การวาดภาพอาจเป็นกิจกรรมที่สนุกสนาน แต่บางครั้งก็ยากที่จะเริ่มต้น หากคุณสับสนว่าจะวาดอะไร ให้เริ่มด้วยคำแนะนำและเบาะแสอื่นๆ คุณยังสามารถมองหาแรงบันดาลใจในโลกศิลปะและด้านอื่นๆ ที่คุณสนใจ การทำความคุ้นเคยกับการวาดภาพเป็นประจำยังช่วยให้ความคิดสร้างสรรค์เป็นไปอย่างต่อเนื่อง
ขั้นตอน
วิธีที่ 1 จาก 3: มองหาคำแนะนำ
ขั้นตอนที่ 1 ใช้นักตกปลาไอเดีย
มีเว็บไซต์หลายแห่งที่มีรายการเหยือกไอเดียที่จะมอบหมายงานหรือหัวข้อให้คุณวาด คุณสามารถค้นหาไซต์ได้โดยทำการค้นหาอย่างรวดเร็วบนอินเทอร์เน็ต คุณยังสามารถติดตามแนวคิดบางอย่างที่มีอยู่ในโซเชียลมีเดีย เช่น Art Assignment Bot (@artassignbot) บน Twitter หรือ Drawing-Prompts บน Tumblr นักตกปลาที่มีแนวคิดทั่วไป ได้แก่:
- “วาดฝูงนกชุมนุมกันในกระบอง”
- “วาดอะไรที่ทำให้คุณกลัว แต่ในทางที่ตลก”
- “วาดร้านอาหารที่คุณจะไม่ไป”
- “วาดพิธีกรสำหรับเกมโชว์ที่สมมติขึ้น”
ขั้นตอนที่ 2 วาดบางสิ่งจากหมวดหมู่ที่คุณชื่นชอบ แต่ในรูปแบบใหม่
คุณอาจรู้สึกเบื่อถ้าคุณวาดอะไรซ้ำแล้วซ้ำอีก หากคุณชอบภาพจากบางหมวดหมู่ เช่น ทิวทัศน์ธรรมชาติหรือฉากในจินตนาการ คุณยังคงทำได้ แต่ต้องใช้มุมมองใหม่ ตัวอย่างเช่น ถ้าคุณชอบวาดรูปคน คุณสามารถวาดใครก็ได้:
- คนที่คุณรู้จักดีแทนที่จะเป็นคนแปลกหน้าที่คุณไม่เคยเห็น
- อย่างที่คุณทำตามปกติ แต่ทำมือข้างหนึ่งให้ใหญ่มาก
- จินตนาการว่าเป็นซูเปอร์ฮีโร่ แต่เป็นไปไม่ได้
- อย่างที่คุณจินตนาการว่า 50 ปีนับจากนี้
ขั้นตอนที่ 3 กำหนดขอบเขตหรือพารามิเตอร์สำหรับรูปภาพของคุณ
บางครั้งคำถาม "ฉันควรวาดอะไรดี" กว้างใหญ่จนคุณคิดว่ายาก หากคุณบังคับตัวเองให้คิดว่า "อยู่ในกรอบ" คุณอาจจะสามารถเจาะลึกเพื่อสร้างสิ่งที่น่าสนใจได้ ตั้งกฎและเริ่มวาดตามกฎเหล่านั้น
- ตัวอย่างเช่น คุณสามารถวาดวัตถุเดิมได้ 20 ครั้ง แต่ทำการเปลี่ยนแปลงเล็กน้อยในแต่ละครั้ง
- หรือคุณสามารถวาดวัตถุ 10 ชิ้นแรกที่นึกถึงโดยขึ้นต้นด้วยตัวอักษร "M" ไม่ว่าจะเป็นอะไรก็ตาม
ขั้นตอนที่ 4 ลองกระตุ้นความคิดโดยใช้กลยุทธ์เฉียง
Oblique Strategies เดิมเป็นสำรับไพ่ที่พัฒนาโดย Brian Eno และ Peter Schmidt การ์ดแต่ละใบมีเบาะแสเฉพาะที่จะแนะนำให้คุณวาดบางอย่างผ่านการคิดนอกกรอบ หรือเข้าถึงปัญหาจากมุมมองที่ไม่ธรรมดา เลือกบัตรและปฏิบัติตามคำแนะนำที่ให้ไว้ แนวคิดกระตุ้นที่มักจะได้รับ ได้แก่:
- "ย้อนรอยขั้นตอนของคุณ".
