ไม่ว่าคุณจะพยายามเล่าเรื่องเกี่ยวกับวันของคุณ เขียนไดอารี่ หรือเขียนเรื่องราว การระบุอารมณ์ให้ชัดเจนและชัดเจนอาจเป็นสิ่งที่ท้าทาย การพูดว่าคุณมีความสุขไม่ได้แสดงว่าคุณรู้สึก "จริงๆ" กับคนอื่นอย่างไร เป็นความคิดที่ดีที่จะลองวาดภาพที่สว่างจนสีของดอกไม้เปรียบเทียบไม่ได้ ในบทความนี้ เราจะพูดถึงหลายวิธีในการอธิบายอารมณ์ วิธีเข้าใกล้แหล่งที่มามากขึ้น และวิธีรวมอารมณ์เหล่านี้เข้ากับงานเขียนของคุณ อ่านขั้นตอนที่ 1 ด้านล่างเพื่อเริ่มอธิบายอารมณ์เพื่อสื่อความหมายและความลึก
ขั้นตอน
ส่วนที่ 1 จาก 3: สำรวจวิธีแสดงอารมณ์
ขั้นตอนที่ 1 สื่อสารผ่านการตอบสนองทางกายภาพ
ลองนึกภาพว่าคุณกำลังเฝ้าดูใครบางคนกำลังประสบกับอารมณ์นี้ เธอกอดท้องหรือซ่อนใบหน้าของเธอ? เขาพยายามจับไหล่ของคุณและบอกคุณว่าเกิดอะไรขึ้น? ในการบรรยาย วิธีสื่อสารความรู้สึกที่ใกล้ชิดที่สุดคือการบรรยายสภาพร่างกาย
- ลองนึกภาพว่าคุณกำลังรู้สึกอารมณ์นี้ ท้องของคุณรู้สึกอย่างไร? เมื่อบุคคลประสบกับอารมณ์รุนแรง ปริมาณน้ำลายในปากของเขาจะเปลี่ยนไป อัตราการเต้นของหัวใจจะเปลี่ยนไป และสารเคมีจะถูกปล่อยออกมาในอกและท้องของเขา
- อย่างไรก็ตาม ระวังอย่าข้ามเส้นในบริบทของสิ่งที่ตัวละครรับรู้ ตัวอย่างเช่น "เธอหน้าแดงด้วยความเขินอาย" ไม่ใช่สิ่งที่ตัวละครจะเข้าใจได้ ตัวเลือกที่ดีคือ "ใบหน้าของเธอรู้สึกร้อนเมื่อพวกเขาหัวเราะและหันหลังกลับ"
ขั้นตอนที่ 2 ใช้บทสนทนาระหว่างตัวละคร
การใช้การสนทนาช่วยให้ผู้อ่านเข้าใจและมีส่วนร่วมในเรื่องราวของคุณได้ง่ายขึ้นมากกว่าที่คุณเขียนไปง่ายๆ เช่น "เขาบึ้งว่าผู้ชายคนนี้ปิดปากแค่ไหน" การใช้บทสนทนาสามารถดึงดูดผู้อ่านได้มาก มันทำให้เรื่องราวไหลลื่นถ้าบทสนทนาของคุณดี
- เมื่อคุณอยากเขียนบางอย่างเช่น "เขายิ้มเมื่อตอนที่เธอมองเขา" ลองเขียนว่า "ฉันชอบวิธีที่เธอมองมาที่ฉัน" บทความนี้ลงลึกไป ให้ความรู้สึกส่วนตัว จริงใจ และเป็นจริง
- คุณยังสามารถใช้ความคิดของคุณ ตัวละครคุยกับตัวเองได้ด้วย! "ฉันชอบวิธีที่เขามองมาที่ฉัน"" มีพลังเช่นเดียวกับบทสนทนาข้างต้น แม้ว่าจะไม่ได้สื่อออกมาเป็นคำพูดก็ตาม
ขั้นตอนที่ 3 ใช้ข้อความย่อย
บ่อยครั้งเราไม่รู้จริงๆ ว่ารู้สึกอย่างไรหรือกำลังทำอะไรอยู่ เราพยักหน้าและยิ้มในขณะที่ดวงตาของเราแผดเผาด้วยความโกรธหรือเมื่อเราหายใจเข้า แทนที่จะเพิกเฉยต่อข้อเท็จจริงนี้ ให้ลองเขียนลงไป ให้ตัวละครของคุณพยักหน้าและให้ความเห็นชอบอย่างสุภาพในขณะที่ฉีกกระดาษทิชชู่ เรื่องราวของคุณยังให้ความรู้สึกเหมือนจริงมากขึ้นอีกด้วย
