ผู้คนนับล้านมีภาพวาดที่ตกแต่งผนังบ้านของพวกเขา หากคุณเป็นจิตรกร คุณอาจต้องการแสดงงานศิลปะของคุณให้โลกเห็น หนึ่งในวิธีที่ดีที่สุดในการทำเช่นนี้คือการขายด้วยตัวคุณเอง! การทำการตลาดงานศิลปะของคุณเองต้องใช้ความพยายามอย่างมาก แต่ก็คุ้มค่า การวาดภาพให้เสร็จและสร้างคอลเลกชั่นผลงานเป็นการเริ่มต้นที่ดี แต่คุณควรสร้างแบรนด์ส่วนบุคคลต่อไปและเข้าหาผู้ซื้อตามที่พวกเขาจะเข้าหาคุณ ด้วยการคงความเป็นมืออาชีพและเพิ่มการแสดงตัวตนของคุณ คุณสามารถขายภาพวาดของคุณทางออนไลน์ และแม้แต่ในแกลเลอรี่บางแห่ง
ขั้นตอน
วิธีที่ 1 จาก 3: การสร้างแบรนด์ออนไลน์
ขั้นตอนที่ 1 สร้างตัวตนบนโซเชียลมีเดีย
คุณอาจมีบัญชีโซเชียลมีเดียอยู่แล้วอย่างน้อยหนึ่งบัญชี ยิ่งไปกว่านั้น คุณมีความเข้าใจพื้นฐานเกี่ยวกับวิธีการทำงานแล้ว โซเชียลมีเดียสามารถใช้เพื่อเชื่อมต่อกับผู้อื่นและอวดสิ่งที่คุณเห็นว่าสวยงาม คุณสมบัติเหล่านี้ยังทำให้โซเชียลมีเดียเป็นวิธีที่ยอดเยี่ยมในการเริ่มต้นอาชีพการงานของคุณ ต่อไปนี้คือเว็บไซต์ต่างๆ ที่คุณอาจพิจารณาใช้ แต่ละเว็บไซต์มีวิธีการทำงานที่แตกต่างกันเล็กน้อย ดังนั้นให้ลองมากกว่าหนึ่งเว็บไซต์
- Facebook เป็นวิธีที่ยอดเยี่ยมในการเชื่อมต่อกับกลุ่มประชากรของแฟนๆ ในวงกว้าง สร้างแฟนเพจ (แยกจากบัญชีส่วนตัวของคุณ) และใช้เพื่อพูดคุยเกี่ยวกับกิจกรรมที่จะเกิดขึ้นและงานใหม่
- Instagram เต็มไปด้วยกลุ่มประชากรที่อายุน้อยกว่า เนื่องจากเน้นไปที่รูปภาพเป็นหลัก Instagram จึงเป็นแพลตฟอร์มที่ยอดเยี่ยมสำหรับการแสดงภาพสเก็ตช์ งานระหว่างทำ และค่าคอมมิชชั่นที่เสร็จสิ้น
- Twitter ต้องการภาษาที่กระชับ แต่กลับกลายเป็นว่ามีประโยชน์มาก ใช้ประโยชน์จากทวีต 140 อักขระเพื่อโปรโมตกิจกรรมและเชื่อมต่อกับศิลปินคนอื่นๆ
- Tumblr ให้คุณดาวน์โหลดงานทั้งหมดได้ และยังเป็นวิธีที่ยอดเยี่ยมในการสร้างความสัมพันธ์กับศิลปินคนอื่นๆ (เพราะ Tumblr ที่ดีประกอบด้วยเนื้อหาและงานศิลปะที่ผสมผสานกันซึ่งคุณเห็นว่าสวยงาม)
ขั้นตอนที่ 2 เริ่มต้นด้วยการขายผ่านเว็บไซต์บุคคลที่สาม
ศิลปินหลายคนเริ่มต้นการขายออนไลน์ไม่ใช่ผ่านหน้าส่วนตัว แต่ผ่านเว็บไซต์ที่มีชื่อเสียงซึ่งมีศิลปินหน้าใหม่มากมาย มีข้อดีหลายประการ: คุณไม่จำเป็นต้องรู้อะไรเกี่ยวกับการเขียนโค้ดเพื่อเริ่มต้น และผู้ซื้อใหม่จำนวนมากรู้สึกสบายใจในการช้อปปิ้งผ่านเว็บไซต์ที่ให้การปกป้องลูกค้า นี่คือผู้จำหน่ายงานศิลปะออนไลน์ที่รู้จักกันดี
