ไม่ว่าคุณต้องการที่จะเป็นนักร้องโอเปร่ามืออาชีพหรือเพียงแค่ร้องเพลงเป็นงานอดิเรก การฝึกศิลปะโอเปร่าสามารถปรับปรุงเสียงร้องเพลงของคุณได้ การเรียนรู้และฝึกฝนทักษะใดๆ ให้สมบูรณ์แบบนั้นต้องอาศัยการฝึกฝนอย่างมาก แต่ผลลัพธ์จะคุ้มค่ากับการทำงานหนักที่คุณทุ่มเทให้กับการเรียนรู้การร้องเพลงโอเปร่า
ขั้นตอน
ส่วนที่ 1 จาก 4: การเรียนรู้โอเปร่า
ขั้นตอนที่ 1 ทำความคุ้นเคยกับการร้องเพลงคลาสสิก
การสร้างเทคนิคการร้องเพลงทั่วไปที่ดีสามารถช่วยให้คุณประสบความสำเร็จในดนตรีเสียงร้องทุกสไตล์ คุณอาจต้องการอ่านบทความ wikiHow เกี่ยวกับการร้องเพลงคลาสสิก
ขั้นตอนที่ 2 ฟังโอเปร่าที่บันทึกไว้
การทำความคุ้นเคยกับเสียงในโอเปร่าจะช่วยให้คุณประสบความสำเร็จ
- มองหาคลิปวิดีโอหรือเสียงออนไลน์ ซื้อซีดีการแสดงโอเปร่าที่มีชื่อเสียง หรือตรวจสอบบันทึกโอเปร่าที่ห้องสมุดในพื้นที่ของคุณ
- อย่าลืมมองหาเทปวิดีโอหรือดีวีดีรวมทั้งซีดี การเห็นท่าทางและใบหน้าของนักร้องคนอื่นๆ จะช่วยให้คุณเรียนรู้เกี่ยวกับภาษากายที่คาดหวังจากนักร้องโอเปร่า
ขั้นตอนที่ 3 เข้าร่วมการแสดงโอเปร่าสด
การดูวิดีโอสามารถช่วยได้ แต่ไม่เหมือนกับการแสดงสดเพื่อสัมผัสโอเปร่าจริงๆ เมืองใหญ่ส่วนใหญ่มีการแสดงโอเปร่าตามฤดูกาล หากไม่มีตลอดทั้งปี
ขั้นตอนที่ 4 เรียนรู้เกี่ยวกับภาษาโอเปร่าทั่วไป
โอเปร่าส่วนใหญ่แสดงในภาษาอื่น และความคุ้นเคยกับภาษานั้นมักจะทำให้การร้องเพลงเป็นไปตามธรรมชาติสำหรับคุณมากขึ้น โอเปร่ามักอยู่ในอิตาลี เยอรมนี หรือฝรั่งเศส
ขั้นตอนที่ 5. รู้จักโอเปร่าที่มีชื่อเสียงที่สุด
คุณต้องมีความรู้เกี่ยวกับโอเปร่าที่ทำการแสดงบ่อยที่สุด ทำความคุ้นเคยกับดนตรี ผู้ประพันธ์ และประวัติการแสดงขั้นพื้นฐานของโอเปร่าที่มีชื่อเสียงที่สุด.
