมหรือฝึกซ้อมกับนักเพอร์คัสชั่นเสมอเพื่อควบคุมจังหวะที่สมบูรณ์แบบและไม่เคยหยุดนิ่ง

ในฐานะนักกีตาร์จังหวะ คุณต้องตรงต่อเวลาเสมอ คุณได้รับการไว้วางใจในการรักษาวงดนตรีไว้ด้วยกันโดยการเชื่อมโยงเครื่องดนตรีไพเราะและเครื่องเพอร์คัชชัน ฝึกสับกีตาร์ด้วยเครื่องเมตรอนอมเสมอเพื่อให้แน่ใจว่าคุณเล่นจังหวะได้ดีและเชื่อถือได้

Image
Image

ขั้นตอนที่ 2 ใช้คอร์ดพาวเวอร์แบบ 2-3 สตริงเพื่อเล่นจังหวะเร็วแบบง่ายๆ

คอร์ดพาวเวอร์เป็นพื้นฐานสำหรับผู้เริ่มต้น คอร์ดเหล่านี้ใช้เพียงสองนิ้วเท่านั้น และง่ายต่อการเลื่อนไปตามคอของกีตาร์ ดังนั้นคุณจึงสามารถเล่นเพลงในเวอร์ชันพื้นฐานต่างๆ ได้เมื่อคุณเข้าใจแล้ว

  • คอร์ดพาวเวอร์ใช้เพียงสองหรือสามสายเท่านั้น ดังนั้นเสียงจึงยังคงสดใสแม้อยู่ภายใต้เอฟเฟกต์ของการบิดเบือนและเอฟเฟกต์
  • คอร์ดพาวเวอร์เป็นคีย์ที่ดังและให้เสียงร็อค เหมาะอย่างยิ่งสำหรับร็อค พังก์ ป๊อป บลูส์ และแนวเพลงอื่นๆ ที่ต้องการการบิดเบือน
Image
Image

ขั้นตอนที่ 3 เล่นเวอร์ชั่นคอร์ดพาวเวอร์ "5ths, " ซึ่งหมายความว่าเหมาะสำหรับทั้งคีย์หลักและคีย์รอง

มีเหตุผลที่ดี แต่สำหรับตอนนี้ เราแค่ต้องเข้าใจหลักการพื้นฐาน ที่สำคัญ ให้รู้ว่าคอร์ดพาวเวอร์ไม่ใช่หลักหรือรอง แต่เป็น "ปุ่มแบน" ซึ่งหมายความว่า คุณสามารถใช้พาวเวอร์คอร์ดเพื่อเล่นเพลงทุกประเภทกับเพลงใดก็ได้

ตัวอย่างเช่น คุณสามารถใช้คอร์ดเพาเวอร์ C (หรือ C5 ในทฤษฎีดนตรี) เพื่อเล่นเพลงโดยอิงจากทั้งคอร์ด C major และ C minor

Image
Image

ขั้นตอนที่ 4 เข้าใจว่ามีหลายวิธีในการเล่นคอร์ดพาวเวอร์

วิธีพื้นฐานที่สุดเรียกว่า "dyad" ซึ่งก็คือการเล่นโน้ตเพียงสองตัวเพื่อเป็นตัวแทนของคีย์ เช่น C หรือ A#m หากคุณสับสนกับคำว่า "dyad" ให้คิดว่ามันหมายถึง power chord มาตรฐาน

Image
Image

ขั้นตอนที่ 5. วางนิ้วแรกของคุณบนสายที่หก และนิ้วนางของคุณที่ห้า สองเฟรตเหนือนิ้วแรกของคุณ

สิ่งเหล่านี้เรียกว่าคอร์ดกำลัง นิ้วของคุณจะแยกเป็นหนึ่งสายและสองเฟรต ดังนั้น หากคุณเล่นในสายที่หกและกดนิ้วชี้ไปที่เฟร็ตที่สี่ นิ้วนางของคุณควรอยู่ที่สายที่ห้าของเฟรตที่หก