นี้สามารถช่วยให้มีความขัดแย้งและความตึงเครียด เขาสามารถช่วยในกรณีที่มีความขัดแย้งที่รุนแรงน้อยกว่า เช่น ตัวละครที่รู้สึกไม่สบายใจ ไม่อยากเปิดเผย หรือรอโอกาสที่จะแสดงออก
ขั้นตอนที่ 4 พยายามบอกความรู้สึกของตัวละคร
เมื่อเรารู้สึกมีอารมณ์มาก บางครั้งความรู้สึกบางอย่างก็อ่อนไหวมาก เรามักจะอ่อนไหวต่อกลิ่นอันเป็นเอกลักษณ์ของคู่รัก หรือเรามักจะได้ยินทุกเสียงได้ง่ายขึ้นเมื่อเราอยู่คนเดียว คุณสามารถใช้องค์ประกอบเหล่านี้เพื่อถ่ายทอดอารมณ์ที่คุณรู้สึกได้โดยไม่ต้องสัมผัส
การเขียนว่า "มีคนตามเขามาเพื่อที่เขาจะได้เร่งฝีเท้า" สามารถเข้าใจประเด็นได้ แต่ประโยคนั้นไม่ค่อยติดหูนัก ให้พูดถึงวิธีที่ตัวละครได้กลิ่นน้ำหอมของคนที่สะกดรอยตามเขา วิธีที่ผู้ชายได้กลิ่นเบียร์เย็นๆ และรู้สึกสิ้นหวัง และการที่กุญแจกระทบกันบ่อยขึ้นเมื่อเขาเร่งฝีเท้าให้เร็วขึ้น
ขั้นตอนที่ 5. ลองเข้าใจผิดที่น่าสมเพช
แปลแล้วนี่หมายถึงการเข้าใจผิดที่น่าสมเพช แต่จริงๆ แล้วสิ่งนี้ไม่เกี่ยวกับความน่าสมเพชเลย เป็นคำที่ใช้เมื่อสภาพแวดล้อมสะท้อนถึงอารมณ์ในฉาก ตัวอย่างเช่น เมื่อความตึงเครียดก่อตัวขึ้นระหว่างคู่แข่งสองคน หน้าต่างแตก (ต้องมีสาเหตุที่ทำให้หน้าต่างนี้แตก เว้นแต่คู่แข่งคนใดคนหนึ่งจะมีความสามารถด้าน telekinetic) นักเรียนกำลังผ่อนคลายหลังจากทำข้อสอบที่น่ากลัวและมีลมพัดผ่านหญ้า อาจดูไม่มีรสนิยมที่ดี แต่ก็สนุกและมีประสิทธิภาพ
- ใช้เคล็ดลับการเขียนนี้ด้วยความระมัดระวัง หากคุณทำต่อไป คุณอาจสูญเสียความกระตือรือร้น นอกจากนี้ การเขียนของคุณอาจเป็นเรื่องยากที่จะเชื่อ
- ลองใช้เทคนิคทางวรรณกรรมนี้โดยไม่กระทบกับอารมณ์ หรือแม้แต่ก่อนที่จะแนะนำผู้อ่านให้รู้จักตัวละคร เทคนิคนี้สามารถสร้างฉากและให้ผู้อ่านเข้าใจว่าเกิดอะไรขึ้นโดยไม่ต้องบอกพวกเขาโดยตรง
ขั้นตอนที่ 6 เล่าเรื่องโดยอ้างอิงภาษากาย
ลองสิ่งนี้: คิดเกี่ยวกับอารมณ์ พยายามนึกถึงอารมณ์ที่ปรุงมาเป็นเวลานาน คิดถึงความรู้สึกครั้งสุดท้ายที่คุณรู้สึก เมื่อคุณมาสายในการออกกำลังกายนี้ ให้พยายามใส่ใจกับร่างกายของคุณ มือของคุณทำอะไร? เท้าของคุณ? คิ้วของคุณ? อารมณ์เหล่านี้ส่งผลต่อภาษากายของคุณอย่างไร?