ขั้นตอนที่ 6 กำหนดช่วงเสียงของคุณ
หากคุณวางแผนที่จะทำการตลาดให้กับความสามารถของคุณ คุณจำเป็นต้องรู้วิธีระบุตัวเองว่าเป็นนักร้อง นักร้องโอเปร่ามักถูกจัดประเภทเป็นโซปราโน เมซโซโซปราโนคอนทราลโตเทเนอร์ เคาเตอร์เทนเนอร์ บาริโทนและเบส
ขั้นตอนที่ 7 เรียนรู้วิธีการอ่านเพลง
หากคุณไม่รู้วิธีอ่านดนตรี คุณอาจต้องเรียนรู้ โดยเฉพาะอย่างยิ่ง ถ้าคุณวางแผนที่จะร้องเพลงอย่างมืออาชีพ
ตอนที่ 2 ของ 4: เตรียมพร้อมโดยฝึกใช้เสียงของคุณ
ขั้นตอนที่ 1 เรียนรู้เกี่ยวกับการหายใจและท่าทาง
ก่อนร้องเพลงแรก คุณอาจต้องการฝึกการหายใจและท่าทางของคุณ การหายใจเข้าลึกๆ เป็นทักษะที่จำเป็นสำหรับการร้องเพลงโอเปร่า และท่าทางที่ผ่อนคลายและตั้งตรงเป็นสิ่งสำคัญสำหรับการแสดงเสียงร้องที่มีประสิทธิภาพ
- กำจัดนิสัยต่างๆ เช่น ดึงท้องหรือกดคอขณะหายใจ
- ฝึกหายใจเข้าลึกๆ ช้าๆ ก่อนแล้วค่อยเร็วขึ้นโดยไม่กดดันคอหรือท้อง
ขั้นตอนที่ 2 ค้นหาผู้ฝึกสอนเสียงที่ดี
วิธีที่ดีที่สุดในการเรียนรู้การร้องเพลงอย่างสุดความสามารถคือการจ้างโค้ชเสียงที่มีคุณสมบัติเหมาะสม เขาจะสามารถทำงานร่วมกับคุณแบบตัวต่อตัวเพื่อให้คุณเป็นนักร้องที่ดีที่สุดที่คุณสามารถเป็นได้
- หาเทรนเนอร์มืออาชีพ ผู้ฝึกสอนเสียงมือสมัครเล่นอาจมีราคาที่ถูกกว่า แต่อาจให้ผลลัพธ์ที่ไม่เหมือนกันและอาจทำให้สายเสียงของคุณเสียหายได้
- ใช้ผู้ฝึกสอนร้องเพลงเดียวกับที่ใช้โดยนักร้องโอเปร่ามืออาชีพในพื้นที่ของคุณ ด้วยวิธีนี้คุณจะรู้ว่าโค้ชเก่ง เขาอาจจะสามารถแนะนำคุณให้รู้จักกับคนอื่นๆ ในโลกโอเปร่าได้
- หากคุณกำลังใช้ฐานข้อมูลออนไลน์หรือไซต์เพื่อค้นหาผู้ฝึกอบรม อย่าลืมอ่านบทวิจารณ์หรือคำรับรอง หากไม่มีสิ่งเหล่านี้ โปรดติดต่อโค้ชเสียงและขอข้อมูลอ้างอิง
ขั้นตอนที่ 3 อย่าใช้ครูฝึกเสียงที่กดเสียงของคุณแรงเกินไป
ผู้ฝึกสอนแกนนำกดคุณหรือเสียงของคุณดังเกินไปอาจทำให้เกิดความเสียหายได้
- ถ้าเจ็บคอบ่อยๆ ให้บอกครูทันที วิธีนี้จะช่วยให้เขารู้ว่าคุณอยู่ที่ไหนและช่วงเสียงของคุณเป็นอย่างไร
- หากคอของคุณปวดตลอดเวลา คุณอาจจะร้องเพลงสูงหรือต่ำเกินไปจนเกินเอื้อมถึงแกนกลางของคุณ
ขั้นตอนที่ 4. ลงทะเบียนเรียนแบบกลุ่ม