ในการทำให้คอร์ดดังขึ้นและ "หนา" ขึ้น ให้งอนิ้วนางเพื่อให้ครอบคลุมสายที่สี่

Image
Image

ขั้นตอนที่ 6 เลื่อนนิ้วของคุณลงหนึ่งสาย หากคุณต้องการเล่น power chord บนสายที่ห้า

หากคุณต้องการเริ่มที่สายที่ห้า ให้ทำเช่นเดียวกัน แต่วางนิ้วชี้บนสายที่ห้า และนิ้วนางบนสายที่สี่ แยกสองเฟรนด์

อีกครั้ง คุณสามารถกดนิ้วนางค้างไว้เพื่อกดล็อคสามนิ้วซึ่งจะทำให้เสียงดังขึ้น

Image
Image

ขั้นตอนที่ 7 ลองใช้คอร์ด 'straight 5th' สำหรับเพลงเมทัลที่ดัง

แม้จะมีชื่อ แต่รู้ว่าสิ่งที่คุณต้องทำคือเล่น 2 สายในเฟร็ตเดียวกัน ด้วยวิธีนี้ พวกมันจะฟังดู "อันตรายถึงตาย" และมีประโยชน์มากกว่า แม้ว่าบางคนจะพบคอร์ดพาวเวอร์มาตรฐาน ไม่ว่าจะเล่นโดยไม่มีหรืออ็อกเทฟก็ตาม ชัดเจนกว่ามากและมีประสิทธิภาพโดยทั่วไป คอร์ด "straight 5th" นี้เป็นคอร์ดพาวเวอร์ประเภทที่มีความถี่น้อยกว่าแต่ทรงพลัง

  • นี่คือคอร์ด G power แบบสองสายใน tablature ของกีตาร์:

    • --NS--
    • --NS--
    • --NS--
    • --(5)--
    • --5--
    • --3--
  • และนี่คือคีย์ C:

    • --NS--
    • --NS--
    • --(5)--
    • --5--
    • --3--
    • --NS--
Image
Image

ขั้นตอนที่ 8 เพิ่มโน้ตตัวที่สามอย่างง่ายสำหรับคอร์ดที่ไพเราะและสมบูรณ์ยิ่งขึ้น

นี่เป็นอีกเวอร์ชั่นหนึ่งของโน้ตตัวเดียวกันที่ห่างกันหนึ่งอ็อกเทฟ อ็อกเทฟนี้เล่นบนสองสายด้านล่างและสองเฟรตหลังโน้ตที่นิ้วชี้ของคุณดังขึ้น จับนิ้วนางที่สายตรงด้านล่าง เพื่อให้คุณกดสองสายพร้อมกัน คุณยังสามารถใช้นิ้วก้อยของคุณ ปุ่มที่ออกเสียงจะฟังดูเต็มอิ่มยิ่งขึ้นด้วยโทนเสียงที่สว่างและสมบูรณ์ยิ่งขึ้น อย่างไรก็ตาม คีย์นี้ช้ากว่าด้วย ดังนั้นอาจเป็นเรื่องยากหากคุณเล่นเพลงเร็ว

  • นี่คือคีย์ของ G ที่มีอ็อกเทฟ:

    • --NS--
    • --NS--
    • --NS--
    • --5--
    • --5--
    • --3--
  • และนี่คือตำแหน่งของปุ่ม C:

    • --NS--
    • --NS--
    • --5--
    • --5--
    • --3--
    • --NS--
Image
Image

ขั้นตอนที่ 9 เลื่อนคอร์ดพาวเวอร์ของคุณโดยให้นิ้วของคุณอยู่ในตำแหน่งเดียวกัน

เลื่อนไปที่ใดก็ได้บนคอกีตาร์ เมื่อคุณเชี่ยวชาญรูปร่างแล้ว คีย์นี้สามารถเล่นได้ทุกที่ คุณไม่จำเป็นต้องเปลี่ยนรูปร่างหรือตำแหน่งของนิ้วด้วยซ้ำ