- “ดำเนินการกะทันหัน ทำลายล้าง และไม่คาดคิด ผสาน".
- “ใส่ใจกับรายละเอียดที่น่าอายที่สุดและทำให้มันชัดเจน”
วิธีที่ 2 จาก 3: ลองใช้เทคนิคการวาดแบบต่างๆ
ขั้นตอนที่ 1. วาดเส้นขยุกขยิก
หากคุณไม่มีความคิดเลย ให้วางปากกาลงบนกระดาษแล้วเลื่อนไปมา วาดเส้น รูปร่างเรียบง่าย ดูเดิล ตัวการ์ตูน หุ่นกระบอก หรืออะไรก็ได้ที่คุณคิดได้ การขยับมือเพื่อวาดรูปจะทำให้คุณมีความหลงใหลครั้งใหม่ Doodling ช่วยให้คุณคิดและสร้างสรรค์ได้อย่างอิสระและแทบจะหมดสติ
ขั้นตอนที่ 2 ร่างภาพการเคลื่อนไหวของร่างกาย
ภาพสเก็ตช์นี้เป็นองค์ประกอบที่สำคัญมากในการวาดภาพ แต่คุณก็สามารถนำไปใช้ในสถานการณ์อื่นๆ ได้เช่นกัน ตั้งเวลาหนึ่งนาทีแล้วลองวาดรูปหรือวัตถุทั้งหมด คุณต้องทำงานอย่างรวดเร็ว ในขณะที่บังคับตัวเองให้จับภาพเฉพาะองค์ประกอบที่สำคัญที่สุดของตัวแบบ หลังจากนั้นให้ลองวาดภาพเหล่านี้ใน 5-10 นาที
คุณยังสามารถใช้รูปภาพออนไลน์เป็นตัวแบบในการวาดการเคลื่อนไหวของร่างกายได้
ขั้นตอนที่ 3 สร้างภาพจากภาพถ่าย
รูปภาพมีประโยชน์อย่างมากในฐานะฐานของรูปภาพ โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากคุณไม่มีไอเดีย หากคุณไม่มีอะไรจะวาด ให้หาภาพที่น่าสนใจหรือภาพใหม่ที่จะวาด ตัวอย่างเช่น หยิบนิตยสารขึ้นมาแล้วบอกตัวเองให้วาดอะไรก็ได้ที่คุณพบในหน้า 3 ไม่ว่าจะเป็นอะไรก็ตาม
ขั้นตอนที่ 4 เลียนแบบงานของอาจารย์
หากคุณไม่มีไอเดียและไม่รู้ว่าจะวาดอะไร การลอกงานของคนอื่นก็ไม่ผิด! การพยายามวาดผลงานของศิลปินคนอื่นใหม่ไม่เพียงแต่ช่วยแก้ปัญหาการหยุดชะงักของแนวคิดที่คุณมีเท่านั้น แต่ยังให้โอกาสที่ดีในการเรียนรู้อีกด้วย
- ลองเลียนแบบผลงานของศิลปินชื่อดังอย่าง Basuki Abdullah หรือ Jeihan หรือศิลปินรุ่นเยาว์อย่าง Anindito Wisnu หรือ Frieda Kahlo
- พิพิธภัณฑ์หลายแห่งอนุญาตให้คุณวาดภาพได้ทันที นำสมุดสเก็ตช์และดินสอแล้ววาดภาพเลียนแบบงานที่สร้างแรงบันดาลใจให้กับคุณ
ขั้นตอนที่ 5. อ่านหนังสือเกี่ยวกับการวาดภาพ