วิธีที่ประหยัดกว่าในการฝึกฝนกับโค้ชเสียงคือการหาชั้นเรียนร้องเพลงโอเปร่า มองหาโรงเรียนดนตรีท้องถิ่น หากไม่มีชั้นเรียน ให้เสนอชั้นเรียนหนึ่งและรับสมัครหลายคนเพื่อให้แน่ใจว่าชั้นเรียนนั้น "มีรูปแบบ"
ขั้นตอนที่ 5. ใช้ซอฟต์แวร์ฝึกร้อง
หากคุณไม่มีเงินจ้างครูฝึกแกนนำหรือหากคุณไม่มีเวลาเรียนบทเรียนในช่วงเวลาทำการปกติ ให้พิจารณาใช้ซอฟต์แวร์ฝึกการร้อง
- ตรวจสอบให้แน่ใจว่าคุณมีอุปกรณ์ทั้งหมดที่จำเป็นสำหรับการใช้ซอฟต์แวร์: อย่างน้อยที่สุด คอมพิวเตอร์ ไมโครโฟน และลำโพง
- ซอฟต์แวร์จะ "ฟัง" การร้องเพลงของคุณและช่วยให้คุณเรียนรู้การร้องเพลงในสนาม ซอฟต์แวร์อาจช่วยให้คุณอ่านเพลงได้
ขั้นตอนที่ 6 สอนตัวเองให้ร้องเพลง
ถึงแม้ว่าวิธีนี้จะไม่ใช่วิธีที่ดีที่สุดในการเรียนรู้ แต่การสอนตัวเองก็เป็นทางเลือกหนึ่ง โดยเฉพาะถ้าคุณไม่คาดหวังว่าจะได้เป็นนักร้องโอเปร่ามืออาชีพ (หมายเหตุ: ผู้เชี่ยวชาญด้านเสียงบางคนบอกว่าคุณไม่ควรพยายามร้องเพลงโอเปร่าโดยปราศจากครูสอนเสียงที่ได้รับการฝึกฝนมาเป็นอย่างดี)
- ฟังโอเปร่าต่อไปและพยายามเลียนแบบเสียงที่คุณได้ยิน
- บันทึกตัวเองร้องเพลงและดู ให้ความสนใจกับท่าทาง การหายใจ และระดับเสียงของคุณ
- ระวังอย่ากดดันตัวเองมากเกินไปและทำให้เสียงของคุณเสียหาย ร้องเพลงอย่างคล่องแคล่วและหลีกเลี่ยงโน้ตที่ดูเหมือนจะเจ็บคอจะช่วยให้เสียงของคุณแข็งแรง
ส่วนที่ 3 ของ 4: การฝึกเสียงของคุณสำหรับโอเปร่า
ขั้นตอนที่ 1. ฝึกท่าร้องเพลงของคุณ
คุณควรร้องเพลง ยืนขึ้น หันศีรษะไปข้างหน้า ผ่อนคลายกราม (อย่างอหรือดึงกลับ) และพยายามอย่าขยับศีรษะขึ้นหรือลง
ขั้นตอนที่ 2 ลองคิดดูว่าคุณควรอ้าปากกว้างแค่ไหน
คุณต้องการให้เสียงสะท้อนอยู่ในปาก และปากของคุณต้องกว้างพอที่จะเปล่งเสียงได้ แต่ไม่กว้างมากจนสูญเสียการเปล่งเสียงของคำ
การบันทึกตัวเองร้องเพลงด้วยการเปิดปากที่แตกต่างกันสามารถช่วยให้คุณตัดสินระดับเสียงได้หากคุณไม่สามารถบอกได้ว่าคุณร้องเพลงเมื่อใด
ขั้นตอนที่ 3 ฝึกหูของคุณเพื่อระดับเสียง
การปรุงแต่งโอเปร่า – เช่นเดียวกับดนตรีที่มีความต้องการสูง – ทำให้คุณต้องสามารถเปลี่ยนแปลงนาทีในสนามได้
- คุณต้องมีระดับเสียงที่ดีมากหากต้องการร้องเพลงโอเปร่า
- หากคุณสามารถพัฒนาสนามที่สมบูรณ์แบบ (หรือใกล้เคียงสมบูรณ์แบบ) ได้ คุณจะประสบความสำเร็จมากขึ้น อาจต้องใช้เวลาหลายปีในการฝึกฝน ดังนั้นจึงเป็นเป้าหมายในการทำงาน: อย่าหงุดหงิดถ้ามันไม่ง่าย