Image
Image

ขั้นตอนที่ 10. ฝึกคอร์ดพาวเวอร์โดยเล่นเพลงง่ายๆ เพื่อให้คุณจำตำแหน่งได้

เล่นคอร์ดที่ 5 ตรงๆ โดยเปิด (ไม่กด) สาย D และ G จับสายที่ 3 และ 5 ค้างไว้ แล้วเคลื่อนไปตามคอของกีตาร์เพื่อเล่นเพลงของคุณ

หากคุณไม่สามารถเล่น Smoke on the Water ได้ภายใน 30 วินาที ให้กดนิ้วของคุณไปที่สาย E ที่เฟรตที่หก

วิธีที่ 2 จาก 5: การเล่นปุ่มบาร์แบบดั้งเดิม

Image
Image

ขั้นตอนที่ 1. ใช้คอร์ดบาร์เพื่อเล่นไมเนอร์ เมเจอร์ 7 และคอร์ดอื่นๆ ที่คอกีตาร์

ตัวล็อคแบบแท่งคือตัวล็อคที่ยืดหยุ่นได้ เพียงแค่เลื่อนไปมา และมีรูปร่างบางอย่างที่สามารถเรียนรู้ได้อย่างรวดเร็ว อย่างไรก็ตาม คุณต้องชินกับตำแหน่งของนิ้วที่อยู่ห่างกัน

  • เช่นเดียวกับคอร์ดพาวเวอร์ แถบคีย์จะมีชื่อตามตำแหน่งของนิ้วชี้ หากนิ้วชี้ของคุณอยู่บนสาย G แสดงว่าคอร์ดที่คุณกำลังเล่นคือ G Rod
  • คอร์ดบาร์มาใน "รูปร่าง" ที่หลากหลาย ซึ่งหมายความว่าทันทีที่คุณเรียนรู้ตำแหน่ง คุณสามารถเคลื่อนไปตามคอได้ ตั้งแต่ Gm7 ถึง Am7 หรือ B major ถึง C major
Image
Image

ขั้นตอนที่ 2 บล็อกสายทั้งหมดด้วยนิ้วชี้ของคุณและปิดด้วยเฟรตเดียวกัน

นิ้วชี้ที่ด้านบนเป็นตัวกำหนดคีย์ เช่นเดียวกับคอร์ดพาวเวอร์ เมื่อคุณทำเสร็จแล้ว ให้วางนิ้วชี้ของคุณบนสายที่ห้า สองเฟรตลง โดยที่จุดสีเขียวอยู่

Image
Image

ขั้นตอนที่ 3 วางนิ้วของคุณราวกับว่าคุณกำลังจะเล่นคอร์ด E แบบเปิด เพื่อเล่นคอร์ดหลัก

วางนิ้วนางของคุณ (นิ้วที่สี่) ไว้ด้านล่างบนสายที่สี่ (ยังคงสองเฟรตจากก้าน) วางนิ้วกลางของคุณบนสายที่สาม หนึ่งเฟรตที่ด้านหน้าของก้าน ตอนนี้คุณสามารถย้ายรูปร่างนี้ไปที่ใดก็ได้ตามตำแหน่งของสตริงบนสุดเพื่อสร้างคอร์ดหลัก คอร์ดของ G major มีลักษณะดังนี้ในตาราง:

  • --3--
  • --3--
  • --4--
  • --5--
  • --5--
  • --3--
  • ในการทำคอร์ดไมเนอร์ ให้ยกนิ้วกลางขึ้นบนเฟรตที่สี่แล้วปล่อยคอร์ดที่เหลือ
Image
Image