- ครั้งสุดท้ายที่คุณเดินเข้าไปในห้องและสามารถอ่านคนที่คุณกำลังดูอยู่ได้ในเวลาไม่กี่วินาทีคือเมื่อไหร่? อาจจะไม่นานมานี้หรือบางทีคุณอาจจำเหตุการณ์เช่นนี้ได้ทันที ไม่จำเป็นต้องพูดหรือคิดอารมณ์ ร่างกายบอกกับเราได้ทันที
- ใช้เวลาสองสามวันในการสังเกตคำพูดเล็กๆ น้อยๆ ของเพื่อนหรือครอบครัวของคุณ สิ่งเล็กๆ น้อยๆ ที่คุณจะไม่สังเกตเห็นหากคุณไม่ใส่ใจจริงๆ ช่วงเวลาเช่นนี้สามารถทำให้การเล่าเรื่องของคุณเป็นจริงได้
ตอนที่ 2 ของ 3: สำรวจว่าอารมณ์เป็นอย่างไร
ขั้นตอนที่ 1 กำหนดสถานการณ์
อารมณ์คือปฏิกิริยา มีสาเหตุอยู่เบื้องหลัง ความพยายามในการอธิบายอารมณ์ของคุณจะไร้ผลหากเกิดจากความไม่สมดุลของฮอร์โมนหรือความทรงจำที่ถูกระงับ พยายามอธิบายรายละเอียดของสถานการณ์ ตัวละครตอบสนองต่อส่วนใดของสถานการณ์นี้ เขาสังเกตเห็นส่วนใดของสถานการณ์จริง ๆ
- ในกรณีเช่นนี้ ปรากฏการณ์ที่สังเกตได้ เช่น การเว้นจังหวะหรือโกรธเมื่อได้ยินความคิดเห็นที่ไม่ธรรมดาสามารถถ่ายทอดสิ่งที่ตัวละครกำลังคิดและแสดงอารมณ์ได้ ใช้สิ่งเหล่านี้เป็นช่องทางเปิดสู่สิ่งที่ใหญ่กว่า หรือคุณอาจปล่อยให้พวกเขาพูดเพื่อตัวเองก็ได้
- ดำเนินการต่อเพื่ออ้างถึงภาพที่มองเห็นหรือสัมผัสได้ ไม่ใช่เรื่องของสถานการณ์ที่นำเสนอ แต่เป็นเรื่องของสิ่งที่ตัวละคร "ตระหนัก" เป็น ควรบอกรายละเอียดเกี่ยวกับสถานการณ์ก็ต่อเมื่อตัวละครทราบถึงสถานการณ์นั้นจริงๆ
ขั้นตอนที่ 2 ใช้ประสบการณ์ส่วนตัว
หากคุณมีอารมณ์ที่ต้องการอธิบาย ให้ใช้ประสบการณ์ของคุณ อารมณ์นี้มาจากไหน? คิดถึงสิ่งที่ทำให้คุณรู้สึกอารมณ์นั้น เมื่อคุณรู้สึก คุณจะไม่คิดว่า "โอ้ ฉันรู้สึกเศร้า" คุณคิดว่า "ฉันจะทำอย่างไร" คุณจับได้ว่าตัวเองรู้สึกอยากเพิกเฉยต่อสิ่งต่างๆ รอบตัวคุณ คุณไม่ได้สังเกตการจับมือของคุณ แต่คุณกลับรู้สึกไม่มั่นใจอย่างยิ่งว่าไม่สามารถหยุดการสั่นของร่างกายได้ ประสบการณ์นี้สามารถให้รายละเอียดที่ลึกซึ้งซึ่งจินตนาการไม่สามารถให้ได้
- หากนี่คือผลสะสมของสถานการณ์หนึ่งๆ คุณอาจลองอธิบายสถานการณ์ตามที่คุณประสบด้วยตนเอง เพื่อค้นหาว่าอะไรทำให้คุณรู้สึกแบบนั้น
- หากมีช่วงเวลาหรือสิ่งที่คุณประทับใจจริงๆ ให้ใช้รายละเอียดของภาพนั้นเพื่อสร้างความรู้สึกที่คุณรู้สึกขึ้นมาใหม่ หากคุณไม่เคยรู้สึกถึงอารมณ์นี้มาก่อน ให้ลองประเมินมันในแง่ของความรู้สึกอื่นๆ ที่เกี่ยวข้องกับมันหรือความรู้สึกที่รุนแรงน้อยกว่าอารมณ์นี้