- ซอฟต์แวร์ฝึกร้องสามารถช่วยระบุและจินตนาการถึงระดับเสียงการร้องเพลงของคุณ
ขั้นตอนที่ 4. เรียนรู้การร้องเพลงรัวๆ
กระแสน้ำไหลรินเป็นการสลับระหว่างโน้ตสองตัวอย่างรวดเร็ว ในการร้องเพลงอย่างมีประสิทธิภาพ คุณต้องร้องเพลงแต่ละโน้ตด้วยระดับเสียงที่เหมาะสม
- โน้ต Trill มักจะแยกครึ่งหรือเต็มขั้นตอน
- Trill หมายถึงอารมณ์ที่เพิ่มขึ้นและความเชี่ยวชาญด้านเสียงร้อง
ขั้นตอนที่ 5. เรียนรู้ศิลปะของ coloratura
Coloratura เป็นหนึ่งในองค์ประกอบที่กำหนดของโอเปร่า Coloratura คือการรวมการด้นสดเสียงร้องโดยเฉพาะในงานดนตรี สิ่งเหล่านี้อาจรวมถึงตาชั่ง ไหลริน อาร์เพจจิโอ และแอปปอจจิอาตูรา
- มาตราส่วนคือชุดของการเพิ่มระดับเสียง
- Arpeggio คือเวลาที่เสียงโน๊ตของคอรัสถูกร้อยเรียงเข้าด้วยกัน ร้องทีละเพลงแทนที่จะร้องพร้อมกันทั้งหมด
- Appoggiatura คือการแต่งเสียงร้องที่นักร้องเริ่มต้นด้วยโน้ต "ผิด" (ระดับเสียงที่แตกต่างจากที่ต้องการ) แต่แล้วเปลี่ยนเสียงของเขาเป็นระดับเสียงที่ถูกต้อง - ที่รู้จักกันทั่วไปว่าเป็นความไม่ลงรอยกันที่ขาดความสามัคคี
ขั้นตอนที่ 6. ร้องเพลงทุกวัน
การร้องเพลงโอเปร่าต้องใช้ความอดทนอย่างมาก ด้วยการฝึกฝนทุกวัน เสียงของคุณจะชินกับการใช้บ่อยๆ และคุณจะเตรียมตัวให้พร้อมสำหรับการทำงานหนักของโอเปร่า
- คุณอาจไม่ต้องการฝึกถ้าคุณป่วย โดยเฉพาะอย่างยิ่งถ้าคุณมีน้ำมูกแห้งมาก เมือกสามารถทำให้สายเสียงของคุณระคายเคือง
- ใช้โอกาสนี้ฝึกฝนอย่างไม่เป็นทางการด้วย เช่น เล่นซีดีโอเปร่าในรถและร้องเพลงระหว่างเดินทาง สิ่งนี้อาจใช้แทนการปฏิบัติที่เป็นทางการไม่ได้ แต่จะช่วยได้
ขั้นตอนที่ 7 บันทึกตัวเองฝึกซ้อม
โดยเฉพาะอย่างยิ่ง ถ้าคุณไม่ได้ทำงานเป็นครู คุณต้องมีนิสัยในการฟังเสียงของคุณเองและให้ข้อเสนอแนะที่สร้างสรรค์แก่ตัวคุณเอง ฟังการหายใจ ระดับเสียง การออกเสียง และความกดดันของเสียง
ขั้นตอนที่ 8 ร้องเพลงโดยใช้กล้ามเนื้อแกนกลางของคุณ
การใช้แกนกลางของคุณแทนการร้องเพลงในลำคอจะช่วยให้คุณร้องเพลงได้ดังขึ้นและพัฒนาความแข็งแกร่ง แกนกลางของคุณเป็นกล้ามเนื้อที่สำคัญที่สุดสำหรับการร้องเพลงโอเปร่า และคุณอาจต้องการเสริมความแข็งแกร่งให้เป็นส่วนหนึ่งของแนวทางปฏิบัติของคุณ