- Artsy มีมานานแล้วและครอบคลุมหลากหลายสไตล์
- หากคุณมีสุนทรียภาพที่เรียบง่ายหรือหวานชื่นในงานของคุณ Etsy เป็นตัวเลือกที่ดี
- Spreesy เป็นไซต์ใหม่ที่เหมาะกับการแสดงตนของ Instagram
ขั้นตอนที่ 3 ให้ราคายุติธรรมสำหรับงานของคุณ
การกำหนดราคาสำหรับงานของคุณอาจเป็นเรื่องยากมาก: ศิลปินใหม่จำนวนมากจบลงด้วยการกำหนดราคาต่ำเกินไปซึ่งจะไม่ทำให้พวกเขาทำงานต่อไป อย่าด้อยกว่า-เลือกแผนการกำหนดราคาสำหรับงานของคุณและยึดมั่นในแผนนั้น ที่สำคัญคือความสม่ำเสมอ! (และหากคุณกังวลว่าคุณกำลังประเมินค่างานที่คุณขายสูงเกินไป ก็มักจะเป็นสัญญาณว่าคุณให้รางวัลกับงานนั้นอย่างเหมาะสม)
- คุณสามารถเริ่มต้นด้วยอัตรารายชั่วโมง ตัวอย่างเช่น หากภาพวาดใช้เวลา 10 ชั่วโมงกว่าจะเสร็จ คุณอาจให้คะแนนเวลาของคุณที่ $200/ชั่วโมง และให้ค่า $2,000 สำหรับงานของคุณ
- คุณยังสามารถกำหนดมูลค่าด้วยขนาดนิ้วเชิงเส้น ตัวอย่างเช่น หากภาพวาดขนาด 20 x 30 นิ้ว และคุณกำหนดมูลค่า 7,000 ดอลลาร์ต่อนิ้วเชิงเส้น ราคารวมจะเท่ากับ 4,200,000 ดอลลาร์
- อย่าลืมคำนึงถึงต้นทุนของวัสดุด้วย! รวมการตกแต่งขั้นสุดท้ายเช่นเฟรมในรายการนี้
ขั้นตอนที่ 4 ใช้บริการคอมมิชชั่น
หากคุณสร้างตัวตนบนโลกออนไลน์มาเป็นเวลานานและนำเสนอวิสัยทัศน์ทางศิลปะที่สม่ำเสมอให้แฟนๆ ของคุณ ไม่ช้าก็เร็วอาจมีคนขอให้คุณสร้างผลงานของพวกเขาเอง มันน่าตื่นเต้นมาก! อย่ามัวแต่ทำงานตามวิสัยทัศน์ของคนอื่น แต่ให้ถามคำถามมากมายและแจ้งให้บุคคลนั้นทราบ
- ตรวจสอบให้แน่ใจว่าคุณส่งพอร์ตโฟลิโอของคุณไปให้คนที่ถามเกี่ยวกับค่าคอมมิชชั่น พวกเขามักจะพบว่าสไตล์ของคุณเหมาะกับพวกเขาหากคุณจะทำงานร่วมกัน
- เพื่อรักษาความสม่ำเสมอ ให้อัตราค่าคอมมิชชั่นที่คล้ายกับภาพวาดอื่นๆ ที่มีขนาดเท่ากัน และพิจารณาถึงวัสดุและเวลา
- ขอเงินมัดจำประมาณ 25% ก่อนเริ่มสร้างผลงาน สิ่งนี้จะให้ความคุ้มครองแก่คุณในกรณีที่ผู้ซื้อไม่ชอบผลิตภัณฑ์สำเร็จรูป หากผู้ซื้อปฏิเสธภาพวาด คุณสามารถเก็บไว้และขายให้กับบุคคลอื่นในภายหลัง
ขั้นตอนที่ 5. ห่ออย่างระมัดระวัง
เมื่อคุณขายออนไลน์ได้สำเร็จ คุณจะต้องส่งงานของคุณอย่างแน่นอน การห่อภาพวาดด้วยชั้นที่นุ่มและหนาแน่นจำนวนมากจะช่วยให้ขนส่งปลอดภัย ดังนั้น ภาพวาดจะถึงมือผู้ซื้อและเมื่อจัดส่ง
- เริ่มต้นด้วยการห่อภาพวาดในห่อพาเลท (อุปกรณ์ศิลปะที่ดูเหมือนห่อพลาสติก) เริ่มด้วยการพันด้านหลังแล้วดึงไปด้านหน้าแล้วดึงกลับด้านหลัง