ขั้นตอนที่ 3 รู้ "วิธี" ที่ตัวละครของคุณจะทำและจะไม่ตอบสนอง
อารมณ์เป็นแนวคิดเชิงนามธรรมที่แต่ละคนรู้สึกและสัมผัสได้ในวิธีที่ต่างกัน คนหนึ่งอาจอ่านโคลงของเชคสเปียร์เพื่อสื่อถึงความวิตกกังวล ในขณะที่อีกคนอาจพูดง่ายๆ ว่า "ฉันไม่อยากพูดถึงเรื่องนี้" ผ่านฟันที่ขบและดวงตาอีกข้างหนึ่ง ทุกคนมีวิธีการพูดในสิ่งเดียวกัน
ดังนั้น ในบางสถานการณ์ คุณไม่จำเป็นต้องอธิบายอารมณ์ของคุณเลย คุณสามารถอธิบายฉาก ใบหน้าของตัวละครอื่น หรือความคิดที่ตามมา ซึ่งสามารถ "อธิบายอารมณ์" ให้คุณได้ ประโยคเช่น "โลกนี้จางหายไป มันสูญเสียสีไป ยกเว้นตัวมันเอง" แสดงให้เห็นจริงๆ ว่าตัวละครรู้สึกอย่างไรโดยไม่ต้องพูดอย่างชัดเจน
ขั้นตอนที่ 4 แสดงไม่บอก
ในการทำงานของคุณ คุณควรวาดภาพให้ผู้อ่าน พวกเขาควรจะสามารถจินตนาการภาพผ่านคำที่คุณบอกพวกเขา ไม่เพียงพอสำหรับคุณที่จะบอกพวกเขาว่าเกิดอะไรขึ้น คุณต้อง "แสดง" พวกเขา
สมมติว่าคุณกำลังพูดถึงอันตรายของสงคราม คุณไม่ได้ระบุวันที่และสถิติและพูดคุยเกี่ยวกับกลยุทธ์ที่แต่ละฝ่ายใช้ แต่คุณบอกว่าถุงเท้าถูกไฟไหม้เกลื่อนถนน หัวตุ๊กตาที่ถูกตัดขาดกองกองอยู่ที่มุมถนน และเสียงกรีดร้องได้ยินทุกวัน นี่คือภาพที่สามารถละลายผู้อ่านของคุณ
ขั้นตอนที่ 5. อย่าอายไปจากสิ่งง่ายๆ
บทความนี้ทำให้คุณสับสนโดยแนะนำว่าอย่าแสดงอารมณ์ออกมาอย่างชัดเจน แต่มีประเด็นสีเทาที่คุณควรระวัง ควรสื่อสารเฉพาะนวนิยายและข้อมูลที่เกี่ยวข้องในลักษณะนี้ แต่ข้อความง่ายๆ อาจเป็นทางเลือกที่ดีกว่าสำหรับคำอธิบายหลายรายการมากกว่าทั้งย่อหน้า อย่ากลัวที่จะพูดน้อยในบางครั้ง
ตัวละครตื่นขึ้นและคิดว่า ' ฉันเศร้า.' สามารถเป็นสิ่งที่กวนใจผู้อ่านได้ ช่วงเวลาแห่งการรับรู้ทางอารมณ์นี้สามารถโจมตีพวกเขาและถ่ายทอดผ่านคำสองคำนี้ อักขระบางตัวอาจแสดงอารมณ์ด้วยการพูดคนเดียว อักขระอื่นๆ ผ่านประโยคสองคำสั้นๆ และอักขระบางตัวไม่ทำอะไรเลย ไม่มีทางที่ผิด
ส่วนที่ 3 จาก 3: การแก้ไขวรรณกรรมของคุณ
ขั้นตอนที่ 1 อ่านงานของคุณอย่างละเอียดและละทิ้งคำใด ๆ ที่อ้างถึงอารมณ์
เมื่อใดก็ตามที่คุณบอกตัวละครที่คุณรู้สึก "เศร้า" "มีความสุข" หรือ "มีความสุข" ให้โยนคำพูดเหล่านั้นทิ้งไป คุณไม่จำเป็นต้องมีเพราะพวกเขาไม่ได้ผลักดันเรื่องราวของคุณไปข้างหน้าหรือให้โมเมนตัมใดๆ สิ่งเหล่านี้สามารถและควรอธิบายในอีกทางหนึ่ง