ขั้นตอนที่ 9 ควบคุมการหายใจของคุณ
การหายใจลึก ๆ เป็นสิ่งสำคัญในการร้องเพลงโอเปร่า เช่นเดียวกับการร้องเพลง staccato ซึ่งต้องหยุดหายใจอย่างรวดเร็ว การควบคุมการหายใจอย่างสมบูรณ์จะช่วยให้คุณประสบความสำเร็จในการร้องเพลงมากขึ้น
ขั้นตอนที่ 10. ฝึกฝนโดยไม่ใช้ไมโครโฟน
นักร้องโอเปร่าไม่ใช้ไมโครโฟนต่างจากนักร้องประเภทอื่น แต่พวกเขาเรียนรู้วิธีขยายเสียงเพื่อให้ถ่ายทอดได้ชัดเจนในพื้นที่ขนาดใหญ่
- หาห้องซ้อมเสียงที่เหมาะสม ห้องเล็กอาจทำให้คุณจำกัดระดับเสียง
- ลองเพิ่มระดับเสียงโดยไม่ระงับเสียงของคุณ การย้ายแหล่งที่มาของลมหายใจและเพลงจากลำคอลงสู่แกนกลางจะช่วยเพิ่มระดับเสียง
- ลองร้องเพลงกลางแจ้งหรือในห้องที่ใหญ่มาก
ขั้นตอนที่ 11 พัฒนานิสัยการออกกำลังกายที่มีประสิทธิภาพ
เริ่มต้นด้วยการจดจ่อและหายใจ จากนั้นตั้งเป้าหมายสำหรับวันออกกำลังกาย
- อย่าลืมวอร์มเสียงของคุณอย่างเต็มที่ก่อนที่จะพยายามร้องโน้ตด้านบนหรือด้านล่างออกจากช่วงของคุณ
- คุณอาจพบว่าเสียงของคุณแตกต่างออกไปในตอนเช้า ให้ฝึกปฏิบัติในช่วงหลังของวัน
ตอนที่ 4 ของ 4: การกำหนดวิธีใช้ความสามารถของคุณ
ขั้นตอนที่ 1. เป็นนักร้องมืออาชีพ
คุณอาจตัดสินใจว่าคุณต้องการเป็นนักร้องโอเปร่ามืออาชีพถ้าคุณมีเสียงที่ไพเราะ น้ำเสียงที่ไพเราะ และระดับเสียงที่ยอดเยี่ยม คุณอาจต้องการพัฒนาทักษะการแสดงนอกเหนือจากการร้องเพลงของคุณ
- หาสถานที่จัดออดิชั่น ตรวจสอบให้แน่ใจว่าคุณรู้ว่าจะเกิดอะไรขึ้นเพื่อเตรียมพร้อมสำหรับการออดิชั่นและแสดงภาพลักษณ์ที่ดีที่สุดของคุณ
- พิจารณาย้ายไปยังพื้นที่ที่โอเปร่าเป็นที่นิยมมากและมีงานร้องเพลงโอเปร่ามากขึ้น นี่อาจหมายถึงการย้ายไปยังเมืองที่ใหญ่กว่าหรือไปยังประเทศอื่น
ขั้นตอนที่ 2 ค้นหาชุมชนโรงละคร
แม้ว่าชุมชนโรงละครอาจไม่ได้เปิดสถานที่สำหรับการแสดงโอเปร่าบ่อยๆ แต่อาจเปิดสถานที่สำหรับการผลิตละครเพลงหลายเรื่องในแต่ละปี พิจารณาลองเล่นละครเพลงที่กำลังจะมีขึ้น คุณอาจได้รับการฝึกร้องฟรีจากผู้กำกับเพลงเพื่อเป็นนักแสดง
ขั้นตอนที่ 3 เป็นโค้ชเสียง
ถ้าคุณชอบอยู่ใกล้ๆ นักร้องและนักร้องแต่ไม่อยากร้องเพลงอย่างมืออาชีพ ให้ลองฝึกเป็นโค้ชเสียง คุณสามารถช่วยสอนนักร้องที่ต้องการใช้เสียงของพวกเขาให้สวยงามได้