- จัดแนวขอบด้านยาวของภาพวาดด้วยกระดาษแข็งชิ้นใหญ่ จากนั้นทำเครื่องหมายด้านสั้น จากนั้นพลิกภาพวาดบนขอบยาวเพื่อให้ภาพวาดอยู่ตรงกลางกระดาษแข็ง ตัดตามขอบยาวเพื่อทำกระดาษแข็งสี่เหลี่ยมขนาดใหญ่ พันไว้รอบๆ ภาพวาด และติดด้วยเทปพันสายไฟ
- ห่อภาพวาดที่บรรจุไว้ล่วงหน้าในกล่องด้วยแรปบับเบิ้ลหนึ่งหรือสองชั้น ยึดห่อบับเบิ้ลด้วยเทปพันสายไฟ
- วางภาพวาดที่หุ้มด้วยบับเบิ้ลแรปลงในกล่องขนาดใหญ่ที่สวยงาม จากนั้นจึงเติมพื้นที่ว่างด้วยแรปบับเบิ้ลหรือโฟม
- เสร็จสิ้นโดยเขียนคำอธิบายบนกล่องและติดสติกเกอร์ที่ "เปราะบาง"
ขั้นตอนที่ 6 พิจารณาสร้างเว็บไซต์ของคุณเอง
หากคุณออนไลน์มานานพอ อาจถึงเวลาที่จะย้ายยอดขายไปยังเว็บไซต์ของคุณเอง นี่เป็นขั้นตอนใหญ่ และอาจทำได้ดีที่สุดถ้าคุณมีฐานลูกค้าที่แข็งแกร่งอยู่แล้ว แต่การรวมการขายและพอร์ตโฟลิโอไว้ด้วยกันภายใต้ชื่อโดเมนเดียวนั้นทั้งเป็นมืออาชีพและสง่างาม
- คุณสามารถใช้ความรู้พื้นฐานด้านการเขียนโค้ดเพื่อสร้างเว็บไซต์ของคุณเองได้
- การใช้บริการเทมเพลต เช่น Squarespace หรือ Weebly ก็เป็นไปได้เช่นกันหากคุณไม่เข้าใจการเข้ารหัส
- พิจารณาเพิ่มบล็อกในเว็บไซต์ของคุณ วิธีนี้ช่วยให้คุณโพสต์ผลลัพธ์ทางความคิดได้นานกว่าโซเชียลมีเดีย และยังใช้เพื่อดึงดูดความสนใจไปยังกิจกรรมที่กำลังจะเกิดขึ้นได้อีกด้วย
- อย่าลืมให้ลิงก์ไปยังโซเชียลมีเดียและผู้ขายของคุณ
วิธีที่ 2 จาก 3: การขายภาพวาดในงานนิทรรศการและการประชุม
ขั้นตอนที่ 1 เริ่มต้นที่สถานที่ในท้องถิ่น
การจัดนิทรรศการและการประชุมอาจเป็นวิธีที่ดีในการเชื่อมต่อกับผู้คนใหม่ๆ และขายงานศิลปะของคุณ แต่อาจมีราคาแพง มีค่าธรรมเนียมแยกต่างหากสำหรับบูธ รวมถึงค่าเดินทาง และจะใช้เวลาทำงานของคุณนานขึ้น (ถ้าคุณทำงาน) พยายามขายภาพวาดในงานอีเวนต์ใกล้บ้านของคุณ จนกว่าคุณจะเข้าใจอย่างเพียงพอว่าต้องทำอย่างไรจึงจะประสบความสำเร็จในการประชุม
ขั้นตอนที่ 2 ทำก่อนและด้วยความระมัดระวัง
การประชุมหลายฉบับเริ่มเปิดให้ลงทะเบียนบูธเกือบหนึ่งปีก่อนวันดีเดย์ คุณจะต้องเตรียมตัวให้พร้อมก่อนกำหนดเส้นตายสำหรับกิจกรรมที่คุณเลือก และลงทะเบียนให้เร็วที่สุด การประชุมส่วนใหญ่มีการลงทะเบียนถาวร ซึ่งรวมถึงพอร์ตโฟลิโอและคำชี้แจงของศิลปิน ซึ่งจะช่วยให้ผู้จัดงานพิจารณาว่าคุณคือบุคคลที่เหมาะสมในด้านประเภทและสไตล์หรือไม่ อย่างไรก็ตาม การรู้ว่าการประชุมเหมาะสมกับคุณหรือไม่มีความสำคัญเท่าเทียมกัน ก่อนลงทะเบียน ค้นหาคำตอบของคำถามสำคัญต่อไปนี้
- แต่ละบูธให้พื้นที่เท่าไหร่?