เว้นแต่คำนั้นจะอยู่ในบทสนทนาก็ควรละทิ้งไป กล่าวอีกนัยหนึ่ง อักขระอื่นอาจถามว่า "ทำไมคุณเศร้าจัง" แต่ตัวละครที่อยู่ในโฟกัสไม่ควรสำรวจโลกของพวกเขาที่ถูกจำกัดด้วยชื่อเรื่องของอารมณ์ ท้ายที่สุดแล้ว "ความเศร้า" เป็นเพียงคำพูด หากเราแทนที่ด้วยคำว่า "gobbledegook" ความหมายจะยังคงเหมือนเดิม คำเหล่านี้ไม่มีเสียงสะท้อนทางอารมณ์
ขั้นตอนที่ 2 สำหรับฉบับร่างแรก ให้แทนที่ด้วยการกระทำหรือรูปภาพอย่างง่าย
ประโยคง่ายๆ เช่น "เขาเหลียวหลังและยิ้มเยาะ" ควรรวมไว้ในฉบับร่างแรกของคุณ อะไรก็ได้ที่ไม่ใช่ "เขามีความสุข" เป็นทางเลือกที่ดี การเขียนนี้จะมีวิวัฒนาการและพัฒนาเมื่อเรื่องราวของคุณพัฒนาขึ้น และสำหรับตอนนี้ คุณเพียงแค่ต้องการบางสิ่งบางอย่างที่รวมเรื่องราวทั้งหมดไว้ด้วยกัน
นี่คือรากฐานของเรื่องราวของคุณ เป้าหมายคือการนำเรื่องราวทั้งหมดมารวมกัน คุณจะเปลี่ยนแปลงในภายหลังเมื่อคุณได้ร่างเรียงความนี้
ขั้นตอนที่ 3 สำหรับร่างที่สองของคุณ ให้ลองเขียนรายละเอียดเพิ่มเติม
“ทำไม” ตัวละครของคุณมองย้อนกลับไปและยิ้มเยาะ? เขาคิดอะไรอยู่? เธอคิดว่าผู้ชายในมุมนั้นน่ารักพอไหม? ผู้ชายคนนั้นทำให้เธอนึกถึงใครบางคนหรือเปล่า? อะไรคือแรงจูงใจของอารมณ์ที่เขารู้สึก?
สำรวจเทคนิคที่กล่าวถึงข้างต้น การวาดภาพผ่านบทสนทนา คำบรรยาย ภาษากาย และประสาทสัมผัสทั้งห้าสามารถให้ภาพวาด 360 องศาที่ผู้อ่านสามารถมองเห็นและรู้สึกเพื่อทำความเข้าใจเรื่องราวของคุณ แทนที่จะรู้ว่า "เขามีความสุข" ผู้อ่านของคุณสามารถ "จริงๆ" ได้รู้ว่าเขารู้สึกอย่างไร
ขั้นตอนที่ 4 หลีกเลี่ยงความคิดโบราณและวลี
ทั้งจะทำให้เรื่องราวของคุณลื่นไหลไม่ได้เพราะว่าเก่าเกินไป คำพูดเช่น "ฉันดีใจจนอยากจะร้องไห้" หรือ "ฉันรู้สึกเหมือนโลกกำลังจะแตกสลาย" ถูกใช้มากเกินไป หากตัวละครของคุณมีความสุขมาก ทำให้เขากอดใครสักคนอย่างเป็นธรรมชาติและหัวเราะออกมาดังๆ ถ้าคุณเศร้ามาก ให้พูดถึงสิ่งที่เกิดขึ้น เราสามารถเข้าใจผลกระทบทางอารมณ์ของเหตุการณ์สำคัญได้ หากคุณอธิบาย ผู้อ่านจะทราบด้วยว่าเหตุการณ์นี้มีผลกระทบต่อผู้คนที่เกี่ยวข้องอย่างไร
- อย่าจบการพรรณนาอย่างลึกซึ้งที่ชัดเจนของเหตุการณ์ทางอารมณ์ด้วยความคิดที่ซ้ำซากจำเจ เมื่อคุณได้สื่อสารความรู้สึกของคุณแล้ว งานของคุณก็เสร็จสิ้นลง อย่าบังคับให้สรุป