ขั้นตอนที่ 4 ในการสร้างคอร์ดรอง ให้ย้ายรูปร่างทั้งหมดลงหนึ่งสตริงแล้วละเว้นสตริงบน

คราวนี้ นิ้วทั้งหมดของคุณจะลดลงหนึ่งสายเมื่อเทียบกับตำแหน่งก่อนหน้าในคอร์ดหลัก อย่าส่งเสียงสตริงที่หก โน้ตสูงสุด (ตอนนี้รูทอยู่ที่สายที่ 5 ตำแหน่งของนิ้วชี้บนสายที่ 5 จะเป็นตัวอ้างอิงคีย์ – หากนิ้วนี้กดที่สาย C แสดงว่าคีย์ที่คุณกำลังเล่นอยู่คือ C minor ส่วนที่เหลือ ของนิ้วยังคงเหมือนเดิม ดังนั้นนี่คือตารางสำหรับคอร์ด C เมเจอร์:

  • --3--
  • --4--
  • --5--
  • --5--
  • --3--
  • --NS--
Image
Image

ขั้นตอนที่ 5. เล่นคอร์ด 7 โดยยกนิ้วก้อยจากคอร์ดหลักเท่านั้น

คอร์ดของสามัคคีทั้งแบบเปิดและแบบก้านเป็นกุญแจสำคัญในการฟังเพลงบลูส์ คีย์เหล่านี้สามารถเล่นเมโลดี้ได้ แต่ยังคงแสดงถึงบรรยากาศที่ค่อนข้างเศร้า เมื่อใดก็ตามที่คุณต้องการความรู้สึกนี้ ให้ใช้ปุ่ม 7 ปุ่ม

  • --3--
  • --3--
  • --4--
  • --3--
  • --5--
  • --3--
Image
Image

ขั้นตอนที่ 6 ลดคีย์ 7 ลงหนึ่งสตริงหรือยกนิ้วนางเพื่อสร้างคอร์ด 7 ย่อย

เช่นเดียวกับเมื่อคุณย้ายจากหลักไปยังรอง คุณยังสามารถทำจากคีย์ของ A7 (หลัก 7) เป็นรอง 7 (Am7) ได้ เพียงแค่ยกนิ้วจากสายที่สาม หรือลดรูปร่างเดียวกันลงหนึ่งสาย จำไว้ว่า หากคุณเลือกเลื่อนนิ้วลง คีย์ใหม่จะถูกคำนวณโดยยึดตามโน้ตฐาน ซึ่งเป็นตำแหน่งของนิ้วชี้ ดังนั้น Cm7 จึงเป็นดังนี้:

  • --3--
  • --4--
  • --3--
  • --5--
  • --3--
  • หรือ
  • --8--
  • --8--
  • --9--
  • --8--
  • --10--
  • --8--
Image
Image

ขั้นตอนที่ 7 ลดสายอักขระลงหากคุณมีปัญหาในการควบคุมแถบล็อคในตอนแรก

Hardliners จะบอกให้คุณเล่นคอร์ดเหล่านี้ใน 5 สาย ดังนั้นคุณยังคงสามารถตี High E ในคอร์ดเหล่านั้นได้ นี่เป็นเรื่องปกติหากคุณสามารถทนต่อตำแหน่งนิ้วที่ยากขึ้นได้ แต่ถ้าคุณไม่ทำ คุณสามารถ 'โกง' และเพิกเฉยต่อ E ที่สูงได้ ทำให้ตำแหน่งมือของคุณสามารถจัดการได้มากขึ้น ในการทำเช่นนี้ เพียงบล็อกสาย 4 สายที่อยู่ตรงกลาง (A, D, G และ B) ด้วยนิ้วชี้ จากนั้นจึงบล็อกสาย D, G และ B ด้วยนิ้วนางบนเฟรตสองเฟรตก่อนหน้า