- รวมที่นั่งหรือไม่?
- จะมีร้านค้าในบริเวณใกล้เคียงหรือไม่?
- เข้าถึงพื้นที่ได้ง่ายหรือไม่ (โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากคุณมีข้อควรพิจารณาด้านการเคลื่อนไหว)
ขั้นตอนที่ 3 เป็นมืออาชีพ
เมื่อพูดถึงนิทรรศการหรือการประชุม อย่าเพียงแค่พบปะสังสรรค์ คุณอยู่ที่นั่นเพื่อโปรโมตงานศิลปะและแบรนด์ของคุณ เป็นมิตรกับทุกคน ตั้งแต่แขกรับเชิญ ศิลปิน และพนักงาน อย่าปล่อยให้งานศิลปะของคุณไปยุ่งกับโต๊ะของคนอื่น และจัดระเบียบใหม่เมื่อคุณทำเสร็จแล้ว
- ห่องานศิลปะที่คุณนำมาด้วยความระมัดระวัง และอย่าลืมเตรียมอุปกรณ์เพิ่มเติมสำหรับการห่อ
- นำนามบัตรไปด้วย วิธีนี้ถึงแม้จะไม่มีใครซื้อภาพวาดในวันนั้น แต่ก็ยังติดต่อคุณได้ในภายหลัง
- ชำระค่าบูธหรือโต๊ะในการประชุมตรงเวลา มิฉะนั้นสถานที่ของคุณอาจถูกเปลี่ยนเส้นทางไปยังบุคคลอื่น
ขั้นตอนที่ 4. นำการตกแต่งของคุณไปพร้อมกับภาพวาดของคุณ
ภาพวาดของคุณควรเป็นสิ่งที่ดึงดูดความสนใจของผู้คนมากที่สุด แต่คุณต้องดึงดูดความสนใจของพวกเขาก่อน ตกแต่งบูธด้วยของตกแต่งที่เข้ากับความงามของคุณและเกี่ยวข้องกับภาพวาดของคุณเพื่อดึงดูดความสนใจของผู้มีโอกาสเป็นผู้ซื้อ
- พิจารณาแสดงวัตถุขนาดเล็กที่เกี่ยวข้องกับวัตถุของคุณ (เช่น เปลือกหอย ถ้าคุณชอบวาดภาพทะเล)
- นำผ้าปูโต๊ะสีธรรมดามาสร้างพื้นที่ทำงานที่ดูเรียบเนียนและเป็นมืออาชีพ
- คุณสามารถวางแบนเนอร์แบบยืนที่มีชื่อของคุณ ตัวอย่างงานศิลปะ และข้อมูลติดต่อได้ทุกที่ และจะดึงดูดความสนใจโดยไม่ทำให้เสียสมาธิ
ขั้นตอนที่ 5. สื่อสาร
เมื่อคุณเตรียมตัวเสร็จแล้ว ให้เป็นมิตรกับผู้ที่มาที่โต๊ะของคุณ ยิ้มและทักทายผู้สัญจรไปมา และฝึกฝนทักษะเพื่อสร้างการสนทนาโดยไม่แสดงท่าทีเร่งเร้าจนเกินไป คุณอาจพิจารณาให้บริการคอมมิชชั่น เช่น การสเก็ตช์ภาพหรือการวาดภาพสีน้ำ ให้กับผู้ซื้อที่สนใจ
- หากคุณรู้สึกสับสนว่าจะพูดอะไรเมื่อมีคนดูงานของคุณ ให้ยิ้มและพูดว่า "สวัสดี!" หรือ "สวัสดี!" จะมีประโยชน์มาก
- นอกจากนี้ยังง่ายต่อการสร้างการสนทนากับผู้ซื้อที่มีศักยภาพโดยใช้คำชม ("รองเท้าของคุณเยี่ยมมาก!")