- อย่าออกจากตัวละคร บุคลิกภาพที่คุณกำลังเขียนถึงอาจเป็นความคิดที่ผิดเพี้ยน ดังนั้นอย่าจบเรื่องด้วยสิ่งที่คาดเดาได้ หลังจากอธิบายว่าตัวละครของคุณรู้สึกอย่างไรและหลังจากที่เขากอดเขาอย่างเป็นธรรมชาติแล้ว หากสิ่งนั้นเข้ากับบุคลิกของเขา ให้ทำให้เขาพูดว่า "ฉันตื่นเต้นมาก รู้สึกเหมือนฉันจะโยนสายรุ้ง!" แม้ว่าประโยคนี้จะน่าตกใจมาก แต่ให้แน่ใจว่ามันเหมาะกับบุคลิกของเธอ
ขั้นตอนที่ 5. อย่าหลงทาง
ใช้คำอุปมาและภาพที่ตรงกับธีมของเนื้อหา และตรวจสอบให้แน่ใจว่า (โดยเฉพาะสำหรับตัวละครหลัก) ภาษาและรูปภาพที่คุณใช้สอดคล้องกับอักขระที่มีอยู่ ตัวอย่างเช่นในยุคของการทำสงครามกับชาวดัตช์ไม่มีคำสแลง!
หากคุณกำลังเล่าเรื่องด้วยวาจา พยายามพูดอย่างตรงไปตรงมาและชัดเจนเหมือนกับคนที่คุณกำลังพูดด้วย คุณไม่เพียงต้องนึกถึงตัวละครตัวนี้เท่านั้น แต่คุณต้องนึกถึงตัวละคร "ในสถานการณ์เฉพาะนั้นด้วย" อาจมีปัจจัยภายนอกที่ส่งผลต่อการตัดสินใจ ประสาทสัมผัส หรือแม้แต่ความสามารถในการตอบสนอง คิด หรือประมวลผลอารมณ์ของตัวละคร
ขั้นตอนที่ 6 เมื่อคุณเกือบเสร็จแล้ว พยายามสัมผัสถึงอารมณ์ที่คุณเขียนลงไป
ใช้เวลาในการฟังเพลง อ่านบทกวี หรืออ่านเรื่องราวของนักเขียนที่เขียนเรื่องเดียวกัน เมื่อคุณหมดอารมณ์ ให้ลองอ่านเรื่องราวที่คุณเขียนอีกครั้ง ตรงกับความรู้สึกของคุณหรือไม่? เหมาะสมหรือไม่? เรื่องที่คุณเขียนบ่งบอกว่าคุณไม่ซื่อสัตย์หรือไม่? ถ้าเป็นเช่นนั้น ลืมเรื่องที่เขียนแล้วเริ่มต้นใหม่
หากคุณรู้สึกสับสนเกี่ยวกับอารมณ์บางอย่าง ให้เวลากับตัวเอง หากเมื่อใดก็ตามที่คุณประสบกับอารมณ์เหล่านี้ ให้หยิบสมุดบันทึกออกมาและบันทึกสิ่งที่เกิดขึ้นกับประสาทสัมผัส จิตใจ และร่างกายของคุณ ด้วยวิธีนี้ คุณก็สามารถรับความจริงจากอารมณ์นี้ได้เช่นกัน ไม่มีอะไรดีไปกว่าประสบการณ์ที่ได้สัมผัสด้วยตัวเอง และเรื่องราวของคุณสามารถเขียนเองได้จากที่นั่น
เคล็ดลับ
รอยยิ้มและใบหน้าที่เปรี้ยวเป็นมาตรฐาน ให้ลองใช้ท่าทางที่น่าแปลกใจมากขึ้น (แต่ให้คำอธิบายเท่าๆ กัน) เช่น "ตากระพริบ" หรือ "ริมฝีปากกระตุก"
แหล่งที่มาและการอ้างอิง
- https://romanceuniversity.org/2013/08/21/janice-hardy-presents-five-ways-to-describe-emotions-without-making-your-character-feel-too-self-aware/
- https://referenceforwriters.tumblr.com/post/64916512463/expressing-emotions-through-your-writing
- https://blog.karenwoodward.org/2013/02/describing-character-reactions-and.html