  • นี่คือลักษณะของคอร์ดของ C major บนแท็บกีตาร์ (X = อย่าเล่นสตริงนี้):

    • --NS--
    • --5--
    • --5--
    • --5--
    • --3--
    • --NS--
  • คีย์เหล่านี้สร้างสมดุลระหว่างคอร์ดพาวเวอร์ที่ฟังดูเรียบๆ และคอร์ดแบบแท่งที่ตี 6 สาย
  • ปุ่มเหล่านี้อาจไม่ดีเท่าเมื่อคุณตื่นเต้น แต่ยังคงฟังดูเหมือน 'กุญแจจริง' คอร์ดเหล่านี้ยังเหมาะอย่างยิ่งสำหรับท่อนจังหวะที่ต้องเงียบ เช่น เมื่อคุณต้องการให้เสียงแบ็คกราวด์สำหรับนักร้องหรือนักกีตาร์คนอื่น

วิธีที่ 3 จาก 5: การใช้ Common-Drop Tuning

Image
Image

ขั้นตอนที่ 1 ปรับจูนสายบนสุดจนกว่าจะถึงโน้ต D

นี้เรียกว่าประเภทการปรับจูน Drop-D ดังนั้นคอร์ดเพาเวอร์ที่สร้างขึ้นจะมีเสียงที่ลึกและผ่อนคลายมากขึ้น นักกีตาร์บางคนเลือกที่จะจูนสาย E เพื่อให้เสียง D เล่นเป็นพาวเวอร์คอร์ด สำหรับหลายๆ คน สิ่งนี้ถือเป็นการโกง แต่รู้ว่าการจูนยังถูกใช้โดย Van Halen, Led Zeppelin และวงดนตรีอื่นๆ ที่ขึ้นชื่อเรื่องการเล่นกีตาร์

  • เนื่องจากตอนนี้สตริง D ของคุณอยู่ต่ำกว่าโน้ตครึ่งตัว คุณจึงสามารถเล่นคอร์ดพาวเวอร์ 2 นิ้วได้อย่างง่ายดาย เพียงแค่กดสายที่ห้าและหกบนเฟรตเดียวกันค้างไว้
  • การปรับจูน "Drop D" นี้ยังให้เสียงที่ลึกและเข้มขึ้น ทำให้เหมาะสำหรับทั้งนักกีต้าร์โลหะและนักกีตาร์ทางเลือก
Image
Image

ขั้นตอนที่ 2 ใช้การจูน Drop-C เพื่อให้ได้เสียงที่หนักแน่นและดุดัน

ที่นี่ คุณจะไม่เพียงแต่ปรับสตริงด้านล่างให้เป็นโน้ต C เท่านั้น แต่คุณยังลดสตริงอื่นๆ ทั้งหมดลงในโน้ตตัวเดียวด้วย วงดนตรีเมทัลคอร์ เช่น Atreyu, Killswitch Engage, As I Lay Dying, Fall of Troy และอื่นๆ ใช้การปรับแต่งประเภทนี้เพราะสามารถให้เสียงโน้ตที่หนักแน่นและลึกล้ำ นี่คือผลการปรับแต่ง (จากสายที่หนาที่สุดไปจนถึงสายที่บางที่สุด):

  • CGCFAD
  • การปรับจูนโลหะที่คล้ายกันที่เรียกว่า "Dethklok" คือ C F Bb Eb G C ซึ่งลดระดับลงสองขั้น (4 เฟรต) จากการปรับจูนมาตรฐาน ช่วงเวลาที่เหลือยังคงเหมือนเดิม ดังนั้นสไตล์การเล่นของคุณไม่จำเป็นต้องเปลี่ยน แต่แง่มุมอื่นๆ ทั้งหมดจะลึกซึ้งยิ่งขึ้น
Image
Image