วิธีที่ 3 จาก 3: การแสดงภาพวาดในร้านค้าและแกลเลอรี
ขั้นตอนที่ 1 ใช้เครือข่ายของคุณ
เครือข่ายมืออาชีพของคุณอาจใหญ่กว่าที่คุณคิด และความสัมพันธ์ทางธุรกิจที่ประสบความสำเร็จมากมายเป็นผลจากมิตรภาพและความสัมพันธ์ส่วนตัว หากคุณต้องการขายงานศิลปะในร้านค้าจริงหรือแกลเลอรี่ ให้ติดต่อคนที่คุณรู้จักซึ่งอาจสามารถช่วยได้ แนะนำตัวเอง จัดเตรียมตัวอย่างงานล่าสุดของคุณ และพูดในสิ่งที่คุณต้องการ
- คุณสามารถสร้างเครือข่ายได้โดยการประชุมด้วยตนเอง ทางโทรศัพท์ หรือทางอีเมล ที่สำคัญต้องสุภาพ! ถ้าจะติดต่อเพื่อนเก่าของแม่ที่โรงเรียน ให้พูดว่า "สวัสดี น้าจูดี้ แม่ของฉันเคยเล่าให้ฟังตอนเรียนมหาลัย ฉันโทรมาเพราะแม่บอกฉันเกี่ยวกับแกลอรี่ของคุณ และฉันคิดว่างานของฉัน เหมาะสมดี ที่จะใส่เข้าไป นี่คือผลงานและเว็บไซต์ของฉัน ขอบคุณสำหรับเวลาของคุณ"
- ตรวจสอบกับอาจารย์และอาจารย์ในอดีตด้วย-พวกเขามักจะมีแหล่งข้อมูลที่สามารถช่วยได้ พูดว่า "ฉันกำลังพยายามยกระดับอาชีพของตัวเอง และฉันคิดว่าการแสดงผลงานในแกลเลอรีอาจเป็นขั้นตอนต่อไป คุณรู้จักสถานที่ใดบ้างที่เน้นไปที่ศิลปินรุ่นใหม่หรือศิลปินหน้าใหม่"
ขั้นตอนที่ 2 ทำการตรวจสอบพอร์ตโฟลิโอ
หากมีต้นทุนเพียงพอ การตรวจทานพอร์ตโฟลิโอสามารถช่วยให้คุณมุ่งเน้นไปที่งานศิลปะของคุณ ดังนั้นจึงขายได้ดีขึ้น โดยทั่วไปแล้ว การดำเนินการนี้เกี่ยวข้องกับการจ่ายค่าธรรมเนียมบางอย่างให้กับคณะลูกขุนและสมาชิกคณะลูกขุนทั้งหมดที่จะพบกับคุณและหารือว่างานศิลป์ของคุณเกี่ยวข้องกับการตลาดอย่างไร นี่เป็นสิ่งที่ควรค่าแก่การพิจารณาหากคุณต้องการนำธุรกิจจิตรกรรมของคุณไปสู่อีกระดับ
- สุภาพกับผู้ที่ให้ข้อเสนอแนะ! โลกแห่งศิลปะนั้นเล็ก และไม่มีใครบอกได้ว่าคุณจะได้เห็นพวกเขาอีกเมื่อไหร่
- อย่ามืดมนเกินไปหากมีการวิพากษ์วิจารณ์ ไม่ใช่ศิลปินทุกคนที่จะได้รับเสียงไชโยโห่ร้องจากทั่วโลก ดังนั้นให้มุ่งพัฒนาตนเองโดยใช้คำวิจารณ์เชิงสร้างสรรค์กับงานของคุณ
ขั้นตอนที่ 3 พิจารณาการส่งมอบ