บางทีคุณอาจคิดว่าการอ่านหนังสือเกี่ยวกับการวาดภาพเป็นกิจกรรมที่น่าเบื่อ ไม่ใช่สิ่งที่จะกระตุ้นความคิดสร้างสรรค์ อย่างไรก็ตาม หากคุณติดอยู่กับแนวคิด หนังสือเหล่านี้เล่มหนึ่งสามารถช่วยได้ แม้ว่าคุณจะเป็นศิลปินที่มีประสบการณ์ การเรียนรู้พื้นฐานและลองทำแบบฝึกหัดการวาดภาพขั้นพื้นฐานสามารถจุดประกายความหลงใหลใหม่ๆ และนำคุณไปสู่แนวคิดที่ยิ่งใหญ่ได้ หนังสือคลาสสิกบางเล่มเกี่ยวกับการวาดภาพที่คุณสามารถอ่านได้ ได้แก่:
- การวาดภาพทางด้านขวาของสมอง (Betty Edwards)
- การวาดภาพสำหรับมือใหม่อย่างแท้จริง (แคลร์ วัตสัน การ์เซีย)
- องค์ประกอบของการวาดภาพ (John Ruskin)
- การฝึกปฏิบัติและศาสตร์แห่งการวาดภาพ (Harold Speed)
- กายวิภาคศาสตร์สำหรับศิลปิน: องค์ประกอบของรูปแบบ (Eliot Goldfinger)
- สิ่งที่ต้องวาดและวิธีการวาดมัน (เช่น Lutz)
วิธีที่ 3 จาก 3: การพัฒนานิสัยการวาด
ขั้นตอนที่ 1 ลองทำกิจกรรมอื่นก่อนเริ่มวาด
ทำไมไม่อ่านหนังสือ ฟังเพลง เต้นรำ หรือทำกิจกรรมสร้างสรรค์อื่นๆ ล่ะ? หรือลองเดินไปรอบ ๆ บ้าน การทำให้จิตใจปลอดโปร่งสามารถรีเฟรชด้านสร้างสรรค์ของคุณได้ นอกจากนี้ คุณยังสามารถคิดว่ามันเป็นแหล่งป้อนข้อมูลเพื่อรับแนวคิดการวาดภาพได้ ตัวอย่างเช่น:
- เมื่อเดินไปรอบ ๆ บ้าน ให้มองหาวัตถุหรือฉากที่ดูธรรมดา แต่สามารถสร้างวัตถุที่ดีสำหรับภาพได้
- ลองนึกถึงภาพที่มาจากเพลงที่คุณกำลังฟังอยู่ แล้วลองวาดดู
ขั้นตอนที่ 2 อย่าจำกัดตัวเองให้อยู่แค่สื่อเดียว
การลองใช้สื่อใหม่ๆ อาจทำให้คุณสดชื่นได้หากคุณติดขัดและไม่รู้จะวาดอะไร แม้แต่การวาดภาพในเรื่องที่คุ้นเคยก็สามารถเป็นแหล่งแรงบันดาลใจใหม่ได้หากสร้างขึ้นในสื่อใหม่ ลองใช้สื่อต่างๆ เช่น:
- ดินสอ
- ถ่าน
- พาสเทล
- ปากกา
- ปากกาไวท์บอร์ด
- ดินสอสี
- เครยอน คอนเต้
ขั้นตอนที่ 3 วาดทุกวัน
บังคับตัวเองให้วาดรูปแม้ในวันที่คุณคิดอะไรดีๆ ไม่ออก ต่อให้คิดว่าภาพในสมัยนั้นไม่สวยก็อย่าท้อถอย การมีนิสัยชอบวาดรูปเป็นประจำจะทำให้คุณมีโอกาสสร้างผลงานที่ยอดเยี่ยมมากกว่าการรอคอยแรงบันดาลใจ