ขั้นตอนที่ 3 ตรวจสอบให้แน่ใจว่าสมาชิกทุกคนในวงรู้ว่าคุณกำลังใช้การปรับจูน

พวกเขาจะลำบากในการได้ลงสนามแม้ว่าพวกเขาจะไม่รู้ตัวก็ตาม ตัวอย่างเช่น เฟรตที่สามที่สายบนสุดไม่ใช่ G note หากคุณใช้การจูนแบบ Drop-D ซึ่งอยู่ต่ำกว่าโน้ตครึ่งตัว ซึ่งก็คือ C#

วิธีที่ 4 จาก 5: การใช้ EADFAD Minor Tuning

Image
Image

ขั้นตอนที่ 1 ใช้การจูนเล็กน้อยเพื่อเล่นคอร์ดย่อยที่มี 6 สายอย่างง่ายดาย

ตำแหน่งมือของคุณที่จะจับสายทั้งหกสายในคอร์ดย่อยจะคล้ายกับของ 'power chord' แต่คุณต้องบีบสายทั้งหมด ด้วยวิธีนี้ คีย์ย่อยจะง่าย รวดเร็ว และค้นหาได้ง่าย

Image
Image

ขั้นตอนที่ 2 ปรับสตริง G (สตริงที่สาม) เป็น F, B (สตริงที่สอง) เป็น A และ E (สตริงแรก) เป็น D

ใช้จูนเนอร์อิเล็กทรอนิกส์หรือค้นหาออนไลน์สำหรับคลิปวิดีโอของผู้ที่กำลังเล่นจูนเนอร์ หากคุณต้องการทำสิ่งนี้เพียงแค่ฟัง

Image
Image

ขั้นตอนที่ 3 บล็อกสายทั้งหมดด้วยนิ้วชี้ และบล็อกห้าสายสุดท้ายด้วยนิ้วที่สาม ที่ตำแหน่งของสองเฟรตก่อนหน้า

  • นี่คือสิ่งที่คีย์ G minor ดูเหมือนบน tablature:

    • --5--
    • --5--
    • --5--
    • --5--
    • --5--
    • --3--
Image
Image

ขั้นตอนที่ 4 ใช้เพียง 4 สายเพื่อให้ล็อคของคุณเร็วขึ้นและเต็มอิ่ม

คุณสามารถเล่นคอร์ดหลักที่มี 4 สายได้ เพียงแค่ใช้ประโยชน์จากตำแหน่งมือที่ง่ายกว่าคอร์ดแบบแท่งที่มีหลายนิ้วในการจูนมาตรฐาน บล็อกสี่สายแรกด้วยนิ้วชี้ จากนั้นวางนิ้วกลางบนสายที่สาม (F) บนเฟรตก่อนหน้า

  • นี่คือลักษณะของคอร์ด G major บน tablature ของกีตาร์:

    • --5--
    • --5--
    • --6--
    • --5--
    • --NS--
    • --NS--
Image
Image

ขั้นตอนที่ 5. ดึงสายที่ห้าโดยกดด้วยนิ้วชี้เพื่อเพิ่มเสียงเบส

คุณยังสามารถทำสิ่งนี้ในคอร์ดหลักได้ด้วยการเล่นสายที่ห้าโดยไม่ต้องปรับคอร์ดที่ให้ความรู้สึกรุนแรงเกินไป

  • ข้อดีอีกประการของการเล่นคอร์ดหลักด้วยวิธีนี้คือแหวนและนิ้วก้อยของคุณไม่มีอิสระ ดังนั้นคุณจึงสามารถปรับเปลี่ยนได้
  • คอร์ดหลักๆ แบบนี้ไม่ได้ถูกใช้บ่อยนักในดนตรีร็อค ดังนั้นจึงถึงเวลาที่จะต้องพัฒนา
  • ข้อดีคือสาย E, A และ D ด้านล่างไม่มีการเปลี่ยนแปลง คุณจึงยังสามารถเล่นคอร์ดพาวเวอร์บนสายเบสได้
  • การปรับแต่งนี้เหมาะอย่างยิ่งสำหรับเพลงเมทัลที่ขึ้นต้นด้วยคอร์ดไมเนอร์ที่ชัดเจน แล้วย้ายไปที่คอร์ดที่ห้าที่บิดเบี้ยว