มองหาร้านค้าหรือร้านบูติกในพื้นที่ของคุณที่อาจยินดีรับงานของคุณ และติดต่อพวกเขาเพื่อสอบถามว่าพวกเขามีระบบฝากขายหรือไม่ ด้วยวิธีนี้ คุณจะจ่ายส่วนแบ่งกำไรให้ร้านค้าหากมีการขายงานใดๆ ระบบฝากขายเป็นตัวเลือกที่ยอดเยี่ยมด้วยเหตุผลสามประการ: คุณได้รับการประชาสัมพันธ์ คุณไม่จำเป็นต้องชำระเงินดาวน์ และคุณไม่ต้องจ่ายค่าเช่าอาคารที่ขายงานของคุณ
ขั้นตอนที่ 4. ส่งไปที่แกลเลอรี่
วิธีสุดท้ายในการขายภาพเขียนของคุณอาจเป็นวิธีการที่น่าดึงดูดใจอย่างมืออาชีพมากที่สุด: ผ่านแกลเลอรี่ แกลเลอรีเกือบจะเหมือนกับพิพิธภัณฑ์ เนื่องจากเนื้อหาในนั้นได้รับการดูแลจัดการอย่างดีและมีเจ้าหน้าที่ผู้เชี่ยวชาญที่เชี่ยวชาญด้านศิลปะ ยกเว้นงานศิลปะที่แสดงบนผนังเพื่อจำหน่าย ลงทะเบียนในวงกว้าง-เช่นเดียวกับเมื่อคุณสมัครงาน คุณอาจไม่ได้รับคำตอบจากทุกที่ แต่ทุกการติดต่อยังคงมีค่า
- เมื่อส่งภาพวาดไปที่แกลเลอรี่ ให้ทำตามขั้นตอนการส่ง คุณสามารถค้นหาข้อมูลนี้ได้ในเว็บไซต์ของแกลเลอรี แต่คุณมักจะถูกถามถึงตัวอย่างและข้อความ (โดยเฉพาะถ้าแกลเลอรีมีธีมเฉพาะ)
- ส่งคอลเลกชันของงานศิลปะที่เกี่ยวข้อง ตัวอย่างเช่น คุณสามารถส่งภาพชุดหรือภาพวาดหลายภาพที่คุณทำงานในช่วงเวลาต่างๆ กัน ซึ่งทั้งหมดนั้นอ้างอิงถึงตำนานของชาวแอซเท็ก
เคล็ดลับ
- เว้นแต่คุณจะเก่งเรื่องประเภทใดประเภทหนึ่ง เช่น ทิวทัศน์ ก็เป็นความคิดที่ดีที่จะวาดภาพในประเภทต่างๆ ที่หลากหลาย เช่น ภาพนิ่ง ลูกค้าที่รักศิลปะทุกคนมีแนวเพลงที่ชื่นชอบเป็นของตัวเอง
- แม้ว่าลูกค้าจะไม่ซื้อภาพวาด โปรดให้ข้อมูลติดต่อของคุณ ใครจะรู้ ในที่สุดพวกเขาอาจตัดสินใจซื้อภาพวาดที่ดึงดูดสายตาในวันนั้น
คำเตือน
- อย่าพบกันที่บ้านของผู้ซื้อ เว้นแต่คุณจะรู้จักพวกเขาเป็นการส่วนตัว นั่นเป็นสิ่งที่เสี่ยง
- เพื่อความปลอดภัย อย่าขายภาพวาดให้ใครจนกว่าคุณจะมีเงินอยู่ในมือ หรือคุณเสี่ยงที่จะสูญเสียงานศิลปะของคุณไปโดยเปล่าประโยชน์ตอบแทน โดยไม่รู้ว่าพวกเขาจะจ่ายเงินให้คุณหรือไม่
- อย่าละเลยโซเชียลมีเดียของคุณ! แม้ว่าคุณจะจัดแสดงในแกลเลอรี คุณยังสามารถสร้างฐานลูกค้าด้วยตัวตนออนไลน์ของคุณได้