วิธีที่ 5 จาก 5: จับเชือกด้วยฝ่ามือ

Image
Image

ขั้นตอนที่ 1 ค่อย ๆ วางฝ่ามือของคุณบนสายเพื่อทำให้เปียกชื้น

เอฟเฟกต์ของโลว์คีย์แบบหนาในหลายๆ เพลงแบบนี้ทำได้โดยใช้เทคนิคการจับฝ่ามือที่เรียกว่า การปิดเสียงฝ่ามือ เคล็ดลับคือวางส่วนที่หนาของมือขวาไว้บนสาย ใกล้กับสะพานกีตาร์ และจับไว้เพื่อให้สายยังคงดังแต่มีสิ่งกีดขวางเล็กน้อย

Image
Image

ขั้นตอนที่ 2 ดีดสายโดยให้ขอบฝ่ามืออยู่ในตำแหน่งใกล้กับสะพานให้ต่ำที่สุด

ขณะที่ให้ฝ่ามือแตะสายเล็กน้อย ให้เป่าสาย E ต่ำสองสามครั้ง เสียงของเขาจะทื่อและหนา หากคุณถนัดมือขวา นิ้วของคุณควรอยู่ใกล้กับกีตาร์มากที่สุด

Image
Image

ขั้นตอนที่ 3 ใช้ปิ๊กอัพบริดจ์เพื่อให้ได้เสียงอู้อี้ที่ดีที่สุดหากคุณเล่นกีตาร์ไฟฟ้า

ใช้ประโยชน์จากเครื่องมือด้วยเทคนิคนี้เพื่อให้โทนสีที่ได้มีความหนาขึ้น

  • เลือกปิ๊กอัพคอเพื่อให้ได้เสียงที่ยาว คมชัด และทรงพลังยิ่งขึ้นด้วยเทคนิคการปิดเสียงฝ่ามือ
  • ถ้าเป็นไปได้ ให้ใช้กีตาร์ที่มีปิ๊กอัพฮัมบักเกอร์เพื่อปิดเสียงฝ่ามือ ตรวจสอบให้แน่ใจว่าได้เพิ่มและระดับเสียงขึ้นเพื่อให้คุณสามารถเล่นเพลงด้วยเสียงที่เป็นตัวหนาเป็นจังหวะ
Image
Image

ขั้นตอนที่ 4. ลองเล่นเทคนิคนี้ระหว่างคอร์ดพาวเวอร์หลายๆ คอร์ด

การวางมือบนกีตาร์โดยไม่เสียจังหวะเป็นทักษะสำคัญสำหรับนักกีตาร์เข้าจังหวะ คุณควรจะสามารถสลับไปมาระหว่างคีย์ที่ส่งเสียงดังและแหลมคมกับคีย์บริดจ์ที่ฟังโดยใช้เทคนิคการปิดเสียงฝ่ามือทันที ความแตกต่างระหว่างการเล่นทั้งสองประเภทเป็นเคล็ดลับจังหวะที่ยอดเยี่ยมสำหรับนักกีตาร์ทุกคน

เรียนรู้ที่จะเริ่มปิดเสียงฝ่ามือ จากนั้นค่อยๆ ยกฝ่ามือขึ้น พยายามทำหน้าที่เป็นปุ่มปรับระดับเสียงและทำให้การเปลี่ยนภาพราบรื่น

บทความวิกิฮาวที่เกี่ยวข้อง

  • วิธีการเล่นกีตาร์
  • วิธีการติดสายกีตาร์
  • วิธีการเรียนรู้การเล่นกีตาร์ด้วยตัวเอง